试论儿童音乐剧表演与学生综合能力培养

2020-01-02周荣春

文化产业 2020年14期

◎周荣春

（苏州大学实验学校江苏苏州 215133）

音乐课程教学注重对学生文化情感的熏陶和培养。运用儿童音乐剧对学生进行综合能力培养，要为学生创设一个较为“唯美”的学习环境，使学生主动融入学习氛围中，激发学生学习主动性，促进学生全面发展。因此，本文主要针对儿童音乐剧表演与学生综合能力培养展开论述。

一、儿童音乐剧表演的特点

（一）表演综合性

音乐剧起源于19世纪，是一门新兴的综合性艺术表演形式，而儿童音乐剧作为音乐剧其中的一大板块，与传统的音乐剧存在一定的关联性和不同。关联性主要表现为音乐、舞蹈、美术和表演等形式，浓缩着喜剧文化特征和文学特点。不同之处则在于，儿童音乐剧表演是以儿童为主角，展现着与儿童息息相关的熟悉生活，让他们能够在参与表演过程中实现综合能力的提高。

（二）表演现代性

在新课程改革的背景下，儿童音乐剧呈现出了现代性的特点，包含着大量的新型教育哲理，涵盖着丰富的文学知识和艺术元素，不再局限于传统的音乐舞蹈和简单的舞台技术，在各个方面都表现了独特的现代表演价值。儿童音乐剧是以音乐教学为载体，重视培养学生的综合素质，强调着学生创造性思维的发展，极大地满足着儿童现代化个性发展的要求，培养了他们参与音乐活动的乐趣，是现代教育创新发展的产物。

（三）表演多元性

所谓表演多元性，即儿童音乐表演剧不再坚持单一的艺术表现形式，呈现出了与传统音乐剧不同的多元特色。首先，在音乐方面，儿童音乐剧大多选择的是儿童歌曲，以儿童歌唱为主，也有的歌舞并行。其次，在表演方面，儿童音乐剧主要表现的是一个生动有趣的故事，借助音乐来烘托和阐述童话故事内容，目的是展现出儿童所具有的朝气风貌。此外，现代诗歌的融入也提高了儿童音乐剧表演的丰富性，为儿童带来了更为新鲜的学习体验。

（四）表演灵活性

儿童音乐表演剧的灵活性特点表现在它丰富多变、不拘一格的表演形式上。歌曲和舞蹈是表演形式，剧本则是音乐剧的核心灵魂，学生可以充分发挥自己的想象力和创造力，合作创新，通过改变歌曲节奏和舞蹈动作，来配合剧本进行演出。同时音乐剧的剧本也在与时俱进的创新改变，学生能够将更多丰富多样的元素融入剧本中，充分表达自己对剧本的创新感悟，以此来增强对音乐剧的理解。

二、儿童音乐剧表演创作的具体步骤

（一）创设故事

儿童音乐剧表演是生动故事的载体，具有魅力的音乐剧故事往往能够唤起学生的情感共鸣。因此，为了更好地达到“以美育人”和“以生为本”的教学目标，教师应当引导学生为儿童音乐剧表演的开展创设故事，可以改编寓言故事，也可以自己创编故事，这对于学生创造能力的提高有着积极意义。

（二）收集素材

儿童音乐剧表演的开展建立在丰富新颖的素材之上，无论是音乐素材、场景素材、舞蹈素材和文学素材，这些都需要学生进行搜集和创造。因此，教师应当对学生加以肯定和鼓励，鼓励他们大胆去实践和创造，探索更为适合表演故事的音乐和道具，为儿童音乐剧表演增添新颖的一笔。

（三）分组合作

在准备和创作儿童音乐剧表演过程中，教师作为指导者，应当引导学生以创造为纽带进行合作交流，充分调动起学生的合作热情，培养他们相互尊重和相互协作的意识与能力。同时，教师可以将学生合理进行分组，鼓励学生选择自己喜欢的小组，如道具组、创作组、表演组、舞蹈组、唱歌组和伴奏组等，让他们发挥所长，在属于自己的板块发光发热。

（四）制作道具

制作道具是儿童音乐剧表演开展的重要前提，丰富多样的道具亦是表演开展的重要辅助工具。因此，教师可以为学生的动手操作创造更多的时间和空间，让他们发挥自己的聪明才智，可以亲手制作道具，也可以设计和布置舞台场景，使他们收获更为新鲜的参与体验。

（五）排练表演

排练表演内容是儿童音乐剧表演创作阶段的重要板块，它强调着学生的表演能力和情感投入，促进着学生个性的表达和成长。因此，教师应当鼓励学生大胆探索人物角色的特点，在表演过程中不断创造和实践，收获自己独特的感想和感悟，从而积累创造经验，实现想象力和创造力的提高。

（六）综合评价

科学综合的评价是对儿童音乐剧表演的良好总结，教师应当重视给予学生科学合理的评价，帮助学生树立自信，在自我进步的过程中实现能力的提高。教师还应当鼓励学生对自己和剧本角色进行评价，引导他们发现优点，正视不足，进一步提高综合素质。

三、儿童音乐剧表演对培养学生综合能力作用

（一）有助于激发儿童的学习兴趣

儿童音乐剧表演形式较为丰富多彩，主要包含舞蹈、音乐等内容，授课方式较为灵活多样。教师可以为小学生展示生动形象的视频画面，进而吸引小学生的注意力，激发小学生的兴趣，让小学生自主快乐地参与其中。小学生具有较强的学习能力和模仿能力，儿童音乐剧可以引发小学生主动模仿的动力。

例如儿童音乐剧《小兔子乖乖》，这个故事学生都熟知，故事中小兔子非常可爱单纯聪明，兔妈妈很友善，其中坏坏的大灰狼形象也深入小学生的心中。在授课之前，教师可以让小学生根据故事情境，分角色进行扮演，让小学生在扮演过程中体会到参与活动的乐趣[1]。

（二）有助于儿童创造想象力的培养

在儿童音乐剧中，小学生可以扮演不同的角色，尽情发挥。小学生的表现欲望也会逐渐提升，真正参与到实践活动中，培养小学生的创造想象力。在音乐剧教学中，要转变小学生的思维方式，激发小学生的创造性思维，充分发挥小学生的创造想象能力，增强小学生的参与意识，运用音乐剧培养学生综合能力颇有意义。

例如儿童音乐剧《雪地故事》主要讲述在寒冷的冬天里，森林里的小动物们开始打雪仗、堆雪狮，在游戏的过程中雪狮却突然间活了，然后他要吃掉小鸡，小鸡十分害怕，这时小狗及时出现想出了敢走雪狮的方法，保护了小鸡，小鸡被救。在这个故事里，每个动物所展现的特点都不同，教师可以让学生充分想象，思考如何在表演中将动作做好，学生在想象的过程中会形成二次创作，其内在的潜力也会被发掘[2]。

（三）有助于儿童合作探究能力的形成

在开展儿童音乐剧表演之前，教师需要让学生明白，同学之间要相互合作才能完成一个音乐剧，良好的合作会让音乐剧的表演效果更好。音乐剧都有一个完整的故事，音乐剧中有主角、配角、群众演员，还包括树木花草。学生在音乐表演中能感受到表演的欢乐与喜悦，体会到集体的温暖与成功。学生在集体当中，可以更好地展示自己，与其他小朋友进行合作交流，能够主动配合他人的表演，逐步树立团队合作的意识，形成合作探究的能力。

例如在《雪地故事》中，雪狮是主角，配角是小狗、小鸡、小兔、小猪等，教师在分配角色时可以让学生自行沟通，然后对于意见不符的再由教师抽签决定，角色分配后，教师再让学生对内容进行研究，教师要让学生从内心接受所扮演的角色，这样学生才能在表演中将动物的情绪、神态展现出来，教师再加以点评，鼓励学生，帮助学生建立自信心，发现自己的价值，从而理解做人的职责，并在日后与同学友好相处[3]。

（四）有助于教师对儿童人文素养的提升

音乐剧是富有人文内涵价值的作品，优美动听的音乐、生动形象的人物表演、丰富精彩的故事内容、鲜艳亮丽的画面色彩都体现出其音乐剧独特的价值和特点。教师要重视对学生人文素养的培养，运用音乐剧提升学生的文化素养，引导学生参与到音乐剧具体的角色表演中，这样耳濡目染，让学生受到艺术的熏陶和感染。在儿童音乐剧教学中，通过学习表演富有人文教育内涵的音乐剧，提高学生的音乐审美能力，引导学生学会尊重他人、热爱集体、团结合作，尊重多元文化，树立远大的理想目标，培养全面发展的人文素养，增强学生的情感体验，挖掘剧中真、善、美等核心价值，让儿童树立正确的人生观和价值观[4]。

例如在音乐剧《大熊买砖》中，大熊很富有，但是他很懒，每天都不努力，还乱花钱，但是小老鼠却非常勤劳。虽然小老鼠非常非常的困难，他却积极奋斗，后来大熊没有钱了，他只能向小老鼠借钱，可是又还不上，只能用房子来还债，最后大熊的房子变成了小老鼠的房子。在这个故事中教师可以让学生思考，为什么大熊的房子变成小老鼠的房子，学生在分析过程中学到做人要勤劳的道理。为了加深学生对知识的认知，音乐剧的表演要符合学生的心智，这样学生对生活的理解能力才会得以提升。

四、儿童音乐剧表演培养学生综合能力的对策

（一）儿童音乐剧主题活动设计

儿童音乐剧主题活动是一种综合性的学习活动，它不仅能促进儿童歌唱、语言、动作等表层能力发展，更能促进儿童深层智力与社会性的发展。儿童和教师们可以选择自己喜爱的音乐剧，深度挖掘剧本中的教育内涵，从剧本的理解、表达、创作、表演四个方面着手，将主题活动内容融入学生的一日生活之中。在展示环节，教师可以鼓励学生用自己喜闻乐见的歌唱、舞蹈、表演等方式表达音乐剧中人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突，尊重儿童的自主选择和表达，这在一定程度上促进了学生的综合发展，也丰富了艺术教育的内涵。

吸引学生注意力最为有效的方法就是让其持续关注教学内容。教师可以定期组织学生参与儿童音乐剧的主题活动，让学生参与到活动的设计中，教师加以指导，这样既可以引发学生对音乐剧的兴趣，也可以培养学生的自主动手能力和思考问题的能力。教师所选择的活动主题要符合学生的身心特点，然后结合教学内容确定主题；明确学生所要表演的角色，合理分配，带领学生自己进行主题的环境布置，如黑板报等，之后再借助多媒体为学生播放相关的音乐，增强环境氛围，做好环境渲染，从而引发学生的思想情感共鸣，让学生主动参与，提高自身能力[5]。

（二）加强合作学习，增进互动交流

良好的师生关系是进行正常教学活动、提高教学效率的保证，对师生双方良好品质的形成起着重要的作用。教师是沟通学生与音乐的桥梁，教师要建立平等的师生互动关系，让学生真正成为课堂学习的主体，在音乐活动中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美。师生的合作性学习既能建立起平等互动的师生关系，又能培养学生团结合作的精神。音乐教学要面向全体学生，激发每一个儿童的音乐潜能，让他们在音乐活动中得到锻炼；还要注重学生的个性发展，使每一个学生都以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。

合作学习不仅有助于教师帮助学生探究问题的能力，也有利于教师同学生之间的互动交流，教师要积极主动地和学生互动合作。结合实际教学情况，教师要不断研究新颖的互动方法，成为学生的良师益友。在日常生活中，要让学生感受到教师对他们的关怀和爱护，这样学生就会理解教师，在课堂互动活动中积极配合，促进音乐剧表演活动的开展。教师可以在网络中查找丰富多样的儿童音乐剧，然后将其运用到课堂实践中，激发学生对音乐剧的兴趣，再采用提问的方式，与学生一起探究问题，学生同教师之间的互动效果会更好。

（三）尊重儿童身心发展规律

小学生的身心较容易受到外界因素的影响，教师需要对学生开展具有针对性的教育工作，了解小学生的内在需求和心理变化。结合相关的理论知识和实际的教学情况，定期对小学生进行心理考核和辅导。儿童音乐剧内在的特征对小学生个人成长具有较强的影响，要高度重视。

教师要充分发挥每个学生的主观能动性和积极性，选择合适的角色参与交流探讨、合作表演、寓教于乐，在活动中发展学生的健全人格、高尚情操、开拓创新、合作精神，发挥儿童最大的潜能，让儿童在快乐中健康成长。教师要重视儿童发展的客观规律、个别差异性以及互补性，做到因材施教、循序渐进，培养学生自我发展的信心和积极性，指导他们完善对自由、对幸福、对人生的理解，从而树立正确的人生观。

（四）不断提升教师自身的教学技能

教师作为儿童学习的指引者，教师要对儿童音乐剧有充足的了解，才能顺利进行授课。教师要接受专业培训，不断提升自身的技能，提升文化素养和专业素养。要学习大量儿童音乐剧知识，找到科学巧妙的方法，促进学生自主学习能力、思维能力、创新能力，促进儿童综合能力的培养和提升。教师要注重教学理论与教学实践的学习，不断增强自身综合技能，特别是编导演的综合技能，在课堂上更有效地引导学生积极参与、主动学习，这样才能产生更明显的教学效果。