吴文化“工匠精神”历史本源探析

曹慧芳

（苏州市职业大学 a.图书馆；b.吴文化传承与创新研究中心，江苏 苏州 215104）

吴地文化遗产灿若星辰，蔚为壮观，尤以苏州的昆曲、评弹、吴歌、苏绣、缂丝、园林、古宅、古塔、古桥、碑刻等为代表，几千年的文明孕育出的这些文化珍品让世界叹为观止。为何吴地的人们能够创造出如此辉煌灿烂的文化呢？这离不开吴文化中蕴藏着的守正创新的“工匠精神”。本文试以吴文化的核心区域——苏州——为例，对吴文化与“工匠精神”的历史联系作一探析。

一、开放包容的吴文化对优秀文化兼容并蓄

从历史源头来看，吴文化是一种开放包容的文化。位于苏州唯亭的草鞋山遗址就是一把苏州史前文明的标尺。这处遗址文化堆积厚达11米，从下往上叠压着马家浜文化、崧泽文化和良渚文化等不同的文化层次，分别距今6000年前至距今800年前。其中在太湖流域多地发现的良渚文化距今5000年到4500年，与中原文化迥然不同，出土的黑皮陶器皿和雕工精美的玉器特征鲜明。可以说，吴地先人们很早就创造出了灿烂的文明。

距今3000多年前，吴地文明与中原文明发生了历史性碰撞。《史记·吴太伯世家》记载：“吴太伯，太伯弟仲雍，皆周太王之子，而王季历之兄出。季历贤，而有圣子昌，太王欲立季历以及昌，于是太伯、仲雍二人乃奔荆蛮，文身断发，示不同用，以避季历。”[1]1445泰伯、仲雍奔吴，给古吴地带来了先进的中原文化，建立了句吴。从此，吴文化发轫。

春秋战国时期，吴国工匠的铸剑技艺已经独步天下。西汉刘向《列士传》记载：“干将莫邪为晋君作剑，三年而成，剑有雌雄，天下名器也。”[2]春秋末期，楚国人伍子胥投奔吴国，带来了先进的技术和理念，《吴越春秋》记载，伍子胥“相土尝水，象天法地，造筑大城”[3]，阖闾大城由此建成。此外，在春秋战国时期，齐国人孙武给吴国带来了兵法；吴王还派遣季札出使鲁、郑、卫，加强了吴国与各诸侯国的文化交流。吴文化的历史就是与外来文化不断交融的历史。西晋“五胡乱华”后，衣冠南渡，317年在建康（今南京）建立东晋。由此，带来了一次文化大融合。隋朝大运河通航后，南北交流更加广泛。唐朝“安史之乱”北民南迁，全国经济重心逐渐南移。北宋“靖康之变”后，建炎南渡，1138年，宋室迁都临安府（今杭州），这是又一次南北文化的大融合，很多北方的人才和技术迁到了南方，吴地出现了少有的发展和繁荣，从当时流传的谚语“苏湖熟，天下足”就可见一斑。

到了明清时期，吴地，尤其是苏州更加繁荣。曹雪芹在《红楼梦》中称苏州为“红尘中一二等风流富贵之地”[4]5。来自全国的还乡官员、商贾、工匠云集苏州，歌舞升平。而近代，上海开埠，吴文化又与西方文化交融，使苏州成为近现代中国丝绸、纺织工业的制造基地。

明清时期，苏州百业兴、百工显，这与经济的繁荣和文化的包容是分不开的。客观地说，中国传统社会层级为“士农工商”，百工和商贾的社会地位低下。历代统治者主张“重农抑商”和“崇本抑末”，由此造成了中国传统文化对工匠极其矛盾的评价。孔子曾曰：“吾少也贱，故多能鄙事。”[5]205但孔子也说过：“工欲善其事，必先利其器。”[5]363“《周书》又云：‘农不出则乏其食，工不出则乏其事，商不出则三宝绝，虞不出则财匮少。’”[1]3255可见，虽然百工和商贾地位低下，但不可或缺。

经济基础决定着上层建筑。明清苏州商业繁荣，对各类手工制品需求旺盛，很大程度上打破了以往的传统观念。中国历史上一直推行着“匠籍”制度，工匠与官府有着人身依附关系，工匠到官家的手工作坊服役劳作。但到了明代，体制有了变化，工匠分轮班匠和住坐匠两类，除了规定时间去官家劳作之外，其余时间可以自由支配。到了顺治二年（1645），清政府废除了“匠籍”制度，从此，工匠有了完全的人身自由。[6]就拿苏州的丝织业来说，在明末清初，“除自行设机督织外，大都以经纬交与织工，各就织工居处，觅匠织造，谓之机户”[7]，可见当时苏州工匠不但可以自由接收工件，而且生意还非常好。不仅如此，明清时期，苏州工艺品引领全国风尚，所谓的“苏样”“苏意”表现出的是浓厚的文人趣味。事实上，很多苏州文人参与工艺品的设计制作，不但丰富了苏作工艺品的审美趣味，也大大提升了工匠的社会地位。雍正十二年（1734），苏州城内还发生了纺织业的机匠大规模罢工[8]16，工匠们已经产生了争取经济地位和社会地位的诉求。

正是这样的环境，使吴文化更优秀，更进步，更有创新精神。可以说，虽然很多中国传统工艺并不一定发源于苏州，但苏州却把这种工艺做到了极致。

二、重视教育的吴文化使其可以传承与发扬

吴地有着崇文重教的传统，特别到明清时期，更是状元进士辈出。苏州历史上共走出50位状元、1500多名进士，这在中国历史上绝无仅有。[9]崇文重教，一方面提升了吴地民众的文化素质，给“苏作”技艺提供了人才储备；另一方面，也让能工巧匠和文人墨客走得更近。

吴地文人对“奇技淫巧”情有独钟。冯梦龙61岁升任福建寿宁知县，为官之余，他最钟情的还是小说话本，著有“三言”等传世之作；为昆曲作出杰出贡献的魏良辅、梁辰鱼、沈璟、李玉等都是吴地文人，其中苏州人沈璟是明万历二年（1574）进士，曾任兵部职方司主事，吏部验封司员外郎等职。不仅如此，苏州的工匠同样也有人出身名门世家，关于苏绣，《红楼梦》第五十三回写到：“原来绣这璎珞的也是个姑苏女子，名唤慧娘。因她亦是书香宦门之家，她原精于书画，不过偶然绣一两件针线作耍，并非市卖之物。凡这屏上所绣的花卉，皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。”[4]576同样，苏州玉雕、砖雕、木雕、盆景、叠石造园技艺都精美绝伦，无论设计者还是制作者，不具备一定的艺术素养是不可能取得这样的成就的。有史书记载，拙政园就是王献臣邀请文徵明一起参与设计造园的，并留下了不少绘画作品。[10]狮子林相传为“元四家”的倪瓒手叠。[11]78故宫博物院藏有明代琢玉大家陆子冈的作品“合卺杯”，杯上除了有“子刚制”三篆书款外，还有一组铭文：“湿湿楚璞，既雕既琢，玉液琼浆，钧其广乐。”末署“祝允明”三字。[12]吴地文人这种“亦文亦匠”的情况在古代中国比较罕见。文人参与很大程度上提升了工艺的水平和品位。

吴地工匠的技艺有家族传承，也有师徒传承，绵延数百年，越来越精湛。尤其在清代，苏州“前店后坊”式的老字号不断涌现，比如康熙年间的陆稿荐、雍正年间的雷允上、道光年间的黄天源、同治年间的采芝斋和光绪年间的稻香村、乾泰祥，等等。这些老字号都是家族所创，有着独特的技艺，靠顾客的口碑终成行业翘楚，代代相传，兴盛百年。

苏州工匠不仅巧作，还巧思，善于理论总结、著书立说，这和重教传统是分不开的。生于清同治五年（1866）的姚承祖出身于木匠世家，是苏州“香山帮”传人。其祖父姚灿庭著有《梓业遗书》。姚承祖自幼在家读书，先后读完了《百家姓》《千字文》《大学》《中庸》等。16岁辍学从梓，不到20岁便在建筑界脱颖而出。他通过访问“香山帮”的能工巧匠，再根据家藏秘籍和图册，用了六七年时间，在1929年写就了《营造法原》，被国人誉为“中国南方建筑的唯一宝典”[13]。姚承祖非常重视工匠子弟的教育，在苏州玄妙观旁开办了“梓义小学”，在故里胥口开办了“墅峰小学”，免费招收建筑工匠子弟上学。

三、重商主义的吴文化可以“技而优则显”

顾颉刚先生称“苏州始盛于吴越及北宋”。他在《苏州史志笔记》中写到，《吴中旧事》载孙觌《普明寺记》云：“宣和间，户至四十三万。”以一户五人计，人口当得二百十五万，甚盛矣。可见“北宋苏州户口甲于全国”。[11]108唐宋后，江南地区经济发展迅猛，明清时期成为全国富庶之地，康熙时人沈寓说：“东南财赋，姑苏最重；东南水利，姑苏最要；东南人士，姑苏最盛。”[14]清乾隆年间徐扬的《盛世滋生图》就是当时繁华姑苏的生动写照。

明清时期的苏州社会凸显重商主义。工商业高度繁荣，商贾云集，通江达海，苏州成为全国商品交易的重要集散中心。据碑刻资料记载，苏州经营丝织品的著名绸缎庄，康熙十六年（1677）有19家，雍正十二年（1734）有61家，乾隆四十一年（1776）有26家。[8]12-21外地商人也纷纷在苏州建商会会馆，从明朝万历年间开始到清代，外地商人建立的比较著名的会馆有岭南会馆、三山会馆、齐东会馆、全晋会馆、钱江会馆等。[15]商品交易发达，手工制品的市场需求旺盛，使得苏州工匠靠着自己的手艺可以养活自己，衣食无忧，而且社会地位也不低。苏州历史上就有多位工匠因技法超群而获得朝廷的褒奖。

第一位是“香山帮”的蒯氏父子。《吴门表隐》记载：“明工部侍郎蒯福墓，在香山吴璠村。福，永乐初以木工得官。又有蒯祥、蒯钢、蒯义，并至侍郎。蒯瓛，官至少卿。”[16]设计建造北京紫禁城的蒯祥一家最终全都封妻荫子，官拜工部侍郎。在封建社会，作为一名工匠，蒯祥获得了登峰造极的地位。香山营造技艺发轫于唐代，香山人杨惠之塑甪直保圣寺的罗汉，成功地把张僧繇的绘画风格融于雕塑之中。而蒯氏父子营造皇宫，使技艺达到了行业的巅峰。这也向社会传达了一个信息：可以“学而优则仕”，也可以“技而优则显”。

第二位是明代苏州的琢玉大家陆子冈。明代宋应星在《天工开物》中盛赞苏州玉工：“良玉虽集京师，工妙则推苏郡。”[17]而苏郡琢玉高手则首推陆子冈，晚明作家张岱在《陶庵梦忆》中称陆子冈为“上下百年，保无敌手”[18]。陆子冈博采众长，“锟铻”技法独步天下。陆子冈的作品在当时就炙手可热，他雕刻的水仙玉簪，玲珑奇巧，花茎细如毫发，一支价值五十六金。[19]陆子冈之名传到朝廷后，他被召为明穆宗朱载垕的御用工匠。陆子冈习惯在自己的作品上镌刻“子冈”“子刚”“子刚制”三种落款[20]，传说，也正因为这个习惯，他在皇帝的玉器的龙口上刻上了“子冈”款，触怒龙颜而犯了死罪。目前，多件“子冈”款作品藏于故宫博物院、上海博物馆等。“子冈”款反映出的是优秀工匠的自信和自得。

第三位是晚清苏绣大家沈寿。光绪三十年（1904），苏州绣娘沈雪芝用绣品为慈禧七十大寿祝寿，博得了慈禧欢心，获赐名“寿”字，从此绣娘更名为“沈寿”。沈寿也不负众望，1911年绣成《意大利皇后爱丽娜像》，作为国礼赠送意大利，意大利皇帝和皇后曾亲函清政府，颂扬中国苏州刺绣艺术精湛。1915年，沈寿绣的《耶稣像》参加美国旧金山“巴拿马——太平洋国际博览会”，得一等大奖。[21]沈寿对苏绣最大的贡献就是创新技法，第一次把西方油画的光影透视效果运用到苏绣创作中。

四、相对偏安的吴地让工匠沉下心来精益求精

纵观苏州二千五百多年的历史，自然灾害和战乱灾祸较少，承平盛世居多。从南宋绍定二年（1229）刻制的平江图来看，直到今天，古城的基本格局仍然没有变化。

隋朝至清末这1330年的历史长河里，苏州历史上比较大的动荡有：杨素迁城，从591年至605年，历时14年。唐末，苏州城卷入战乱，自光启二年（886）始，到乾宁五年（898）终，吴城八次易手，遭祸甚酷，历时12年。南宋建炎四年（1130），金完颜宗弼军陷平江，掳掠焚城，这次苏州城破坏严重。元末，朱元璋攻打张士诚，自元至正二十六年（1366）开始，围困苏州近十个月，终于破城。洪武三年（1370）到洪武三十年（1397），朱元璋将苏州民众迁徙到安徽和苏北等地，史称“洪武赶散”，这是当时江南士大夫阶层遭遇的灭顶之灾。苏州城这段动荡历时31年。清军入关后在各地屠城，江阴、常熟等地都遭受重大损失，但苏州城却逃过了一劫。咸丰十年（1860），太平天国李秀成攻下苏州成立苏福省，同治二年（1863）九月李鸿章围城，三个月后即十二月破城，三年时间，苏州遭受了重大损失。以上就是历史上苏州遭遇的比较大的战乱与动荡，共计60多年，但从1330年的历史来看，这个时间非常短暂，因此，苏州称得上是一个偏安之地。

正因为苏州遭遇战乱较少，给经济发展提供了一个良好的环境。安定的社会环境，使苏州的工匠们可以沉下心来专攻技艺。北宋时，朝廷在苏州就设立造作局，元代在苏州设立织造局，延续到明代，康熙十三年（1674）改成织造衙门，也称织造府或者织造署。这些织造机构组织了大量的工匠，由官方督办，为朝廷制造丝绸、服装和工艺品等。客观上，织造机构的设立使苏州成为天下能工巧匠的云集之地，也让各类工艺技艺得到交流和传承。清雍正十二年刻制的《苏州府长洲县永禁机匠叫歇碑》中就记载：“至于工价，按件而计，视货物之高下、人工之巧拙为增减，铺匠相安。”[8]16可见在当时，产品是优质优价，而工匠是优技优薪。

苏州的安定，给工匠技艺的养成、精进提供了很好的空间，也使守正创新的“工匠精神”有足够的时间得以孕育和成长。

吴地的文化遗产是我们祖先的智慧结晶，有形的遗产需要我们传承，无形的精神遗产更需要我们传承。在当前，由吴文化孕育而生的这种工匠精神特别需要大力弘扬和发展。