极简主义在现代成衣设计中的应用表达

2020-02-24谢亿

纺织报告 2020年5期

谢亿

（福建师范大学美术学院，福建福州 350100）

随着时代的发展，人们对穿着的需求也在不断提升，并且日益旺盛，其中以有独立品味、独立思考和生活方式的都市人群为典型代表。生活的高效以及工作方式的简化是他们追求的目标，其中蕴含的实质是简化的生活流程，这与极简主义主张的原则不谋而合：即事半功倍地利用资源去发挥尽可能大的功效。与此同时，无限重视“功能”在设计中的地位，去除不必要的元素并不代表设计师放弃对美的追求，相反，冗余元素的去除与“减法”设计反而使得作品融入了更多理性思维[1]。

1 极简主义的艺术概述

“极简主义（Minimalism）”，又称“极少主义”“简约主义”，最早风靡于艺术领域[1]，但不久就广泛地被建筑行业、装饰界、时装界甚至文学、音乐、家具装饰领域所借鉴。与其他的设计风格不同，极简主义设计风格独一无二的标签就是简洁。尽管极简主义出现于20世纪60年代，但其在服装设计中的萌芽早在20世纪20年代就已引起了人们的关注。当时，富裕的社会经济极大地带动了相关时尚产业的进步与发展，其中就包括时装产业。富人在追求繁文缛节的同时，一部分人敏锐地察觉到了反其道而行之的极简会成为一个新的时尚热点，由繁到简的跳变，愈发得到了消费者的青睐。20世纪50年代，二战后大批国家的战后重建给了极简主义建筑一个历史舞台，使其大放光彩。20世纪70年代，简约之风逐渐出现在了服装设计中。然而尽管有若干设计师中的先驱开展了诸多研究与尝试，在时代的洪流中却仍独木难支。在服装设计领域，时尚已融入了它的血液，瞬息万变已成为了它的DNA。到了20世纪80年代中期，极简主义风格服装品牌如雨后春笋般发展起来[2]，其中的佼佼者例如唐纳·卡兰（Donna Karan）和卡尔文·克雷恩（Calvin Klein）品牌，受到了越来越多的关注，成为美国服装设计界的中坚力量。20世纪90年代是极简主义风格服装真正的成熟阶段，设计简洁，风格精致；手法极简，过程复杂；外表简单，风格华美。21世纪极简主义风格的服装，在成熟之后的发展中更加趋于风格的多元化，多种元素的融入、色彩上大胆尝试的明亮色彩以及运用了高科技乃至“黑科技”的新型面料，使得极简主义风格服装在快速发展的同时，在广度上更加多样化[2]。

2 极简主义在服装三要素中的表现形式

2.1 极简主义服装色彩面貌的表现形式

极简主义服装色彩常以黑、白、灰为主打，含蓄清新，还包括饱和度较低的蓝、绿、卡其色系等。与其他设计风格相异，图案的设计一般不属于极简主义服装设计的范畴，延续了最大程度简单化画面这一理念，具体表现为服装设计中的块面单色彩。在颜色的搭配上，通常为了呈现服装的质朴优雅而采用源于同一色系的相近色，从而更有利于色彩的融合。值得注意的是，尽管极简主义服装设计中常采用块面单色彩，但是这完全不意味着设计的单调与乏味。相反，设计师灵活运用面的形式以及多种材质的搭配与融合，让服装的空间感以及整体感上了一个台阶，极大地提升了原本冷静的极简主义的活力。

2.2 极简主义服装款式造型的表现形式

服装廓形为本源及框架，服装款式设计为表达方式，用以丰富与支撑服装廓形，最终获得一个统一和谐的整体造型。从服装廓形的角度来看，人体被认为是最好的廓形，廓形设计大多呈H形、帐篷形、圆筒形等宽松的造型[3]，抛弃冗余的装饰，以自然舒适为终极的设计目标。而极简主义服装的设计师却不满足于此，不只关注人体与廓形的自然协调，即便是已经很简约的人体廓形，他们一方面仍闪转腾挪地用各种方法进一步简化，最终获得极简的效果；另一方面，如果说极简主义服装廓形设计是表面上的极简，那么款式设计则是支撑它的框架。具体说来，款式设计的对象往往是许多细节部分的设计，包括但不局限于衣领、袖口、垫肩等部位。以英国时尚设计师麦昆（Mc Queen）的作品为例，他的极简造型设计可以分为撕裂、重组、再生、反复拆解以及层叠，创造出不同于以往的生命力，这也是极简的魅力所在[3]。

2.3 极简主义服装面料材质的表现形式

服装面料是服装设计最终的体现媒介，是服装设计中直接也是唯一与人产生交互的部分。极简主义服装面料材质的设计极为关键。因此，在设计中需要极其考究地选择面料，认真地对待每一个针脚。作为面对受众是都市高端人群的极简主义服装，追求新型面料是体现其内在属性的一种重要方式，即通过选择高档有质感的材料来表达服装本身要表达的内涵。在吉尔·桑德的某些作品中，她会灵活地采用亚麻、混纺羊毛或是天鹅绒的布料，表达出不同的极简设计理念，从而应用在不同的服装设计场合。与款式造型的设计相呼应，她的设计规避了繁琐的图案，可以不受约束地表达出面料本身的质感，准确地传达出她的设计理念。从数量上看，极简主义服装设计师大多情况下会采用3种甚至更少种类的面料；从质量上看，材料的肌理以及构成成分则是设计师极为看重的核心成分，极少采用印花刺绣等成分。典型的代表有美国时尚设计师卡尔文·克莱因（Calvin Klein）在2009年的几件代表作品，巴西设计师弗朗西斯科·科斯塔（Francisco Costa）运用了刚推出的抗皱面料，并基于几何图形的拼接体现干练内敛的气质。

3 极简主义在现代成衣设计中的价值表达

3.1 极简主义在现代成衣设计中的情怀表达

极简主义设计强调减法，强调本源，强调生活的回归。衣食住行中，服装作为人类情感的寄托和文化的载体，是人们与外界交往的最后屏障，体现了对人们精神层面的关怀以及对当代人脆弱心理的慰藉，兼顾了人们生理和精神的需求。由于“自然”是极简主义的固有特点，因此它可以从更深的精神层面反思人与外界，尤其是人与环境的关系。极简主义服装设计以其理性而又精致的特征，极大地满足了人们的精神需求，引导人们在繁乱复杂的生活中回归自我，抚慰了浮躁社会生活中人们疲惫的心灵，缓解了信息爆炸时代给人们带来的精神压力以及审美疲劳。一直在做减法的极简主义另辟蹊径，将实用、环保、美观作为评判标准，强烈吸引了人们的关注。同时，极简主义服装设计时刻关注着人、服装以及自然三者的和谐统一，有着超越理性的人文主义关怀。

3.2 极简主义在现代成衣设计中的质感表达

极简主义是一种设计风格，也是一种哲学的生活态度和价值判断，要求服装优良的品质和真实自然舒适的本质呈现。鼓励人们对周围熟悉的事物进行二次思索，努力挖掘其内涵，并最终利用恰当的设计方法与手段，创造出与人关系和谐的服装。

3.2.1 对优良品质的追求

品质是产品立足的基石，哪怕再惊艳的作品或设计，没有好的品质也只能是过眼云烟。随着时代的发展，社会生产力水平得到了显著提高，人们对产品品质的要求也越来越高。极简主义不意味着低档，更不意味着对优良品质的妥协，相反，在仅有的设计空间中，如何坚持把握优良的品质，是对设计师更大的考验与挑战。

3.2.2 对设计本质的表达

传统意义上的设计，是从一个设计灵感出发，通过不断增加和融合的设计元素，利用各式各样的设计技巧，获得一个满足设计原则的产品。透过极简主义服装设计的产品表面，深究其本质，可以惊喜地发现，服装设计师反其道而行之，在一个设计灵感尚未成熟之时，不断地修枝剪叶，去除冗余而保留枝干，用最简单的方式表达最深刻的内涵。看似简单的设计作品，其实是高度抽象概括的产物，凝聚了设计师的心血以及对人与自然和谐统一的思考。