桃源木雕中的植物审美观

夏 羿

（湖南文理学院 湖南·常德 415000）

宋代诗人裘万顷曾经在《饯吴长文司理用修持贤业教无欠为韵》一诗中说道：“岁寒万木雕，松柏始杰然”。木雕作为一种经历着岁月变迁、见证着历史兴衰的民间工艺形式，在现代艺术领域也得到了广泛的运用。纵观我国木雕艺术的发展种类，主要包含圆雕、根雕和浮雕三大类别，其中，桃源木雕是雕塑艺术中一个十分重要的分支，它发源于湖南省常德市桃源县，有着悠久的历史，存在着独特的艺术审美价值。

从整体上看，桃源木雕一般选用质地细密、坚韧、不易变形的树木作为雕刻材料，包括楠木、紫檀、香樟木、隐形、红木、沉香等木材都可以成为它的创造载体。通过不同的雕刻艺术技法，桃源木雕借助于精湛大雕刻激发和细密精巧的造型图案，能够使木雕的艺术形态更加丰富，呈现出更加鲜明的艺术价值。而在桃源木雕的图案造型上，不同花卉、植物的选择体现出了老木雕艺人的良苦用心。时至今日，在桃源之地仍然流传着很多精巧的木雕纹饰和图案，深深影响着现代艺术的传承和发展。

1 桃源木雕的历史渊源

根据存世的史书记载，常德市曾是唐朝藩王设立府衙的地方，而发展至明朝，明宪宗的第十二个儿子朱枢曾在这里设立封地，并修缮府衙。他将很多京城的能工巧匠召唤到常德，想要为自己建设一座气势非凡、金碧辉煌的王府。考究的用料、精湛的雕工还有吉祥的气韵被融入到了常德地域的雕塑艺术中，同时也使得常德的雕塑艺术开始具备宫廷雕刻的辉煌气韵。发展至明代末期，李自成兵败归隐夹山寺后，工匠士兵在桃源一带定居生存，加快了民间传统文化和宫廷贵族的技艺相互融合，使这片土地在漫长的发展中，又衍生了一种新的木雕艺术形式，这也成为了“桃源木雕”的历史发源。

明清时代可以说是桃源木雕发展的鼎盛时期，桃源工匠因具备精湛雕刻工艺，被王公贵族屡次召进宫，为王室打造器皿、装饰家具府衙，因此使这里的“桃源工”享有名气。

而在民国以后，战乱纷争使桃源木雕的创作几近停滞，其存世的作品饱受摧残、木雕艺术的影响力也在逐步降低。上世纪八十年代，岳麓书院的两块传世牌匾“学达性天”和“道南正脉”面临年久失修的危机，文物修复大师杨慎初几经辗转，找到了桃源佘家坪的清代宫廷雕刻传人朱文安，由他修复了这两块珍贵的牌匾。

在2001 年的考古挖掘工作中，常德市桃源县文物管理所在桃源县青林乡羊耳村出土了很多木雕器具，再次掀开了覆盖在“桃源工”这个称呼上的神秘面纱。时至今日，桃源木雕因其独特的艺术特色，在现代木雕收藏行业，依然享有盛名，其工艺价值、历史价值、文化价值和经济价值在雕塑艺术领域影响深远。

2 桃源木雕的艺术特色

2.1 巧

2000 多年以来，木雕工艺在桃源民间获得了广泛流传。从明代的“流派化”到清代的“风格化”，桃源木雕通过独特的构图形式，成为了现代艺术领域中的一项独特的艺术元素，在图案的设计上更加精巧独特。但是在大气沉稳的绘图风格中，仍然不乏细腻温婉，充分体现了中国传统绘画艺术之中“以少胜多” 的文化境界。也由此体现出了桃源木雕的巧思，散发出了独特的文化气韵。

2.2 奇

专家曾表示，桃源木雕的起源时间大大早于西方木雕的起源时间。在常州博物馆保存着的清代“螺丝转顶”雕花床就是一项证明。据考证，在雕刻这张床的过程中，有超过十名工匠足足进行了三年多，最终才完成了这张床的雕刻。

其中床面雕刻有108 个人物，包括雕刻着一对举案齐眉、恩爱携手的夫妻，代表着吉祥如意、团圆美满。同时，这张床也处处体现了雕刻匠人的奇思妙想，在图案造型之中，处处有着深刻的民俗文化思想。例如，兰花与桂花相互缠绕，寓意着兰桂齐芳、子孙优秀。梅花和喜鹊寓意喜上眉梢；松竹梅寓意着岁寒三友；葫芦意味着福禄之意；百合寓意着百年好合；石榴意味着榴开百子，多子多福。同时，这些花朵、藤蔓的装饰相互之间并不喧宾夺主，而是和谐融洽，因此呈现出了独特的艺术魅力。

2.3 雅

一直以来，“风雅”为古人崇尚的文化气韵，因此在桃源木雕的创造中，雕刻艺术也将这种“雅”融入进来，通过雅致的艺术特色，使木雕作品的造型图案相映生辉。在图案的设计上，没有一处重复和繁杂的设计，整体又十分和谐融洽。除此之外，桃源木雕还善于从各类诗词、神话、典故之中挖掘艺术素材，表达一些耳熟能详的典故，例如郭子仪拜寿等等，从而以生动饱满的艺术形象，展示桃源木雕精湛的技艺和文化隐喻之中蕴含的风雅特色。

只要我们在专题性总结的过程中，将低起点的铺垫，问题链的方法和高立意的指向艺术地结合起来，就一定能让专题性总结课做到曲高和众！

2.4 思

从地理位置上看，常德市桃源县地处于沅水的上游，这里稻米丰硕、文化底蕴深厚，具有重要的文化和经济地位。因此，独特的艺术创作环境和丰富的自然资源，再加上这里生产红木，能够为桃源雕塑艺术提供原材料，这也使桃源艺术不但具备独特的审美价值，也包含着深刻的文化价值。

在面向游人开放的桃花源景区中，至今留存着一个“桃花源”展厅，其中陈列着众多独具特色的桃源艺术雕刻作品。这些作品都有着一个共同的特点，那就是以实用性为主、兼顾传统文化、地域文化在木雕艺术中的融合和表达。不管是从雕刻的表现形式还是艺术特色上看，都更具奇思妙想，这也使得木雕作品的每一处纹样、每一点肌理，都具有独特的文化审美情趣，值得后人为之仔细琢磨和耐心推敲。

3 桃源木雕的组织构架

3.1 造型

世人曾评价桃源木雕：“山水稍加点缀则意境深远；人物纵横几刀则神情兼备；花鸟掠视刻画则生动饱满”。由此可见，桃源木雕的造型具备着鲜明的地域特色，它既有湖南地区独有的精巧细致，也有着北部地区的大气浑然。桃源木雕中的太师椅、梳妆镜雕刻的精细程度令人诧异，尤其是在花草、鸟兽的的雕刻上，其逼真程度令人叹为观止。在桃源木雕的造型中，凤凰花、梅花等不同花卉之间的造型夸张而不浮躁，藤蔓简练而不简单，造型收放自如而不松散随意，呈现出了一种独特的文化气韵。

3.2 内涵

一直以来，桃源木雕在内容的设计上，都具有深厚的文化内涵。不同的图案代表着不同的意义，而不同的造型手法则呈现出了不同的文化风格。例如，在清代“螺丝转顶”雕花床的设计中，木雕匠人为了表达床具的雅致，设计了十余种形式多样的文化场景。

其中，包括“乾隆下江南”的浩荡场面、文武百官登朝的威武仪态、栩栩如生的珍禽异兽等等，都呈现出了不同的文化气韵。而在细节之处，床的隔门之处设计了众多雅致的艺术形态，牡丹代表着喜庆吉祥，梅花象征着品性高洁，松树意味着刚正不阿等等。以独特的风景、花鸟、人物、故事，表现出了更加雅致古朴的艺术风格。

3.3 工艺

桃源木雕发展至现在，相比中国“四大名雕”的细腻，它的造型更加大气自然、返璞归真，在雕工技艺上，透雕、浮雕等运用方法十分娴熟。而且在木雕的漆面上，上漆时的“引光”“退光”和“磨光”也更加考究，因此体现出了突出的视觉张力，能够达到历久弥新的艺术效果。

4 桃源木雕中的审美观

4.1 雕刻技法

桃源木雕中，工匠对于形象和空间的处理各不相同，在雕刻技法的现象上，主要呈现“雕”与“刻”两种技法创作形式，在削减废料的过程中，刀法的运用能够体现出匠人的奇思妙想。通过雕塑匠人独特的刀法与纹路，木材的光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀和平刀的的搭配也更加突出。通过勾画、粗胚、修光、打磨、上光等不同的创作流程，木雕的刀痕凿垢将会减少，作品的表面更加完美光滑，体现出独特的艺术魅力。

4.2 选题特色

在选题特色上，桃源木雕的设计包含了太师椅、梳妆镜、食盒、器皿等多种形式，因此在植物选题之上，多为梅花、兰花、荷花、瓜果等等。

例如，在一件雁顶荷花食盘的木雕作品中，设计者雕刻了一只翅膀收拢的大雁，还搭配以盛开的荷花，象征着高洁和自然。在黑色食盘的下端，大雁的脚下踩着一条盘踞的巨蛇，蛇的造型灵活生动、逼真生动，具有艺术趣味性。这种选题模式在桃源木雕中较为常见，除此之外，作品的题材还来自于一些历史人物、神话传说，更多的是自然生动的生活细节，因此充满了质朴雅致的艺术情趣。

4.3 构图美学

桃源木雕艺术的构图和传统木雕构图既有异曲同工之妙，也有自成一派之处。对于床、柜、洗脸架、太师椅等木雕作品，桃源木雕之中融合传统中国书画中的“写意”“留白”的艺术特色，在作品之中呈现出了独特的构图形象。例如在桃源木雕潇湘八景拔步床的设计上，创面的构图充满了写意风景，十分新颖。在床罩檐雕刻着著名的潇湘八景，在床脚边的主板上雕刻有栩栩如生的人物、车马和花鸟，体现了散点式构图的艺术特色，这些景象呈现出了浓郁的艺术特色，也因此体现出了更加独特的美学价值。

5 桃源木雕中植物审美观的应用

5.1 建筑装饰领域

在人类文化发展进程中，桃源木雕在建筑装饰领域得到了深度的运用。桃源木雕具备鲜明的文化底蕴，在和室内设计相融合的过程中，呈现出了对传统艺术文化的延伸。在形式美法则的运用上，通过将桃源木雕传统植物艺术语言和审美特点的融入，以此塑造浓郁的空间意境和内涵，在室内装饰的应用之中呈现出较高的审美价值。例如，在建筑装饰的外观设计上，通过仿古式建筑纹样，能够体现出较强的肌理感，通过借鉴植物纹饰的曲线造型，使建筑呈现出鲜明的集群特色，进一步呈现出更加鲜明的设计价值。

5.2 室内展陈领域

在室内展陈领域，通过对木雕的空间布局进行优化，在点缀居室空间的同时，能够提高室内空间设计的品位和文化性。尤其是因其地域文化和人文环境的融合，呈现出了一定的文化氛围。在艺术题材和建筑材料的设计上，呈现独特的视觉感受。

例如，将精致的木雕陈设品放置在办公空间中，能够使空间氛围更加融洽，形成鲜明的文化符号，烘托出独特的文化气韵。在材质上，通过对红木、香樟木、鸡翅木等木材的运用，能够表现出令人温暖和亲近的材质，让观赏者更加愉悦和轻松。而在居室空间装饰上，木雕的使用要更加简洁、更具艺术特色，防止给人压抑之感，增进空间的活泼和灵动。

5.3 家具装饰领域

在家具装饰领域，桃源木雕的艺术融合功能等多运用在家具装饰上，例如屏风、桌椅、沙发等等。将桃源木雕的装饰特色融入现代居室环境之中，不但使原本的功能发挥到极致，而且也能够彰显出居室主人的魅力和喜好。在不同风俗和地理环境的组织上，将桃源木雕的纹样花式作为装饰，能够为沉闷的家具增添风韵，使家居设计中的色彩更加质朴和风雅，使家居具备精神性的装饰意义。在装饰的纹样和图案中，以流畅的线条来体现家具的意境，增加使用的愉悦性和舒适性，使家具设计的造型更加质朴。而在画面主题的表达上，通过疏密有致、细节丰富、构图均衡的设计形式，继而实现对装饰技法的创新和研发，体现出一种浓郁的匠人精神。

6 总结

综上所述，桃源木雕中植物审美观体现在造型、图案的方方面面。桃源山区丰富的木材资源为能工巧匠提供了取之不尽用之不竭的创作材料，其艺术成就在中国工艺美术史上具有重要的文化地位，因此也呈现出了深刻的文化价值。截至目前，桃源木雕在常德乃至全国地区得到了积极的传承和发展，继而深度体现了桃源艺术的文化价值和装饰韵味，进一步拓宽了木雕艺术的发展路径，呈现出更加鲜明而广阔的艺术空间。