浅谈舞剧《仓央嘉措》的音乐特点

张茜

摘 要：舞剧《仓央嘉措》作为2015年国家艺术基金最高资助项目，在表现形式与音乐创作上有很强的创新性，是一部“活佛”的史诗，更是一出“心灵”的舞剧。本舞剧共有五幕，通过三位不同年龄段的舞蹈演员，演绎出仓央嘉措短暂的一生。笔者有幸观赏了这部舞剧，虽坐在观众席中，但仿佛身临其境，用视觉、听觉和所感所想去诉说《仓央嘉措》这部舞剧带来的悲欢离合与动人故事。

关键词：舞剧 《仓央嘉措》 音乐特点

一、部分音乐片段解读

刚进入剧场，便闻到了一股浓浓的酥油茶味道，昏暗的灯光在舞台后映射出残缺的木质背景，藏文与汉文刻写着“仓央嘉措”四个大字，朵朵祥云与点点烛光相得益彰，一下子就把人带入了当时的历史情境。

温暖的第一幕带领我们走进西藏的一户普通农奴家庭，少年仓央嘉措和所有的孩子们一样拥有快乐的童年，可以尽情玩耍。音乐上以俏皮的竹笛表现少年仓央嘉措的人物形象，谱例如下：

这段音乐为竹笛独奏，E宫五声调式，较活跃的快板，情绪灵动而活泼，音乐简单纯粹。简洁的音乐与人物形象、年龄、生活情境等紧密贴合，同时也符合该剧导演始终秉持的简洁风格。在谱例1中，连奏与跳音的结合使用，释放出了音乐的性格，充满朝气与欢愉，体现出了仓央嘉措幼年的无忧无虑及母亲给他营造的幸福生活。但在此幕中，一直贯穿着号角的声音，可以联想到仓央嘉措的童年生活可能会发生变化，为后面的故事情节埋下伏笔，推动着剧情的进一步发展。

第二幕描写几年后寺庙里的仓央嘉措。此幕由悠扬的竹笛声引入，值得注意的是，舞台上并没有寺庙全景的模样，只是给观众展示了一条红色的砖墙上沿。寂寞的枯树、孤独的转经筒，无不暗示出少年仓央嘉措的孤独与忧伤。昏黄的灯光下，仓央嘉措与老师对坐，学习佛典与其他知识，与之相配的舞蹈是少年与老师两背相贴，舞步互相配合缓缓展开。此段由忧伤而深沉的弦乐做背景，加之大提琴如流水般的低吟，更加营造出沉静和略微愉悦的氛围。此时音乐中加入唱经，谱例中，旋律由二度和三度的级进构成，第一小节和第二小节均有同音重复。此旋律有佛教音乐《大悲咒》的音乐特点，凸显出藏传佛教的神圣与庄严。谱例如下：

忽然，舞台上一根红绸掉落，弦乐用顿弓来表达音乐情绪的紧张，伴随着号角声的再次闯入，预示仓央嘉措将要面临人生的重大考验。

舞劇第三幕描写几年后的宫里，在悠扬缓慢的藏族民歌声中，梦中的亲人们一一出现，依依惜别（谱例3见下页）。该段音乐为传统藏族民歌，慢板，E商五声调式，由两句构成，5+5的结构，曲调缓慢而悠扬、音乐简洁而质朴。第一乐句，旋律以高音E开始，持续4拍，像从远方飘来的袅袅余音。第二小节以E为起点，级进下行后，环绕进行到第三小节A。第四小节，由B经过四度音程E最终进行到全曲的最高点F，之后下行级进至全曲最低音E，从最高音至最低音大九度的音域，拉开了音乐的空间感。第二句从第六小节开始，音乐节奏密集，由F级进上行至E，第七小节回到主音E。第九小节由E跳进到B，再环绕下行回到主音E上。整体旋律形态为藏族音乐典型的枣核状，上行高昂的旋律走向象征藏族人民热情洋溢的性格，高点过后回到低点，表现了藏族人民含蓄、内敛、淳朴的形象。整个曲调符合藏族音乐的特点，展示了藏区广袤无垠的高原风貌，表现藏区人民洒脱的性格特征。这段音乐让我联想到藏区人民黝黑的皮肤、纯净的笑容，想到云雾遮挡下娇羞的珠穆朗玛峰。

当仓央嘉措的母亲出现在队伍的尽头时，他想要上去拥抱，然而母亲双手放在头前，向他跪拜。此时，仓央嘉措的内心十分复杂：一方面，两人身份的巨大转变给观者以强烈的冲击;另一方面，他与母亲之间没有了以前的亲密，生分之感让他非常心痛。仓央嘉措身着僧袍，音乐由钢琴独奏引入，缓缓跳起了一段西藏囊玛舞。红色的长袍仿佛为此生的束缚，又像对母亲绵长的思念。此段配乐为《洁白的仙鹤》，谱例如下：

此段音乐歌词源于仓央嘉措的诗歌，由李沧桑作曲，扎西顿珠演唱。歌曲平静、纯粹，速度很慢，由心而发。旋律为C商五声调式，为8+8+12的结构。第一乐句开始由扬琴细碎的敲击声引入，音乐级进下行进行到主音C，在第三小节时，首先旋律声部为八度大跳，人声上方加入由竹笛演奏的复调旋律。其作用为首先补充了律动，其次延续了旋律的曲调，给人以袅袅余音之感。第八小节结束在属音上。第二乐句从第七小节开始，旋律在第一句的基础上，增加两小节，强调主音。第八小节为两拍长音F，弦乐铺背景，起到丰富和声的作用，第十五小节连续三度上行至F，达到全曲最高音，形成小高潮，之后落回到主音C上。上方钢琴演奏14 1 14 1，三者交织在一起，欲说还休，似中国水墨画中的留白。第三乐句以两小节为一乐节，第二乐节是第一乐节的变化重复，强调属音，为结束做准备。第八小节，旋律回归第一乐句，为第一乐句开头两小节的重复，第九小节回到宫音F上，第十二小节尾音落在主音C上。

旋律第二次陈述，钢琴的固定高音始终持续，烘托出仓央嘉措的内心，引领他找到自己的灵魂。本幕结束时，风雪交加，苍白的月轮挂在上空，仓央嘉措必须克服内心的孤独与寂寞，勇敢前行。

舞剧第四幕给我印象最为深刻的是仓央嘉措与美丽女子的双人舞。拉萨的八廓街上，人群熙熙攘攘。仓央嘉措偷跑出宫，慌张地走在人群里。男女主角相遇，伴随着热烈的音乐跳起藏族的民族舞蹈。男女主角相互吸引，但身体不可触碰，那种若即若离的情感被舞蹈演员演绎得淋漓尽致。他们之间的感情，也正是因为这种欲说还休的克制，才显得那么动人。舞蹈音乐再次以《洁白的仙鹤》为背景，象征仓央嘉措将尘世的爱转化为普世大爱的心路历程。这种爱是由内而外的蜕变，他也曾经迷惘、无助、孤寂，但绝处逢生，最终成就了六世达赖仓央嘉措。