论“并囊菱花壶”的筋纹之美与自然艺术观

夏亦勤

图1 并囊菱花壶

自然花卉之丰富多姿，以花卉为主题的艺术作品总能令人感到亲切，获得潜在的传播动力。在中国传统陶瓷艺术品中，紫砂壶的艺术性与价值都是数一数二的，归根结底还是因为紫砂壶与自然保持着紧密的联系，从供春壶再到花器、筋纹器的出现，紫砂壶始终秉承着热爱自然、学习自然的态度，在紫砂壶艺术界中打造出奇异绚丽的自然风景线。

筋纹器是紫砂壶三大经典壶型之一，又称“筋囊器”，主要是对自然瓜果、花卉筋囊纹理进行模仿，自然气息强烈，又富于几何美感，是非常受人喜爱的一种壶型。图1“并囊菱花壶”是一件非常典型的筋纹器，“并囊”二字说明作品具有多层次的结构，在艺术性与工艺性上更有特色，这样的设计是对菱花之美的“放大”，突出菱花繁荣丰满的一面，在神韵上更有花之仙容。

“并囊菱花壶”的泥料非常出众。人们常称紫砂壶为“紫玉金砂”，“并囊菱花壶”体现的就是“金砂”之美。整件壶是金黄色的，散发着光芒，称作“金砂”十分合适。泥料外表细腻光滑，内里砂质清晰，这也是多层次的美感。金色泥料为壶带来的是华丽高贵，是自信辉煌。金色的泥料象征的是花朵绽放时的骄傲，也象征紫砂壶的珍贵价值。自然界中本无金色花朵，运用金色的泥料是对菱花的艺术想象，是自然艺术观念的证明，在真实与虚幻之间形成平衡，才是美轮美奂的紫砂菱花。

“并囊”实际上暗示了作品的结构，“并”有串联、组合之意；“囊”则代表筋纹。壶的整体造型为上窄下宽，类似于经典的石瓢壶。壶以圆润为美，尤其是身筒与底部的转角处理地非常自然，整个壶身有着雍容姿态。壶颈部出现了“变奏”，四方特征明显，壶盖边缘方而内圆，微微鼓起，是对壶身线条的承接与缓冲。壶盖中央的壶钮像一盏孔明灯，四角也是圆润的，与壶身保持一致。整个壶身采用了方圆相结合的策略，基本上已经呈现出菱花绽放之态，造型的调整是为了承载筋纹，以达到面与线的高度融合。

壶中的筋纹是凹纹与凸纹相结合的形式，主要以凹纹为主。壶盖与壶身大半部分运用纹线均匀地分割成几个部分，每两条凹纹之间就是一片花瓣了，每一片都是饱满非常，圆润耐看。承接着凹纹，壶的下部则运用了凸纹，纹线硬朗清晰，立体感更强。在凹凸之间，壶面产生了独特的视觉效果，似凹似凸，层次错落。筋纹构成了作品独特的韵律美与节奏美，壶面的层次性有所增强，也就实现了“并囊”。

凹凸纹并用提升了作品的工艺水准与创新性，对于表现菱花的繁荣来说是非常具体和出彩的。创作中要灵活运用筋纹打造的工艺，也要利用人的视觉错觉，前者是自然，后者是艺术，自然艺术观由此形成，“并囊菱花”比之自然菱花更加鲜活耀眼。

壶嘴与把手在壶中象征的是菱花的梗，创作中对于这两部分进行了极简处理，是非常恰当的，否则就会使壶身过于繁杂，找不到重点。把手上端小小的飞扬可展现菱花之神韵，盛开的菱花必是神采飞扬的，把手上端的小设计足够诠释这一气度。

筋纹器最关键的就是节奏韵律美与整齐协调感，“并囊菱花壶”并不是完全地写实，通过艺术感诠释气质是主要的，凸纹与凹纹的结合有菱花花瓣层次错落的自然感，又具有独特的几何效果，是一件自然、传统又不失现代的创新作品。“并囊菱花壶”的另一个特点是对紫砂壶线条的展示，在身材小巧的紫砂壶中能够有如此丰富的线条，没有一丝杂乱，就像是自然生长出来一样，对筋纹器的特征做出了细致地呈现。

菱花来源于自然，在中国古典诗词中常常出现，中国四大名著之一的《红楼梦》中也有娇俏可爱的女子以“香菱”为名，可见中国人对菱花是有着美好的想象的，这种美好的想象在“并囊菱花壶”中变得更加具体，更加鲜活，散发着自然与艺术的光辉。

“并囊菱花壶”创作中以自然菱花为参考，主要是体现筋纹器的线条结构特点，构成了作品的艺术特征。通过对作品的泥料、造型及筋纹的论述，解读其中的自然艺术观，揭示出紫砂壶艺术极富创造力的一面，感受当代紫砂壶艺术气质。