关于中国古诗词艺术歌曲演唱的深思

赵慧敏

【摘要】中国古诗词是一种独具魅力的体裁表现形式，其艺术性、经典性、时代跨越性较强，是难能可贵的艺术瑰宝。在现代音乐的视角下，每一首古诗词都堪称一首绝妙的歌曲，如何演唱古诗词艺术歌曲，如何把握其演唱特点，并且能唱好是值得深思的。本文阐述了古诗词艺术歌曲的演唱特点，并就古诗词艺术歌曲演唱技艺以及演唱教学进行了深思。

【关键词】中国；古诗词艺术；歌曲演唱；深思

中图分类号：G633.951文献标识码：A文章编号：0493-2099（2020）33-0141-02

Thoughts on the Singing of ChineseAncient Poetry andArtistic Songs

（Xincheng Campus， No. 3 Middle School， Zaozhuang City， Shandong Province） ZHAO Huimin

【Abstract】Chinese ancient poetry is a uniquely charming genre form of expression， its artistic， classic， and era spanning is strong， and it is a rare art treasure. The ancients recited ancient poems to express their inner desires and desires. From the perspective of modern music， every ancient poem can be called a wonderful song. How to sing ancient poetry and art songs， how to grasp its singing characteristics， and how to sing well is worth pondering. This article expounds the singing characteris‐tics of ancient poetry and art songs， and thinks deeply about the singing skills and singing teaching of ancient poetry and art songs.

【Keywords】China；Ancient poetry art； Song singing； Deep thinking

中国盛产诗词，而诗词美如画，能让每一位阅读者痴迷忘我。诗词是歌曲、是音乐，是美好的旋律，是精神的财富。古诗词艺术歌曲朗朗上口，音乐节奏极强、音乐旋律极美，在高中音乐学习中，学生对古诗词艺术歌曲的理解与掌握，与其学习民族音乐、提升综合音乐素养大有关系。

一、古诗词艺术歌曲的演唱特点

古诗词艺术歌曲的类别较多，由古至今，其类别范畴逐渐增多，扩大，这是古诗词艺术歌曲发展与演变的必然结果。一般而言，主要有整理译谱类，重新谱曲类（复古再现、中西融合、流行音乐等几类）。但无论对哪一类的古诗词艺术歌曲，其在演唱时都具有一些共同的特点，把握住这些特点，对于声情并茂地演唱古诗词歌曲十分必要。从整体上来说，“声腔意味美”是对整个古诗词歌曲演唱特点的完全归纳。

古曲的旋律、风格、意境等都与现代流行歌曲等大不相同，它们根基于中华民族汉语言的独特结构，更突显古典的意味，具有独特的韵味。中国古典音乐的声腔美、意味美在古诗词艺术歌曲演唱上体现得淋漓尽致。在演唱古诗词艺术歌曲时，一般要求吐字清晰、母音饱满、不拖沓，且歌唱时做到发音圆润、歌调流畅、情感细腻真挚、风格浓郁、意蕴亲切自然等。这种演唱特点，为更多人学习古诗词歌曲演唱提供了参考与方向。

二、对古诗词艺术歌曲演唱技艺的深思

（一）巧用“气息”技巧，唱好古诗词艺术歌曲

正所谓“气乃生之本”，气息是唱好一切音乐曲目的基础与前提，运用好“气息”技巧，对于演唱中国古诗词艺术歌曲大有裨益。毫不夸张地说，古诗词艺术歌曲演唱的动力和源泉便是“气息”，合理调整气息，灵活运用气息尤为重要。“偷、取、换、歇”等是一些基本而常见的气息运用方法，在演唱时还要辅之以“送、缓、收”等表现手法，让整个艺术歌曲的演唱更绘声绘色、曲韵动人。古诗词歌曲对演唱者气息的要求颇高，一要确保在古诗词艺术歌曲演唱时，有足够的气息支撑。古诗词旋律悠长、句式工整、不落俗套，面对十分悠长的曲调，唯有气息足够，一气呵成方能演唱达标。二要把握好气息控制，对气息的收放强弱要做到张弛有度、游刃有余，不可轻重不分、强弱不明。三要学会巧妙换气，运用换气技巧。《长相知》中的“长命无绝衰”中的“衰”字则需要演唱者利用换气技巧来达成，确保演唱连贯、饱满与流畅。

（二）发挥“咬字行腔”，能顺利做到字正腔圆

对于古典诗词歌曲的演唱，最低的要求便是要做到“字正腔圆”，这是一个演唱者必备的演唱技巧。从中国传统音乐文化视角来剖析，字正腔圆很好地诠释了音乐文化的演唱精髓。因此，在进行古诗词艺术歌曲演唱时，一定要发挥“咬字行腔”技巧，最好能顺利做到字正腔圆。如何做到“咬字行腔”呢？首先，演唱者要做到发音准确，吐字清晰，不顿音，不拖沓。每一首古诗词都有其独特的音律与风格，在演唱时，要习惯以“吟诵”为主，做到清晰咬字、准确唱诵。其次，要确保行腔的抑扬顿挫。古诗词的艺术性很大程度上在其情感与意蕴，演唱者如果不能表其情、达其意、悟其感，那么整個唱诵便显得毫无意义。在进行古诗词演唱时，一定要抑扬顿挫，何处该抑，何处又该扬，都要牢牢把握，要唱出整个诗词艺术歌曲的“情”“意”“魂”。

（三）演唱时应“润腔韵味”，体现声情并茂特点

任何歌曲的演唱都是抒情表意，古典诗词歌曲更是如此。要想更深刻地抒情、达意，演唱者一定要做到腔润韵味，声情并茂。古诗词的韵味可以通过“润腔”来表现。古诗词往往会表达一种情感，这种情感或欢乐轻快、或悲怆哀怨、或慷慨激昂、或细腻缠绵，这体现了古诗词独特的韵味。在演唱时，如何将这种韵味体现出来呢？这必须用到“润腔”，其表现方式有揉音、鼻音、倚音、颤音、泣声、笑声、拖腔等等。不同的古诗词歌曲，在进行情感表达、意境展现时，所用到的表现手法不同，其所演唱出来的意味就截然不同。当然，一切的“润腔”都要为古诗词情感的表达服务。

另外，在演唱时，最好能做到声情并茂，既要做到语调和谐、音调流畅、腔调感人，情调恰当，又要充分发挥肢体语言、面部表情等各个元素，最终达到“余音绕梁，三日不绝”的较高艺术演唱效果。

三、对高中音乐中古诗词歌曲演唱教学的深思

（一）指导学生剖析古诗词歌曲内容，了解音韵、情感、意境等

教師除了要让学生重视古诗词艺术歌曲学习，提高其积极性之外，还要能够指导学生剖析古诗词歌曲的内容，使学生在了解其音韵、旋律、情感、意境等之后进行歌曲演唱。古诗词演唱是一个复杂的工程，学生在学习演唱之前，需要做一些准备工作，如了解诗词的创作背景、对诗人或者词人全方位了解、对古诗词的音乐韵律、古诗词情感、古诗词所表现的内容、古诗词呈现了何种的人文情感等。在准备就绪之后，教师可指导学生学会唱不同风格韵味的古诗词歌曲，接着，再将发音艺术、咬字艺术、行腔艺术、舞台表现艺术等悉数教给学生，促进学生完美、贴切、有感情地精准演唱。

（二）优化音乐课教学方法，重视古诗词艺术歌曲的鉴赏与创造

为了提高古诗词艺术歌曲演唱教学的有效性，教师一定要优化音乐课教学方法，善于使用问题悬念法、对比鉴赏法、歌曲吟唱比赛法等方法来调动学生的学习积极性。例如，在人音版高中音乐《西出阳关无故人》的相关内容学习中，为了让学生欣赏与体悟《阳关三叠》的唱法，教师可先范唱，教师范唱之后，可以给出诗歌《送元二使安西》，让学生进行对比鉴赏。可提出如下的问题悬念：“二者在节奏上有没有必然的联系？《阳关三叠》的音乐情绪是怎样的？请简单地谈一谈。”这种对比鉴赏法，对于学生把握古诗词艺术歌曲的情感与意境十分重要。

综上所述，在高中阶段培养学生对古诗词艺术歌曲的热爱，是形成其高尚的音乐素养与情操的重要途径。古诗词艺术歌曲的演唱并不简单，演唱者要了解其演唱特点，更要具备一定的演唱技艺，这才能为高质量的古诗词歌曲演唱奠定基础。在高中音乐教学中，教师要重视古诗词歌曲演唱教学，不仅要让学生欣赏、评鉴古诗词歌曲演唱，更要让学生主动去接触，去演唱，在演唱中学习独具韵味的古典诗词，发现和体验其魅力所在。

参考文献：

[1]金栩冰.黎英海古诗词艺术歌曲《唐诗三首》的艺术特征及演唱探究[D].江苏师范大学，2016.

[2]黄柠柠.古诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》的意境探究[D].华中师范大学，2018.

（责任编辑袁霜）