简析高校声乐教育中创新实践人才培养

卞开萍

摘要：目前，随着时代的不断发展，我国音乐教育事业不断变化和不断进步，以前的声乐教育理念以及教育方式已经无法有效满足社会发展的需求，特别是在学生创新和实践能力的培养层面，依然存在一些问题。本文首先简单论述了教育创新的概念，然后阐述了高校声乐教育中创新实践人才培养的重要性，接着指出了高校声乐教育在培养人才方面中的不足之处，最后提出培养高校声乐创新实践型教育人才的措施，希望能给高校的人才培养带来一定的帮助。

关键词：高校  声乐教育  创新实践  人才

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）23-0138-04

国家针对教育事业方面的深入改革发展，给我国的高等教育发展提出了更多新的要求和标准，普通高校在培养专业性人才的过程中，务必要结合社会对人才的需要和标准，开展准确有效的定位。同时，也要结合社会发展的不同趋势和方向，及时有效地调整人才培养的方案以及结构等。另外，在声乐教育层面，社会严重缺少运用型声乐的人才，高校的很多毕业生在结束大学生活后比较难找到自己满足的工作，而社会同样也面临难以招纳适合自身运用要求的专业型的人才。

一、简述教育创新的概念

在开展创新教育的过程中，需要注意以下几点，该培养方式主要是针对个体开展的一种创新能力的培养，为了能够更好地激发学生对学习的热情和兴趣，并积极主动地去参与学习，确保该计划做到位，然后在这个大前提下进行相关的教育教学。不管是开展什么内容的学科教育教学，都需要遵循以人为本的原则，将开发学生的智力以及情感意志作为教育的目的，使用符合学生思维逻辑方式的教育模式和教育方法，促使学生在学习的过程中能够感受到学习的乐趣，并不断提高自身的综合能力。值得注意的是，教育创新和否定以前的教学方式是不同的概念和意义，应该在以前传统教学方式的基础上，结合相关的问题，有计划的开展相关的教学组织以及教学任务。为了更好地提高学生的综合能力，不单单要考虑学生的成绩，同时还要加强学生其他能力方面的培养。在进行创新教育的过程中，教师应该广泛的参与，当然，也离不开教学环境以及教学设备的更新和发展。

二、高校声乐教育中培养创新实践人才的重要性

受以前传统的教育观念的影响，高校在培养学生的过程中，往往更加关心学生的专业素养以及具体的技能能力，其目标是为了能够给国家和社会提供更加优秀、更加高端的人才。这种教育方法和教育模式，确实可以为社会栽培更加优秀的人才，大大促进社会的发展。然而，伴随时代的进步和发展，除了满足经济层面上的要求，同时对个人的文化整体素养等也提出了新的要求和标准。新的人才不能只是具备较高的专业能力，同时还要具备较高的情商以及创新实践的能力，只有全方面的进行培养，才能给社会提供更加符合发展要求的人才，给社会带来新的发展动力。基于时代和社会对高校教育的要求标准，高校必须要加强对美育教育的重视，有效更新以前的教学观念，开展新的适应时代发展要求的教学方法和模式，全方面的进行调整和升级。声乐课程作为一个美育的重要形式，可以更好地陶冶学生的情操，并提高学生在情感层面的能力，增加创新实践的能力。因此，高校声乐教育中培养创新实践人才具有非常重要的作用，需要得到国家和社会各界广泛的关注和发展。

三、高校声乐教育在培养人才方面中的不足之处

（一）教学的内容偏向程序化特征

高校能否有效实现教育培养的目标，和教育教学的内容有着非常大的关系。老师在开展相关教育教学的过程中，主要以教材作为载体。但是相关的声乐专业的教材存在一个较大的缺点，就是内容偏向程序化和理论化，老师在教育教学的过程中，将主要的时间放在了对乐理知识以及表现技巧等方面的培养上，和社会的实际应用需求缺少相应的联系，所以导致学生学习到的内容和社会的实际专业要求存在较大出入，并且在毕业之后也较难运用到自己的工作中去。

（二）教育培养的目标不够清晰

目前，我国高校在开展声乐课程的过程中，老师主要负责将声乐的相关理论和声乐的技能教授给学生，但教育培养的目的却不够清晰，对怎样培养学生，以及将学生培养成怎样的人并没有明确的目标和方向，从而导致声乐课程开展的实际效果和预期效果有很大出入。声乐是一门艺术类的教育学科内容，其本身存在独特之处，也有相应的特点。由于不同的人其天赋和能力存在差异，他们在进行声乐学习的过程中，其感觉以及接受的能力也存在一定的差异。由于兴趣和天赋的不统一，所以他们对声乐的要求也有所区别。老师如果只是单纯地将相关的理论知识和技能教授给学生，缺乏对学生差异性的思考，那么将很难培养出全面型人才。另外，学生的思维方式也可能会受到教育方式的迫害和约束，无法有效激发出自身的创新能力。

（三）实践教学经验欠缺

声乐教育作为美育的一个重要课程形式，需要学生通过舞台来展现，要注意舞台上的表演能力等。因此，学生除了要具备专业的声乐能力水平，同时还应该增强自身的表现力，提高自身的音乐素养，确保能够在舞台上展现出最优秀的自己，为自己的审美能力提高打下坚实基础。但是目前从我国普通高校声乐教育实际情况来看，很多学校严重缺少实践教学的经验，还缺少很多实践教学形式，导致学生严重缺少实践的机会，甚至还有一些学校本身就不具备声乐教育的能力，更是加剧了社会应用型人才培养的难度。很多学生在理论知识层面突出，但是严重欠缺感受美的能力，同样也无法完美展现自己的实力。

（四）教学理念有待进一步的创新和完善

当前，我国很多地区的普通高校声乐教育中，依然受到以前落后的教学理念和教学模式的深刻影响。很多声乐教育的高校老师或者相关的管理人员，在具体的教学过程中，往往将教学的重心放在对学生声乐理论知识和技能技巧方面的培养上，严重忽略了学生自身创造能力的提高和在舞台上展现的实践能力的培养。理论知识作为学习的前提和基础，是有效掌握声乐技巧的重要基本功，但是，由于缺少相应的创新能力，缺乏足够的舞台表现经验，那么就很难将理论和实际进行统一，学生没办法将课堂中所学到的知识有效地运用到具体的表演当中，严重挫伤了学生学习的积极性和主动性。无法达到提升個人审美能力的效果。很多高校的老师以及相关的教育管理者，应该进一步创新和完善相关的教学理念。

四、培养高校声乐创新实践型人才的措施

（一）创新设计新型教学模式

基于高校教育的特殊性与高等性，需要在课堂教学设计中融入实际的声乐教材内容，更多地注重声乐基础理论知识指导与教学，从不同角度、不同层次带领学生进行声乐学习。同时，由于高校声乐学生已对声乐理论、技巧等有了一定程度的掌控，在高校教学阶段，就可以尽可能地开发具有引导性、探索性、实践性的课程或活动吸引学生加入，让学生充分结合自身特点与理解对声乐理论或技巧做出更为深入的探究。在课堂教学的过程中适当加入实践性的活动，比如独唱、合唱比赛、讨论、演讲、博物馆参观等等，既具有创新性与趣味性，又能够提升学生的实践经验，有利于提高学生的深入学习探究能力。除此之外，声乐教师还要对传统声乐教育方法做出调整优化，取其精华、去其糟粕，适当保留符合现代教育理念的部分，去除未能跟上时代发展的内容，再加上先进新型的多媒体技术，通过建构特色情境向同学展现不同的音色特点，展现相关的声乐唱法唱腔、表演技巧，使得学生如身临其境一般的进行声乐学习与鉴赏，通过信息化的科学手段达成培养目标的最终实现。另外，翻转课堂、网络教学、模拟课堂等现在正流行的创新教学方式都可以应用到高校声乐教育中。

（二）培养声乐教师的实践教学能力

众所周知，教师是高校教育的主体，是培养声乐学生的关键。只有教师真正具备教育实践创新的教学意识，才能带给学生更优质的教育体验，培养出具有创新性的综合性人才。应用型的教师人才应在课堂鼓励学生敢于发言，敢于质疑，并虚心接受学生、家长、同事的批评指正，充分释放学生被长期遏制的活力，并且释放天性。以此同时，教师要多设计、组织、参加实践活动，并引导学生利用自身优势做些实践锻炼，更具针对性、系统化地培养学生的创新能力。声乐教师还要努力提升自己的专业技能与授课能力，学习更先进、科学的教学方式和策略来培育学生，大改传统声乐课堂的单一性与无趣性。

（三）需掌控先进的多媒体教学技术

在科学技术应用随处可见的如今，科技產品便利了我们生产、生活以及学习。学校可以借助先进的多媒体技术创新声乐教育。将多媒体技术应用于高校声乐教育中，有利于改善传统声乐教学习惯的弊端，还有利于通过科学手段让学生直面自身缺陷。比如学生可以用录音笔记录下自己的声乐演唱过程，并在后期循环播放中找出自身问题并及时矫正。声乐教师还可以提前制作幻灯片、教学视频等，通过色彩绚丽、制作精良的视频来吸引学生听课听讲，使学生了解更多的声乐技巧，掌握最新的声乐领域动态。由于传统的声乐教育单靠声乐教师一个人的耳朵进行判断，具有一定的主观性与误差，因此在多媒体技术的介入与帮助下更是为声乐教育注入了新鲜活力，能够创造出更优质的教学环境。

（四）构建一支专业能力强、实践创新能力高的教师队伍

声乐教师对于学生来说，不仅仅是单纯乐理知识的传授与教导，声乐教师在培养学生声乐天赋、促进学生专业发展方面也起到了一定程度的作用。由此可见，一个声乐教师的专业水准与授课能力影响着学生综合能力的提高，因此，高校为提升自身的教学水平，必须构建一支专业能力强、实践创新能力高的教师队伍。可以通过将老师外派交流学习、引进先进人才、定期开展培训等方式提升教师自身的专业水准与教授水平，只有学校声乐教师的整体实力提高了，才能更好地打造出高水平的声乐教学课堂，培养出更优秀的综合性人才。

（五）增加开设形式多样的声乐实践活动

高校传统的“重理论，轻实践”的教育理论在当前的现代化教育中行不通，既不能个性化多样化地全面培养学生，又不能推动学生的声乐综合能力与实践素养水平的提升。因此，高校声乐教育必须为此做出调整，在确保完成学生的基础乐理知识与声乐理论传授后，要多给学生增加开设一些与声乐实践相关的活动，如声乐比赛、舞台表演、歌曲创作等等，引导学生进行充分的实践性活动，加以培养学生创新能力与实践意识，并将实践活动计入毕业核算标准中，比如，学生必须参加三次或以上实践活动，积满实践活动时间后可以增加学分，进而确保高校开设实践活动的学生参与率与执行率。除此之外，推荐学生参加校级、省级、国家级比赛。笔者院校的合唱节就是一个品牌的比赛项目，例如，全国大学生艺术展演活动。还可以为学生安排校外的实践活动，吸引学生参加，如演讲比赛、歌曲创编比赛、声乐独唱、重唱、对唱、合唱、齐唱等大型活动，引领学生以小组、个人或团体为单位积极参与。

五、结语

综上所述，高校声乐教育事业需要与时代共同发展进步，不断融入实践活动与创新精神，赋予声乐教育一定的新鲜血液与动力。高校在社会发展的过程中，发挥着培养优秀创新实践人才的重要作用，是一个非常重要的培养基地。我国高校在音乐教育系统和教育内容中，声乐是一门最为基础，同时也是很重要的一项学科内容，要求学生不断提高其创新的能力以及具体实践的能力和水平。本文提出的高校声乐教育创新培养方案是根据我国声乐教育基础与实际而得出的结论，具有一定的现实性与创新性，希望能够为我国高校的声乐教育带来一定的贡献，推动我国声乐事业蓬勃发展。

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