如何在音乐课中培养学生的心理潜能

邢军

[摘 要]教育改革的不断深入，呼唤着对学生心理素质及各项承受能力的教育也要不断加强。心理潜能包括的范围很广，主要有自信心、意志心理、认识能力、团结合作能力等。心理潜能的培养之所以重要，是因为面对学习上的压力和社会上的竞争，如果不具备强大的心理素质，会产生焦虑、退缩心理，这种心理非常不利于学生的成长和学习。因此，教师要在教学中给予学生一定的心理辅导，培养学生具备多种心理潜能。

[关键词]核心素养;心理潜能;综合素质

随着素质教育的全面实施，越来越多的人已经意识到综合素质对于学生发展的重要性，学校也不同程度地加强了对学生的德智体美等综合素质的培养，学生的很多能力都有了一定的提升。但有的学校却忽略了对学生的心理素质教育，生活在“温室”里的学生，往往由于心理素质差而不能适应社会环境，不能正确面对学习中和将来步入社会所面临的竞争和压力。音乐是一种饱含感情的语言，对学生的情感熏陶具有非常重要的作用。为此，教师要充分挖掘音乐教学中的心理教育素材，加强对学生的心理潜能培养，让学生在音乐中了解社会，体验内心的情感，正确面对挫折和人生。

一、胆量来源于发展空间

现在的学生独生子女比较多，他们从小就受到家人无微不至的关爱，被娇生惯养的他们，同时被冠之以“小皇帝”“小太阳”的称号，更让他们有无法替代的优越感，事事有人代劳，以至于他们的依赖性强、胆怯。一些学生登台表演或者众人面前讲话紧张都是胆小的表现，这就要求音乐教师发挥音乐课堂教学的优势，留给学生足够的空间和足够大的舞台让学生自由发挥，以培养学生良好的心理潜能。例如，在音乐课前给学生自由发挥的时间，根据设立的主题如青春、友情、面对失败等，让学生选择不同的形式（唱歌、跳舞、朗诵、演奏等）表达自己的情感。在教师的指导下，学生上台简单地作自我介绍，然后表演节目。表演结束后，还要对自己所表演的节目进行讲解（如歌曲或乐曲所表达的内容等），既锻炼了学生的语言组织能力，又克服了上台表演的紧张情绪。也可以以小组为主进行音乐情境剧表演，让学生自编、讨论、排练并表演，提升学生的审美能力、创编能力和合作能力，并让学生在音乐表演中对青春、友情、亲情有一个重新的认识。

在我教的班级中有个学生音乐天赋极高，就有一个缺点：上台紧张。此时，教师的角色绝对不单单是欣赏者或评论者，而是要走近学生，帮助学生解决问题，享受学生进步的快乐。我想尽办法拉近和学生的距离，在音乐课上经常提问他，让他在同学面前展示，开始他由于紧张而跑调、忘词，我就让他只唱一段，而且会陪着他唱。渐渐的，他清纯的音色赢得了同学的赞美和掌声，他逐渐有了自信。学校有演出我会让参加，最后他学习了音乐特长并考取了音乐院校，现在演唱水平达到了一个新的高度，不再是那個害羞的小男孩了。所以，为学生提供一个空间是培养学生心理素质的必经之路。

二、力量来源于自信与坚强

教师和家长对学生的学习都寄予很高的期望和要求。如果这种期望和要求无法达成，学生就会有挫败感。要使学生勇敢地面对挫折，就要增强他们的自信心，有了信心才会有对抗挫折的力量。坚强的意志是人重要的心理品质，主要表现为独立性、果断性、自控力和坚定性等几个方面。一个人事业成功的前提保证就是要有坚强的意志品质，它是坚定人生目标的保证，是克服困难获得成功的必要条件，是良好习惯养成的物质基础。只有具备了坚强的意志品质，才能有为达到预定目标而动的行为。例如：一堂欣赏课上我给学生播放了一段视频：在加拿大的街头，一个流浪汉正在陶醉地弹奏钢琴。流畅的旋律、娴熟的琴技吸引了很多路人的目光，大家都拍手称赞。学生也被他美妙的琴声所吸引，趁热打铁我给学生讲了他的故事：这位流浪汉曾经是加拿大皇家音乐学院的教授，这首钢琴曲《The begining》是他的原创，琴声哀怨诉衷肠，是在讲诉他悲惨的人生——他本来有个幸福的家庭，可就在26岁那年的一场车祸中，他失去了妻女，从此他伤心绝望，自暴自弃，酗酒违法，流浪街头，最后死在地下室内。如果这位教授面对从天而降的不幸采取另外一种态度，结局就会大不一样。如果他把对妻女的思念化成一种创作的动力，就会创作出一首首感动人间的乐曲;如果他把对妻女的爱转嫁于福利院的孩子身上，福利院里就会多一些优美的琴声和欢声笑语……通过这个故事，让学生懂得面对挫折时更应该坚强，相信自己可以战胜一切，擦干眼泪重新生活，而不是沉沦于哀痛中自暴自弃。快下课时，我又选择了贝多芬的《命运交响曲》让学生聆听对比，体会面对困难时做法不同，产生的结果也天壤之别。课堂上学生体会颇深，懂得了“自信坚强对于一个人来说比成功更重要”的道理，立志做一个坚强自信的人。

三、感受力和创造力来源于探索

学生如果对万事万物不懂得感受和欣赏，就无法体会到事物的美好，表现在音乐教学中，就是听到一首歌曲却感受不到其优美和表现的意义，无异于“鸭子听雷”，因此，具有一定的感受力是非常重要的。通常人们对音乐课的常规教学有如下认识：歌曲教学注重音调的准确性、发音咬字的技巧训练;器乐教学注重乐器的演奏技巧的娴熟程度;只有欣赏课上才会分析乐曲，培养感受力。其实不是这样的，学生如果不能对歌曲的旋律、歌词的意思、创作背景有一个较好理解，就不能把自己的感受融入到音乐作品中去，就无法感动别人，表演也是苍白无力、没有灵魂的。因此，教师要通过欣赏音乐作品培养学生感受音乐的习惯和能力，教会学生听音乐的方法，并将自己听到的音乐感受说出来。刚开始时学生说的词不达意，不能准确表达自己的意思，教师可以采取鼓励的方法启发学生理清思路，有条不紊地进行表述，久而久之锻炼学生的表达能力。对于音乐中富含的丰富情感，学生逐渐也能表达出来，提高了音乐的感受和鉴赏能力。

在培养学生感受力的基础上，我还利用音乐课培养学生的创造力。例如，在音乐节奏训练课上我把各种拍子罗列在一起，让学生闭上眼睛听我打节奏，配上合适的乐曲，拍击各种节奏型，这时候学生就会浮想联翩：有的根据我打的三拍子呈现出了一副皇家舞会的画面;有的根据我拍击的四二拍画出了军人列队的画面……学生发挥自己的想象力，还能讲出一个又一个生动的故事。又如在一节高中音乐鉴赏课上，我把简谱写在黑板上，让学生创编歌词，令我没有想到的是他们竟把我写在了歌词里，语言生动，赞美多多。他们都是体育特长生，平时语文成绩并不高，但他们的创作力却超出了我的想象，让我更加坚定了在音乐教学中培养学生创造力的信心。

四、团结来源于信任与合作

从古代的“天时不如地利，地利不如人和”到现代的“单丝不成线，独木不成林”，说的都是团结合作的问题。一个人的能力是有限的，只有团结协作才能创造奇迹。良好的协作精神有助于学生正确地处理人际关系，为此，我通过小组比赛的形式对学生进行合作能力的培养。在学生分组时力求做到力量均衡，否则会让学生有人众我寡之感;组内学生的搭配要水平相当，优势互补，让学生知道“尺有所短，寸有所长”的道理，懂得每个人都有长处和不足，要发挥每个人的长处来弥补别人的不足，小组成员要学会合作和交流，小组和小组间要公平竞争，更要倡导小组间的相互借鉴学习。慢慢地，学生在合作中培养了合作意识，锻炼了合作能力。

现在的学生大多数都是独生子女，在家里都是被家人宠爱的珍宝，这种强烈的优越感会使他们对周围的人缺少信任感，不容易做到接纳他人、宽容待人。这时教师就要让学生懂得竞争并不是攀比，更不是抬高自己、轻视别人，而是要携手并进，对集体产生一种自豪感和归属感，感受到团结取得胜利的快乐。因此，我利用合唱教学这一环节对学生进行这方面能力的培养。合唱教学要求音色的和谐与统一，这就要求学生不能只顾自己而影响集体的音色，个人一定要服从集体、顾全大局，不能突出自我。只有大家声音和协、统一，才能发出最美妙的声音，才能完成好的音乐作品。通过这种方法让学生明确个人与集体的关系，从而使学生在合唱教学中学会信任他人、积极配合。因此，合唱是考验相互配合的活动，有助于培养学生的团队合作精神和集体荣誉感，在团队中催促学生不甘落后、勇于前行，只有成员之间相互信任而不是突出个人，方能取得良好的效果。

对新时代的中学生进行心理素质教育，是必然也是必须的。在健康的心理素质、强大的心理潜能基础上，才能提及其它综合素质。这要求我们教师要利用好课堂这一有利阵地，在音乐课上对学生进行心理潜能的培养，让学生有强大的信心和勇气去迎接未来的困难和挑战。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.普通高中音乐课程标准[S].人民教育出版社，2017.

[2]陶继新.铸造一流教育品质[M].南京：凤凰教育出版社，2017.

（责任编辑 付淑霞）