肖像艺术下人物发展形态的演进

柏杉杉

(蚌埠学院 艺术设计学院，安徽 蚌埠 233030)

肖像艺术在现实生活中的主要体现形式即肖像画，肖像画是描述具体人物形象和相关人物神态形态的一种绘画方式，但是肖像艺术最早起源并不是为了表现人物的神态。肖像艺术其实起源于一座祖母雕像。奥地利的维林多夫女石雕像被证实为是3万年左右的史前文明遗迹。在这座妇女石雕像肖像艺术中，人物低着密布卷发的头，面容被忽略，造型十分夸张，又叫作祖母像。这座雕像其实就是为了表达人类生命延续力量的崇敬之情。在当时的远古蛮荒时期，祖母就是人类祖先对于生命能够得到延续传承的力量崇拜，因此，可以看出当时的肖像艺术主要起源于人类的崇拜作用。但随着人文主义思想的不断兴起和肖像艺术的不断发展，肖像艺术中更加重视人物的形态和艺术表达。

一、肖像艺术人物发展形态的起源阶段

肖像艺术最早出现在西方国家，起源于古罗马帝国时期，但肖像艺术的主要代表形式肖像画的流行却是在欧洲15世纪之后，在这一时期出现了很多具有极高肖像艺术天赋的作家，如达芬奇和伦勃朗等，他们创作了很多作品，到现在都具有极高的价值和影响力。在肖像艺术大家创造出来的艺术品中，达芬奇的蒙娜丽莎可谓是肖像艺术中的代表作，蒙娜丽莎不仅具有卓越和高超的艺术手法[1]，在肖像艺术中深刻描述出了人物微妙的心理活动变化，因此，这也是蒙娜丽莎成为肖像画经典代表的原因之一。此后肖像艺术着重于对人物的发展形态进行刻画。人物肖像艺术形态的发展阶段可大致分为以下三阶段。

1.肖像艺术人物发展形态起源阶段中的寻找自我阶段

在古埃及时代，肖像艺术已经得到了一定的发展，而由于肖像艺术具有极强的艺术特性，被当时的法老所应用。为了将自己的真实面貌展示给后人，很多法老让艺术家为自己制作肖像，并将肖像应用于皇宫或陵墓中。虽然这些肖像艺术是在强制状态下被创作的，但具有极高的艺术价值，并且具有庄严和宏伟的意境。这也是为什么埃及艺术对后世的肖像艺术影响十分深远的原因。古希腊、古印度、古罗马和中东的很多地区都深受埃及肖像艺术的相关影响，可以说当时古埃及时代的肖像艺术领先于全世界的肖像艺术发展。而在这一阶段中被重视的是人物形态发展中的自我表达性。

2.肖像艺术人物发展形态起源阶段中的真善美阶段

肖像艺术人物发展形态起源阶段中的真善美阶段指的是古希腊时期在公元前5世纪到公元前4世纪的时代。在这一时代中，古希腊的很多艺术家开始在肖像艺术中针对人物形象进行研究和应用，并追求把人眼所看到的都复制和记录下来。因此，在对人物形态进行描绘时采用了透视法，这种方法对人物的刻画更加方便。这些艺术家们同时也创造出了一种十分贴切于现实的艺术形式，让人更加贴近自然。在古希腊人的心目中，肖像艺术中美的形态是理念及世界上所有一切存在的本源。因此，在这一时期，肖像艺术中的人物发展形态十分重视人物性格中真善美的描绘。除此之外，这一阶段还非常重视肖像中人物形态的真实性。可以说，这一阶段古希腊的艺术家在肖像艺术中也取得了很大进步，为之后的肖像艺术发展奠定了基础。

3.肖像艺术人物发展形态起源阶段中的真实再现阶段

古希腊被罗马征服之后，希腊文化中的有关肖像艺术的人物发展形态艺术也传到了古罗马，并深深地影响古罗马的肖像艺术发展。所以，古罗马人也开始对希腊中的肖像艺术进行钻研和模仿，并且使古希腊的肖像艺术文化得到了一定程度的传承。但由于人文主义思想的不断盛行，人们更加重视思考和表达。在这一时期肖像艺术中更加重视对人物形态发展的个性特点展现，这一时期的肖像艺术发展也为现代的肖像艺术奠定了基础。虽然这一时期的肖像艺术家并没有得到一定程度的重视，甚至在当时的社会上经常被人轻视和侮辱，没有社会地位，但肖像艺术家创作出来的具有代表性的艺术作品不仅具有独特的人物造型特点，同时也有强烈的人物色彩运用，并且深刻地影响着后世的肖像艺术人物形态发展应用[2]。这一阶段的肖像艺术更加重视对人物肖像中个性特点的体现，因此，也更加的真实。所以，叫做真实再现阶段，追求人物肖像的真实感。

二、肖像艺术人物发展形态的发展阶段

在肖像艺术的发展过程中，其实真正的发展阶段是在欧洲文艺复兴之后的时期，在这一时期很多人物肖像绘画技术都达到了极高的水平，因此，在这一阶段也出现了很多著名的艺术家，并且根据艺术家出现的时期和肖像技术的进步，可以把发展阶段再分成三个阶段。

1.肖像艺术人物发展形态的发展阶段中的自我价值实现阶段

自我价值实现阶段其实是指在欧洲的文艺复兴时期，当时很多艺术家们都对自然世界充满敬佩之情，并且经过他们对自然界的不断分析，希望能够尽自己所能把客观现象真实的反映出来。所以，在这些艺术家们的不断努力和研究下，创建了一系列的科学法则，这些法则不仅包括对人物肖像中的透视和解剖，还包括如何运用一定程度的比例和光影技术来更好地表现肖像艺术中人物的形态。因此，在这一时期，很多艺术家在肖像画上都取得了极高的造诣，而且他们十分注重表达人的内心情感世界。这样不仅使其作品充满了艺术性，同时又充满了形态与美的结合。最具代表性的即达芬奇的蒙娜丽莎[3]。蒙娜丽莎作品造型不仅十分具有代表性和严谨性，同时在结构和比例上的制定也非常精确，而且通过画面中微妙的明暗悬浮背景及对五官精确细致的描述，使得蒙娜丽莎的微笑不仅表达了内心情感，同时也透露出优雅而又庄重的美感。蒙娜丽莎可以说是肖像艺术人物发展形态发展阶段的巅峰之作。

2.肖像艺术人物发展形态的发展阶段中新材料和新技法的突破

在欧洲的文艺复兴中期，很多肖像艺术家们开始对油画材料进行研究，并开始探寻油画材料的其他使用技法。这是因为在以往的肖像画中是用油画材料进行创作的，而油画材料的“丹配拉”画法很难适应肖像画的不断发展，不能够融合多种材料，并且“丹配拉”画法在油画材料颜色变干之后会失去色彩的鲜艳度，并且没有透明的感觉，满足不了肖像艺术家们对于美的表达需求。从公元10世纪开始，肖像艺术家们开始尝试将植物油做成肖像画的颜料，并且寻找其他调和剂，这样制作出来的颜色不仅十分沉稳，同时又十分亮丽。采用这种色彩进行绘画，能够在肖像画中充分体现人物的气质变化，于是在文艺复兴中期，很多肖像艺术家开始重视油画的混合和淡彩画的结合，并且尝试将这两种颜料交替使用[4]。即先用“丹配拉”画法，画完之后，再用油彩把相应的色彩进行一定程度的加强，不仅能够充分提高肖像画的透明度和亮度，同时也让肖像画中的色彩达到了从来没有过的奇妙效果。因此，这一时期肖像艺术中人物发展形态阶段也更与时俱进了[5]。

3.肖像艺术人物发展形态的发展阶段中文艺复兴后期的鼎盛阶段

在文艺复兴末期，很多绘画天才在肖像艺术上又创造了很多奇迹，这些奇迹中肖像艺术的影响在后来的很多事件中都得到了反映，因此，也说明了文艺复兴对法国肖像艺术的影响十分深刻。目前，在巴黎的很多博物馆还保存着当时法国的肖像艺术所经历的变革画面，这些肖像向后人数诉说着当时法国各个肖像艺术画家之间的互相影响，并且在这一时期人物形态的发展也逐渐表现出一种风格鲜明的特点，肖像艺术中的人物形象色彩应用也比较厚实，使肖像艺术中的人物气质更加强烈。这其中涌现出来的著名肖像艺术作家就是梵高，梵高用彩线条充分表达人物的情绪情感，使很多肖像画都在梵高的艺术中表达得淋漓尽致。

三、肖像艺术中人物发展形态的影响因素

1.肖像艺术中人物发展形态的时代因素影响

在肖像艺术的不断发展中，外形结构的不断严谨也是肖像艺术下人物发展形态中的一个重要特点。文艺复兴时期的肖像艺术发展，不仅继承和利用了古典文化传承特点，同时，也在形态刻画的发展中打破了以往肖像艺术作品中人没有表情、没有动态和生命感的状态，而逐渐在人文主义思想的影响下开始探求人的内心世界和表情。并且很多肖像艺术家们都对解剖学和生理学进行了研究，以此来探求隐藏在人类皮肤下的面部肌肉的相关状态，以此来研究人类的心理变化和反应。因此，可以说在文艺复兴时期，人物发展形态中越来越重视对人内心世界的表达，再到表现出作者想要表达的真实现象。但在现代肖像艺术中能够发现肖像艺术对于形态的要求正在逐渐宽松，并且肖像艺术逐渐呈现出很多不同的绘画风格。而肖像艺术的表达技法也在经历着不断的创新和改革，主要追求的是画面的视觉冲击力和整体效果，因此，现代对于肖像艺术的人物形态刻画也出现了很多争论。目前，出现了很多肖像艺术中的表现主义画家，其画作讲究的是对形式和意境的掌握，具有鲜明的现代特征。在画中表达作者对外在情感的宣泄，而且很多画家在对人物形态进行绘画时故意进行抽象化，使画面变得更加生动活泼，具有动态美，这也与现代画家所处的时代有着紧密的关系。

2.肖像艺术中人物发展形态的技法技巧因素影响

在肖像艺术人物发展形态中，肖像艺术绘画的技法和技巧也是十分重要的影响因素，对肖像艺术的发展至关重要。罗丹的艺术论也讲到肖像艺术家要在自己真实的生活体验中寻找创作灵感和激情，并且要对绘画的技法和技巧进行充分的掌握和运用，这样才能在最终肖像艺术表达时准确地运用光和距离，使肖像艺术中的人物形象更加饱满和具体[6]。只有不断对肖像艺术技法和技巧进行钻研和掌握，才能够充实肖像艺术家的绘画功底，更加精确和细致地绘画和描述人物形态。

3.肖像艺术中人物发展形态的光和色及形神关系因素的影响

在肖像艺术作品表达过程中，用色造型也是表达肖像中形神关系的重要因素。通过光和色的准确运用，能够使肖像艺术中的人物形态描绘更加精确。现代肖像艺术家通过自然进行绘画，并且在肖像绘画中，没有文艺复兴时期那样严谨的绘画过程，而追求一种自然美，并且在这一时期肖像艺术家主要受光学理论影响，追求一种在自然光下世间万物所应该呈现的具体变化。因此，在现代，肖像艺术家更重视人物

在自然条件下，处在自然光中的各种形态。其中最具代表性的肖像作品是塔希提妇女。在塔希提妇女中，肖像艺术家不仅运用了饱满和强烈的色彩，同时也用了较粗的笔触和比较粗犷的线条，将土著妇女平稳而又厚重的情感进行了准确表达。画面不仅能够带给人非常浓郁的乡土气息，又能够表达土著妇女身上所具有的神秘感。因此，可以说在肖像艺术下的人物形态发展过程中，形神关系也影响到肖像艺术的发展，肖像艺术的不断发展就是为了能够使肖像画更加自然地表现人物的形神关系，这样才能体现肖像画的特点。

四、结语

在肖像艺术发展中，影响人物形态发展的因素很多，不仅有时代因素、宗教因素，也与肖像艺术的表达目标有紧密关系。肖像技术的表达目标是为能更加准确地表达人物的肖像特点，且因肖像技术的不断发展而涌现出的优秀肖像作品具有非常宝贵的艺术价值。虽然现代肖像画艺术并没有像文艺复兴时期那样重视人物形态结构的严格性，但现代肖像艺术重视对人物形态的意境刻画。希望肖像艺术中人物的发展形态能够随着科技的进步和社会的发展得到更加准确的描绘和表达。