基于传统服饰文化对童装设计的思考
2020-02-24丁晨
丁 晨
(长沙师范学院,湖南 长沙 410100)
随着国外品牌逐渐引入中国市场,国内童装品牌市场的竞争越来越激烈。市场购买者的主力是“80后”的新父母,他们不仅看重童装的质量,更看重用料、款式以及款式中的图案。具有创新价值的传统服饰文化才能吸引“80后”父母的眼球。基于此,本项目主要探究传统服饰文化对童装的创新设计。
1 童装设计引入传统服饰文化的价值
1.1 提升服饰设计的文化意蕴
传统服饰文化是我国古老人民在长期发展过程中形成的服饰文化精髓,不仅是对国家历史的体现,同时也是服饰内涵的价值所在。在现代童装设计过程中,如果过于追求创新性,忽略传统文化的融合,那么就会导致童装设计缺乏文化意蕴,虽然较为华丽新鲜但却没有灵魂。结合童装的特点、人们对童装的需求等,合理运用传统服饰文化,能在确保童装设计符合人们现代需求的同时,又具备传统文化的内涵,推动服饰文化意蕴的提升,更好地满足人们需求。
1.2 推动传统文化的传播与弘扬
虽然中国传统文化“地大物博”,但是随着新时代的快速发展,人们进入了快节奏生活中,对传统文化的关注度使不断降低,反而对国外文化更为崇尚,导致我国传统文化被冷落,其传播与弘扬成为了难事。通过在童装设计中融入传统服饰文化,则能够借助于童装这一载体,对我国传统文化进行弘扬,帮助人们深入认识传统服饰文化,对于传统文化的继承产生有利作用。
1.3 提升童装设计的综合竞争力
随着各国文化交流以及文化互动的不断频繁化,文化产业得到了持续发展,在国际舞台中出现了更多服饰文化交流活动。在这种背景下,中国服饰文化也迎来了良好的发展时机,推动了中国传统服饰文化与童装设计的结合,使中国传统服饰文化向更宽广、更高深的方向发展。随着各国文化交流的持续火热化,各国在设计童装的时候也具备了更为强大的文化基础,童装设计水平有了整体提升。如果我国童装设计人员在设计的过程中不注重传统文化的运用,脱离国际发展轨道,就会出现童装设计综合竞争力弱化的问题,难以适应时代的竞争趋势,所以必须要对传统服饰文化进行深入挖掘和运用,促进综合竞争力的全面提升,更好地迎合时代发展的大趋势。
2 传统服饰文化在童装设计中的具体应用
2.1 传统纹样
传统纹样是传统服饰文化中的重要内容,将其运用在童装设计中,能够提升童装设计的效果。不过也需要注意,在应用传统纹样的时候要做到创新与发展,不能单单停留在模仿层面。第一,要结合童装的款式来选择纹样,确保所选择的纹样与童装所表达的主题相符合,并且与儿童审美、服装风格等相得益彰。第二,要对纹样的运用位置、大小以及在童装中占据的面积进行详细设定,结合具体的童装情况详细确定这些问题。第三,根据童装款式设计的纹样色彩[1]。通常来看,色彩有助于推动儿童想象力的发展,为儿童提供无穷的想象空间,推动儿童大脑发育,所以在设计童装时应当考虑儿童的特点,合理地选择传统纹样的色彩[2]。另外,在运用传统纹样的时候还要做好搭配,激发儿童对民俗元素的探索欲望。在选用色彩的时候要充分考虑每一个阶段儿童的视觉发展情况。比如对于婴幼儿来说,在选择色彩的时候不可运用刺激性强的色彩,因为他们的视觉还没有发育完善。
2.2 传统工艺
传统工艺也属于传统服饰文化的一部分,在童装设计中通过对传统工艺的运用,实现传统工艺与现代化童装设计工艺的巧妙结合,能够为童装设计赋予内涵。比如,传统服饰工艺中的“补、滚、嵌、镶”等都能在服装中形成对应的条状、块状或者面状等,尤其是在童装膝盖、臂肘、臀部等容易磨损的部分运用,能够提升服饰的牢固性和造型美,且还可以对各种布帛混合运用,提升装饰效果,为服饰带来更为强烈的传统韵味[3]。另外,手工刺绣也是一种重要的传统服饰工艺,较为柔软,不仅不会刺激儿童的肌肤,还能够使服装有更强的温暖感,因此在设计童装的时候也可以运用这一工艺。
2.3 传统形制
由于儿童天性好动,善于运动,因此在设计童装的时候要尽量设计宽松柔软、方便使用的服饰,以与儿童的特点相契合。比如,可以将传统平面裁剪的方法运用在童装设计中,这不仅能够节约面料,减少服装缝隙对儿童皮肤的摩擦,还可以将“交领右衽”的形制引入到童装设计中,如此能够使领襟更好地闭合,提升服装的保暖性能。引入“绳带系结”形制,不仅能够轻松调节服装廓形,还可以方便儿童穿脱衣服。传统服饰文化中有很多形制手法,通过对这些手法的运用,能够对童装设计起到良好的效果,设计者应当仔细探索,根据童装的具体情况引入传统形制。
2.4 传统面料
中国古代时期一直遵循“男耕女织”的生活习惯,而其中的“织”指的就是织布或者纺织等。在古代,人们制作服装所采用的面料大都为棉麻或者丝绸等,如此不仅可以节约成本,还可以提升衣物的舒适度。如今,随着社会的发展,服装设计有了较大的改观,对传统服饰面料的运用也存在诸多差异,比如设计者更倾向于运用简约面料,或者过于注重运用其他现代化的面料,进而忽视了对传统服饰面料的运用,这虽然能够提升服装的时代感,但却失去了传统面料的文化意蕴,舒适度有待提升。因此,设计者在设计童装的时候应当借鉴传统面料,利用多种手段更好地选择面料。
3 现代童装设计对传统服饰文化的创新
传统服饰文化虽然具有较为深厚的历史意蕴,能够带给设计者更多的设计灵感,并提升童装服饰的内涵,但是由于时代不同,人们对美的追求不同,思想观念也发生了变化,所以在现代童装设计中也应适当地对传统服饰文化进行创新[4]。比如在造型上的创新,传统服饰设计通常没有省道,衣片大都相互连接,浑然一体,且服装造型通常具有温和、内敛的特点。而新时代下,人们的思想更为开放,大多追求独特的服饰造型,所以在设计童装的时候也要考虑这一特点,可以融入一些西方思想,通过西方开放思想与中国内敛思想的结合设计出更为独特的服装造型。再比如,色彩上的创新,不同的色彩会为人们带来不一样的感受,尤其在古代,色彩的表现力更为强烈,如黄色代表了权力,是历代君王的专属颜色;红色代表了喜庆,是婚庆或者庆典等的专属颜色;白色则是丧事的专属颜色。在新时代下,人们的思想更为开放,对这些颜色的要求已经不再那么严谨,所以在童装设计中也应当注重颜色的创新[5]。另外,还要对制作工艺进行创新,传统服饰制作工艺有其独有特点和优势。随着新时代的发展,应当对童装设计的制作工艺进行创新,在运用传统工艺的同时,结合具体情况引入新工艺。
4 结语
中国传统服饰文化有着悠久的历史,是服饰设计中的瑰宝,在童装设计中通过有效地运用这些传统服饰文化,能够提升童装设计的效果,并对我国传统文化进行传承。从4个方面提出中国传统服饰文化在童装设计中的运用,即传统纹样、传统工艺、传统形制、传统面料,希望能够为相关人员提供一些参考和借鉴。