中国古代文学作品的文化价值试解读

张旭

摘   要： 本文尝试探究中国古代文学作品的艺术特征及文化价值解读，指明中国古代文学作品的优势特色，通过分析艺术特征等，从中国古代文学作品古代、现代和当代文化价值等层面入手，阐明中国古代文学作品文化价值，理清我国古代文学作品内涵，促进其可持续化发展。

关键词： 中国古代文学作品   文化价值   艺术特征   深度解读

纵观我国古代，不管是服饰还是器物等，均具备特殊的艺术价值，但是需要注意的是，不同物质艺术感带有不一样的艺术特征[1]（30-33）。我国古代文学作品是文学天赋的集成物，同时凝聚了古代智者和哲学家的思想，所以有独特的艺术特征及强烈的文学价值[2]（196）。怎样积极入手研究中国古代文学作品的文化价值和艺术特征，下面将首先从具体的优势特色的角度入手，继而深入研究。

一、中国古代文学作品的优势特色

随着历史朝代的变迁，中国古代文学作品不断演变进展，究其原因，一些核心特点不会转变。其一，时代创新性的文化思想：有一个完整的脉络体系贯穿于我国古代思想文化发展中，儒家思想文化在各朝代占据着主流，活跃于各个朝代。例如：王维的山水诗歌具备上述所述艺术特征，体现出一种超然脱俗的佛家思想;其二，古代文学作品儒家思想：孔子于前五世纪创立的儒家思想，在我国古代封建社会长时间占据关键地位，在其影响下的古代文学作品均体现出艺术特征和文化思想。例如：我国古代世俗小说，其中的故事均能够体现出忠君思想[3]（78-79）;其三，中国古代文学作品知人论著：在研究我国古代文学作品特点时，注意不可单独了解作品本身，需联合创作者实际进行研究，经过长时间的发展，中国古代文学作品会随着时间的变化而发生艺术特征的转变。总之，按照不同朝代政治、文化、经济的发展特点，我国古代文学作品有丰富的文化价值和艺术特征，其中融入的思想文化特点有丰富性特征。

二、中国古代文学作品的艺术特征

纵观我国古代文学，依据朝代变迁总共经历八个阶段，按照历史发展阶段能够划分为三段：其一，从上古到文学起源，直到汉代，此时段的文学创作主要形式是对仗工整式，文人意识尚未觉醒;其二，中古，即魏晋时期到明前期;其三，明代中叶到鸦片战争时，可以称为近古。在这三个发展阶段中，中古阶段是最成熟的阶段，产生了很多优秀的作品，给我国整个文学发展带来极大的价值意义，且无可取代。

其一，具备诗意美艺术特征：在每种文体和每个朝代中，以诗为体均能够获得深刻的体现。例如：唐朝的典籍，贯穿其中的是豪放、朦胧或婉约、写实等诗词。在我国古代散文均有一定的诗意化特点，尽管不具备平仄对仗、格律等特色。例如：《爱莲说》是周敦颐的作品，其中“出淤泥而不染”等把“神”体现出来，营造出诗意的意境;又如：《陋室铭》是刘禹锡的作品，“山不在高，有仙则名……”等体现出上述诗意情境。另外，这样的诗意美在小说中也有很好的体现，较多章回体合和世俗类的小说，均以经诗歌的方式组成，应用小说升华主题，用诗歌表现章节主题思想，塑造出灵动的人物形象。例如：林黛玉的“葬花吟”等诗词，出自《红楼梦》，塑造出林黛玉寄人篱下致多愁善感的性格特点。一些曲艺唱词经诗歌表达，无法脱离诗意的特点，例如：“碧云天，黄花地……”“长亭送别”等出自于《西厢记》，能够起到增加戏曲文学性和唱词的押韵等特点。

其二，我国中国文学作品意境美。我国的文学相较于西方的文化艺术发展，不可依据现实、现代和浪漫主义等特点划分，讲究的是意境之美，是其他语言无法企及的，同时包含文字含义的语音特点。首先，虚实结合：为了更好地表达主题，古代的创作者通过各种方式表达内心情感和作品意境[4]（41）。例如：“春色满园关不尽，一枝红杏出墙来”，是叶绍翁的诗句，巧妙结合虚实结合的方式，拟人化“春色”和“红杏”，由一枝红杏联想园里更茂盛的景象，真正实现景中含情、虚实结合，不失为一种意境向另一种意境的转变，更好地表达作者的内心情感。又如：“十年磨一剑，霜刃未曾试。……谁有不平事？”出自贾岛《剑客》一诗，创作者真正表达的是内心期望获得重用的远大抱负，“磨一剑”情景联想而来，在诗句中并无具体表达。其次，情景交融：经描写眼前的景物感染读者，是一种眼前实际景物和情感画面相结合的方式。情景交融的表现手法在一些文学作品中很多。例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，是陶渊明的诗句，其中情感的表达是间接性的，经描写客观景物，抬头便能够看见南山，表露出作者内心闲适心情，蕴藏作者的情感。又如：李白送别好友孟浩然时，有诗句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，表达出自己对好友的依依不舍之情，构造出一幅凄惨的送别画面。作者主要描写远影、长江、孤帆等，做到诗中藏情，把自己的情感蕴含于其中，并未直接抒发真实的情感。甚至有的作者把景物和情感融合在一起，实现情景并茂。又如诗句“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，其中“夜半钟声”一定程度上揭示出夜的深沉，衬托出夜的静谧，但是在船上的诗人却夜不能寐，表达的感情不言而喻。最后，詩词中“练字”、讲究押韵美，保证通过精炼的语言达到意境的效果，达到良好的语言表达效果。例如：“夕阳西下，断肠人在天涯”等诗句，其中表达的情感可意会而不可言传，是一种真正的百转千回的情感。其中凝聚民族精神，继承中国文化，可感受曲中的悲凉之感。经平仄韵律，把歌功颂德、针砭时弊等融入意境，作品行文中蕴含很好的思维和情谊。换言之，中国古代文学作品，经字词塑造、韵律美等营造出极佳的情感内容，并不直接说明作者的想法。综上所述，意境美和诗歌美是中国古代文学作品的两大艺术特征。

三、中国古代文学作品的文化价值

（一）现代文化价值的体现

文化艺术是构建当代和谐社会的素材：随着社会的发展，很多不恰当的古代礼仪已被舍弃，现代人的生活习惯和思维等更科学。古典文化对人们的影响降低，我国正朝着国际化方向发展。如“长幼有序”“和谐”等优秀文化内涵，在现代教育体系中依旧沿用，中国人对古代文学作品依旧有共鸣。可积极利用《论语》等文学作品，构建有价值的社会秩序[5]（109）。

当前国家建设需要积极融合古代文化。当前社会中外来文化对年轻人产生深层次的影响。例如参与我国传统节日的兴趣较为低迷，需要注意的是，每个国人在我国建设发展中，均应当理解和应用本国文化，重视自己国家的历史文化，这是华夏儿女肩负的历史责任。在当代文化课程中，应当融入古代文学作品，增强民众的文化和民族归属感，发挥为学生科普历史文化的作用，减少文化侵略对中国的负面影响，加强中华民族儿女的团结性。

我国很多古代文化作品均蕴含着深厚的爱国情怀，那些优秀的历史人物形象均能够对当代人产生一定的精神榜样作用。“人而无信不知其可也”出自《论语》，主要意思是坚持说到做到，做有诚信之人[6]（26-27）。应用古代文学作品教育青年人时，国人便能坚定爱国情怀，接受优秀传统文化的不断熏陶。

（二）古代文化价值的体现

丰富历史文化色彩。传递文化是古代人创作文学作品的目的，每个朝代都有具有时代特征的作品，以供后人查阅。我国古代文学作品有丰富的历史文化色彩[7]（103-108）。

综合时代文化特征。古代社会是当时文学作品的主要取材之处，在一些作品中，背景素材直接是作者的人生经历。文学作品产生于不同的时代，如仙侠和妖魔鬼怪等均可体会出古代社会的活动形态[8]（443-444）。《三国演义》这一古代文学巨著，是对当时社会的深刻解释和刻画;曹雪芹的《红楼梦》，非明非清是当时的故事背景，但是其中的賈府是封建时代官宦人家的影射。

四、结语

中国古代文化作品可谓源远流长、博大精深，在历史发展中有精华的延续，也有不良糟粕的舍弃，想要概述分析其艺术特征是极其繁杂的任务。古代文学作品蕴含着深层次的文化艺术价值，在当前我国社会文化建设的关键阶段，被国人所认同和传承，起到传播思想和加强教育的实际作用。

参考文献：

[1]李莎.中国古代文学作品的艺术特征及文化价值[J].宿州教育学院学报，2019，22（1）.

[2]李辉.中国古代文学作品的艺术特征及文化价值[J].福建质量管理，2019，19（13）.

[3]田婷.“神兽”的没落——剖析中国古代文学作品中的现代性[J].青年文学家，2020，22（15）.

[4]徐永强.非汉语言文学专业《中国古代文学作品选》课程教学[J].散文百家，2020，34（7）.

[5]于小飞.论中国古代文学作品教学中优秀传统文化精神的传承[J].青春岁月，2019，27（35）.

[6]朱蓓佳.“语贵含蓄”贵在何处——浅谈中国古代文学作品中含蓄的重要意义[J].青春岁月，2020，12（5）.

[7]曹明升.中国古代文学经典作品阅读教学新探[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版），2019，32（5）.

[8]郝皓.中国古代文学作品中茶性内涵的转变——从楚辞说起[J].福建茶叶，2018，40（10）.

基金项目：扬州市软科学研究项目“乡村振兴背景下里下河原生态民间文化与传统文化双创研究”（项目编号：202052）成果;第四期江苏省职业教育教学改革研究课题“解构与重建——高职语文”魅力古文“教学模式的构建与实践研究”（项目编号：ZYB361）成果。