浅谈高中美术创新型教学策略

曾志鹏

（江西省赣州市会昌县第四中学 江西赣州 341000）

引言

高中在学生的学习生涯中是非常重要的一个时期。在学生的学习生涯中，高中教育是让学生从中学上大学过渡的一个积累期。学生在这一时期，如果缺少了美术教育，对学生和教育来说是非常大的一个损失。美术是艺术的一个化身。我们在高中开展美术课程能够培养学生的创新能力，提高学生的审美水平。由此可见，美术教学在高中的学科教学中有着不可忽视的重要意义。美术教学也存在着一些问题。比如，教师教学形式单一，学生动手操作的机会少。另外，应试教育的观念根深蒂固，这让很多家长、学生以及教师在面临升学压力时，选择了抢占美术课的时间。这便让学生错过了美术培养的黄金时期。高中美术教师一定要培养学生的创新能力和审美能力，同时也要丰富美术教学的模式，向学生、家长传达一些美术思想，让他们接受美术这门艺术，并感受美术的魅力。

一、营造良好的课堂氛围，教师语言要幽默风趣

美术对于很多人来说，就是一门遥不可及的艺术。这就导致许多学生在学习美术时比较内敛、羞涩、放不开，不敢大胆地去尝试和面对。因此，教师一定要营造良好的课堂氛围，为这些学生创造外部环境。另外，美术教学也要求教师要提高自己的语言能力。教师要用通俗易懂、幽默风趣的语言来对学生进行讲解，让自己的课堂变得更加活跃。这样能提高学生的参与度，培养学生的兴趣，激发学生对美术的热爱之情[1]。

例如，在教学怎样画人物画的时候，教师可以先让同学自由讨论画人体画需要了解哪些内容，再随机抽选学生进行回答。不管是回答正确或错误，教师都要对学生进行表扬，增强他们的信心，培养他们的兴趣，让他们的注意力能一直聚焦在课堂上，并保持高度的集中。随着课堂教学的顺利进行，教师在逐步解答相关的一些问题，告诉学生人体大概的比例及动态规律。这样一来，学生便能形象记忆，并有一些自己的独特理解。

二、教学形式多样化

美术课是实践和理论相统一的课程。除了在课堂上进行理论教学以外，教师更应该注重对学生实践能力的培养。如果只依靠教师在课堂上进行理论化的教育，而没有实力操作，学生也无法深刻理解一些具有实际意义的概念。在教学中，教师可以让学生先进行临摹。然后，在保证安全的情况下，教师可带领学生进行写生活动，让学生在大自然中感受美。这样更贴近美术精神。写生活动可以锻炼学生的实际操作能力。另外，在高中升学的压力下，学生可以暂时放下自己的压力，融入到自然中去，以排遣内心的不愉快，从而使精神更加集中地投入到后面的学习中去，真正提高学习的效率[2]。

例如，在让学生画荷花的时候，教师可以让学生在荷花池仔细观察荷花。这样既能培养学生的观察能力，也可以成为学生排遣压力的一种途径。美术就是一种艺术。艺术是存在于生活中的。如果美术脱离了生活，就成为了空中楼阁，让人无法触及。那么，它就失去了存在的现实意义和美感。画荷花不仅仅是让学生观察荷花的形态、颜色以及荷花的特征，更重要的是学生可以通过自己的观察，理解荷花香远益清的精神。这样一来，学生就会有自己的理解，并深入到自己的内心。这就让美术课不仅是一门艺术类的课程，更让美术课具有了思想教育的重要意义。

三、教授技巧，突出学生个性

美术不仅仅需要理论指导，更需要一些技巧，甚至是天赋。教师要培养学生的观察能力以及创新能力，让学生的个性在美术创作中得以突出和展示。另外，学生更需要提高自己的绘画和构图能力。在很多创作中，绘画的第一步是要对物体进行绘画构图。然而，现实情况是大多数学生的绘画构图意识不强，比较随意。因此，这就导致学生画出来的作品不能达到理想的效果。

例如，在对大自然进行写生时，除了要保留大自然山水本身的一些特点以外，学生还要对整个环境做一个整体的绘画构图，并从构图出发选好角度进行绘画，突出场景的特点。在绘画时，学生要融入自己的观点，不能凭空想象，也不能按部就班。

四、结束语

美术是一种语言，能够传达作者的思想情感以及审美感受。通过美术，作者和观众可以进行灵魂的交流。在美术创作和欣赏过程中，不管是创作者和观赏者都能获得一些美的感受。就高中美术课程而言，教师应充分发挥美术的艺术作用，及时培养学生的创造能力以及审美能力。另外，教师要以学生为中心，让学生充分展示自己的个性，不能埋没他们的天性。同时，教师也要让他们在美术学习中感受美术的魅力。