浅论“竹韵提梁”的文化艺术特征

周 健

紫砂壶是中国传统陶制茶器中的精品之作，若以知名度与传播度为标准相比较，大多数中国传统艺术品都难以望其项背。紫砂壶的艺术性与文化性自不必说，延续了中国手工艺品制作的精湛高雅与深厚内敛，最难得的还是紫砂壶的实用性，制成紫砂壶的紫砂泥是一种自然形成的珍稀泥土，色彩丰富且透气性好，极适合泡茶和长期泡养，时间越久壶越醇厚，品格也愈发独特，久而久之便形成了紫砂文化。

休闲的饮茶或周详的茶道都是高雅闲适的，这要求紫砂壶艺术要以雅为主，雅俗共赏，以优秀文化作为内涵支撑，做到有情感有温度，才能使紫砂壶具有艺术的真实美。竹子在中国素有“君子”美名，并形成了独特的竹文化，为紫砂壶创作提供了思路。这件“竹韵提梁”就以竹为主题，精巧又清秀，有自然雅致之美，恰到好处的装饰使作品独具个性，又无俗气繁琐之感，准确表达了紫砂壶与竹纯粹清雅的内在品质，正是翠竹香茶，芳沁紫砂。

红色也有数十种，大红富贵，桃红娇艳，紫红高贵，“竹韵提梁”外表色彩是古色古香的棕红色，最有中国古典韵味，华美又不张扬，温文尔雅又具大家气度，大有诗人王维笔下的“绿竹含新粉”之势。紫砂泥是天然泥料，包含有杂质是十分正常的，太过光亮的壶反倒降了品格，此壶泥料细腻柔和，有细细的微光反射出来，有自然之美，与竹、壶之雅相称，也是壶品质的保证，其光彩需在长期泡养中才能显现，正如竹从小嫩芽生长至挺拔也源于长久积累，泥料代表了中国古典审美态度，也象征了厚积薄发的精神道德品格。

壶身在设计中介于方圆之间，以表竹圆润的外形与坚毅挺拔的气质。壶身设计首先把握住平衡与对称，是保证作品平衡的基本要求。两侧肩部圆润有致，是壶身中最饱满之处，向下线条则变得平直内敛，直至底部形成平底。上宽下窄的造型玲珑巧妙，宽厚肩部象征宽广胸怀，可使作品气息向上凝聚，不会使壶因体积有限而显得单薄。壶面上由突起的筋纹划分出一块，形成了独特的视觉错觉效果，壶面中央部分变得更加突出饱满，如同单独的一个面，原本一体的壶身就被划分出几个面来，具有方器线面结构清晰的特点。用此纹线进行装饰也是出于对竹节的模仿，以清晰的线面结构来象征竹子温和有原则的品格，在柔和中呈现道德品质的力量，实现了对竹子品格的表达。

壶盖运用了简单的圆片，与壶身配合完美。壶嘴与壶钮的造型有同一性，基本是一致的。从造型上看，二者都采用了短且直的小圆筒造型，与自然竹子的形状是一样的，主要表现竹的清瘦纤细。为使造型更加逼真自然，壶嘴与壶钮上都用凸出的纹线装饰出竹节，不仅真实，更有独特手感。壶嘴与壶身以合适角度镶嵌，斜斜直直地从壶身中伸出，利落干脆。壶钮则垂直镶嵌在壶盖上，象征拔地而起的新竹，有自然生命的生机在其中。壶嘴与把手结合起来表现的是诗人郑燮笔下那“咬定青山不放松”的劲竹，更是中华民族那坚贞不屈，百折不挠的劲竹精神。

“竹韵提梁”运用了提梁造型，连接在壶身两侧肩部，形成了一个造型标致的方形提梁，上部作出精美弧度，有刚柔并济的审美特征。提梁上也有竹节装饰，与壶钮、壶嘴相呼应，独特的造型象征竹具有韧劲，能屈能伸的境界，丰富了作品中竹的形态，也就构成了“竹韵”。

“竹韵提梁”在创作中还运用了其他装饰，使作品更有个性。在壶身以及壶盖上有金色的小圆圈点缀，与壶身色彩相配合更显华丽精致，这些小圆圈模仿的是竹子上的纹路，以金丝装饰更有艺术美，也可象征雨丝溅至竹身绽开的雨花，颇有“萧萧微雨竹间霁”的意境美，“竹韵”就不只有形，更有了声音，竹香茶香伴以竹律动之声，将中国竹文化以宁静和谐的方式浸润至人们的脑海心田当中。

“竹韵提梁”在创作中以模仿竹子的特点为主，呈现出浓厚的自然特征。壶的各部分制作得精致细腻，准确表达出竹子的气质品格特点。作品讲究简约与严谨，前者代表了竹之脱俗境界，后者是紫砂壶工艺的要求，有文化内涵方能成就“竹韵”，方能展现出中国紫砂壶艺术之品质。

结语：“竹韵提梁”是由内而外显现出竹色，因此能更加深厚浓郁，这源于竹文化的滋养。本文对作品的泥料、造型等均进行分析，兼顾艺术标准与文化质感，论述了作品的文化艺术品格，说明了文化、品格等内在精神对紫砂壶艺术的重要性。