“大漠之夜”紫砂套组的造型艺术和历史韵味

姜 婷

图1 大漠之夜套组

紫砂泥料蕴藏在太湖和丘陵山地的交汇地带，富含着大量的石英、云母和铁质等矿物，形成了第一道透气孔结构，在经过高温烧制以后，又产生了一定的化学反应，所以紫砂壶被称为“双透气孔结构”，对于茶叶的发茶性和透气性具有非常显著的效果，冲泡出来的茶汤可以保持最原始的滋味。在有了材质基础的保障之后，紫砂艺术的发展受到了许多文人雅士的重视，特别是紫砂良好的可塑性和独特的肌理，非常适合进行陶刻装饰和其它艺术形式的呈现。紫砂被称为“五色土”，宜兴紫砂艺人在长期实践的基础之上，把紫砂丰富的色彩融合起来，形成了独特的艺术视觉效果，让我们不禁感叹匠人们的妙手生花。

“大漠之夜”紫砂套组由一壶两杯组合而成，采用了现代艺术的手法，抽象的把大漠的夜色完美的呈现出来，紫泥的色彩搭配也非常丰富，情趣盎然，令人赏心悦目。此壶采用了半月的形态，造型流畅饱满，端庄稳重，非常的实用。壶身底部则采用了黄色泥料设计成为沙漠的感觉，驼队从旁边经过，惟妙惟肖，令人不禁啧啧称赞。壶嘴的设计为彩云的形态，弯曲而成，上面的纹理清晰可见，出水也非常爽利，与之相匹配的壶把则采用了马首的设计，圈卷自然，恰到好处的端握舒适，马的形态神情也非常到位，栩栩如生，壶盖嵌入壶口，严丝合缝，气密性良好，上面点缀的弯弯月牙形态逼真，从壶盖到壶身铺洒了一些白色装饰，宛如皎洁的月光从天幕倾泻而下，让人走进如梦似幻的梦境之中一般。与之相搭配的两个小杯子也延续了这种设计风格和思维模式，白色的铺砂零散的分布，似天河，似繁星，两个小小的杯承也是非常的用心，把沙漠的色彩和月光星空的色彩都融合起来，和整体完美的融合。作者设计和制作这组作品的时候，就是希望把在沙漠旅行的过程之中感受到的全部呈现出来，空阔的大漠，驼铃声声，马蹄阵阵，彩云追月，月光如泻，这些都是要通过这件紫砂艺术作品所呈现出来的内容。“大漠之夜”紫砂套组采用不同的泥料来呈现紫砂艺术的无穷魅力，同时也增加了实用性和观赏性，把紫砂的泥料、技法、装饰等等元素都充分的运用起来，充满了浓浓的东方艺术品味和历史韵味。

翻阅紫砂的历史，可以清晰地看出其中的脉络和传承，紫砂的历史相较于其他的艺术形式来说，是比较短暂的，同时紫砂的产地有且只有宜兴有个地域，比较著名的匠人也都是围绕宜兴本地或者很少的外来大家展开，形成了非常完备的体系和历史的传承，在此基础之上的创新也是有章法可循的。从紫砂供春壶开始，紫砂各种造型的设计、陶刻装饰、绞泥工艺的运用等等，都是一代又一代的紫砂匠人不断实践、不断尝试的最终结果。在我们最为熟悉的紫砂组合之中，顾景舟大师的“提璧组壶”最为引人注目，一方面是因为它超高的拍卖价格，更主要的是作为紫砂艺术的扛鼎之作，这套组合在整体的和谐度、完成度和气韵的流畅度方面都是我们不断学习的榜样。“大漠之夜”紫砂套组的创作灵感来源于大自然的奇妙和瑰丽，夜幕下的大漠令人心醉，让人特别想通过紫砂组合的形态，来传递作者对于紫砂历史的传承和紫砂艺术的理解，让广大的壶友在感受紫砂造型装饰之美的同时，能够品味到其中的历史韵味和中国传统文化的博大精深。

通过紫砂艺术来展示大自然的秀美和蕴含其中的情感，也是常见的一种艺术表现。国人在长期的儒家文化思想之中，形成了低调内敛、托物言志的性格和做事方式，紫砂恰恰能够成为合格的载体，无论是用来冲泡茶叶，还是观赏陈列，紫砂重视带给我们非同一般的实用和艺术体验，使得在今天机械化大规模代替手工作坊的背景之下，紫砂壶依然魅力无穷，可见广大壶友对于紫砂艺术的青睐和支持。