视觉艺术设计的教育研究

(米兰布雷拉美艺术学院，意大利米兰 20100)

艺术是表现文化的一种形式，是传播文化的工具与手段。但受到传统理念的束缚，我国传统艺术更多的秉持着“育人至善”的理念，教化作用较为沉重。艺术教育也是一种文化传承，随着时代的发展，需要对现有的视觉艺术设计教育进行必要的改革，视觉艺术设计与时代完美融合，已经成为我们值得思考的课题之一。

1 视觉艺术设计的发展趋势

1.1 创新型国家应当以设计强国为根本目标

视觉艺术设计水平在某种程度上与一个国家的创新水平直接挂钩，当前我国正在实施创新驱动发展战略，走创新国家发展道路是我国的战略选择。所以，我国的视觉艺术设计要以创新为准则，为我国经济腾飞奠定坚实基础。

1.2 倾向于审美消费的满足

随着我国对于文化事业的重视，审美消费呈现上升趋势，审美消费市场愈发成熟，已经成为一个完整的体系，若要在市场中站稳脚跟，就需要设计出满足市场需要的艺术。设计方向要与审美市场需求方向一致，艺术品或是带有视觉艺术设计外观的产品要在市场中占有一席之地，就要能够对消费者产生足够的吸引，就要求视觉艺术设计匠心独具，有自身的设计特点，这样才能使市场被大众所接受，才符合艺术服务于人的准则。

1.3 视觉艺术设计与科技成果联系紧密

在未来，视觉艺术设计与科技成果联系紧密将是必然趋势。视觉艺术设计与科技成果联系更加紧密，将使视觉艺术设计的功能得到最大程度发挥。

2 视觉艺术设计教育存在的问题

视觉艺术设计是一门综合性学科，涉及的内容较多，遵照着与科学技术有机结合的规律，为我们的生活提供精神产品，将审美艺术与使用功能进行完美结合。现阶段，我国的视觉艺术设计教育有许多方面需要改进。

我国在培养视觉艺术设计人才方面还处于发展阶段，与西方发达国家还存在不小差距，还没有形成完整的产业链，实践与研究相互独立，是一种带有教育性质的培训，无法满足艺术品的服务需求，导致视觉艺术设计产品无法转变成经济效益。而且在教育理念上，学校对于视觉艺术设计不够重视，未能将其与国家发展相关联。

视觉艺术设计教育本质是为国家培养全面型艺术设计人才，但现阶段教育中，重视技巧、轻视理论，没能正确认识到视觉艺术设计的重要性，国际交流也欠缺，这样环境下培养出来的人才创新能力不足，缺少主观能动性，与社会发展需求相悖。此外，受到传统艺术教育理念影响，对学生自身修为的培养较为轻视。这样培养出来的人才只能在某一特定领域发光发热，无法成为全面型人才，对培养自身的创新能力有极大的阻碍。

3 视觉艺术设计教育的创新思考

教育是一项长期且复杂的工程，需要学校、社会、政府的共同努力。本文仅仅从学校的角度出发，对现在的视觉艺术设计教育模式进行创新。使学生不仅能学好视觉艺术设计的方法、技巧，还能了解其文化内涵，将他们培养成全面型艺术设计人才。

3.1 以人为本，健全全面发展的教育体系

目前，我国许多视觉艺术设计类院校重视理论知识、专业知识的教育，但优秀的人才不仅要具备良好的专业知识，还要兼具策划能力、管理能力以及设计组织能力等等。所以，要将学生培养成全面型艺术设计人才，就急需对学科进行整合，将人文学、社会学等专业进行更新与补充，实现跨专业的综合教育。

但这是一项任重道远的工程，学校无法做到立竿见影，这就需要在传授知识上实施“索引性”。将教育重点转移到培养学生创新能力、发散性思维方面，教育学生用发展的眼光看待事物，学会独立思考，并能够在今后步入社会中举一反三，具备解决实际问题的能力。

3.2 学以致用，实现“产学研”一体化

首先，对于视觉艺术设计教育而言，培养学生的思考能力是重点之一，需要以实践为基础，进行思考能力的培养。艺术教育与一般的教育不同，不是教人们认识世界，而是教他们如何通过艺术改造世界。视觉艺术设计类院校要多多鼓励学生利用有限的资源，对视觉艺术设计中的社会属性进行深入探究，设计出满足社会发展需求的艺术成果。

其次，视觉艺术教育与市场紧密对接。目前阻碍我国视觉艺术设计教育进步的最大难题就是无法与市场进行关联，导致学生不能将学校中学到的理论知识与实践相结合。现在急需让教学与社会实践进行有机结合，这能够对我国的视觉艺术设计教育起到积极的推动作用。对市场进行深入分析，建立“产学研”一体化管理制度，将理论知识与科学技术进行无缝衔接。设计作为服务行业的一种，要与市场进行密切配合，将设计成果转变为社会生产力，才能有效彰显出视觉艺术设计教育的社会价值。

3.3 因地制宜，结合区域特色

我国由于地区间的文化、经济发展、科技等方面存在差异，导致教育水平、教育价值观存在较大不同。所以艺术设计教育要对不同地区间的实际情况进行深入分析，制定适应当地发展的专业人才计划。例如，可邀请当地的文化名人对学生们进行培训，不但能够为当地的文化发展起到推动作用，还能为培养学生的创新能力提供新思路。

3.4 博通古今，嫁接传统文化与现代文明

费孝通先生曾提出“文化自觉论”，他认为“生活在一定文化中的人对其文化有‘自知之明’，明白它的来历、形成的过程、所具有的特色和它发展的趋向，自知之明是为了加强文化转型的自主能力，取得决定适应新环境、新时代文化选择的自主地位。也可以将其理解为特定时间内，艺术与社会文化是互相交融的，现阶段艺术设计教育对学生的培养，大多表现在造型方面能力的培养，往往忽略对于本土文化的思辨能力的培养。我国的传统艺术能够真实反映当时历史时期的文化行为与文化思想，对当代艺术仍有深远影响。对于视觉艺术设计院校来说，可将优秀的民间艺人聘请到课堂上与师生共同探讨我国传统的民族文化，对学生进行指导，将我国传统民族文化中的审美情感转化为社会生产力，培养学生解决实际问题的能力。

3.5 资源整合，发展先进技术与现代艺术

首先，可通过东西部地区互动，促进艺术设计院校协调发展。在新时期下，我国的视觉艺术设计院校要团结一致，加强合作，成立高校视觉艺术设计组织，对视觉艺术设计教育中的软硬件设施进行完善与更新，为学生提供良好的学习环境。此外，东西部地区的视觉艺术设计院校要开展项目合作，共同参与社会公益项目。扩展学生的视野，将不同学校的优势发挥出来，为提升视觉艺术设计水平共同努力。

其次，通过国际交流，加强多边合作。随着全球经济一体化时代的到来，教育事业也正向国际化发展，艺术设计院校可将西方发达国家优秀的教育人员、专家、行业精英等请到学校来举办讲座，与我国视觉艺术设计类院校的学生进行沟通与交流，加强我国艺术设计教育的国际交流与合作。

4 结 语

如今，视觉艺术设计在学科体系与知识结构上日渐丰富，与其他学科的交流越发紧密，成为一门独立、综合的学科。但我国在视觉艺术设计教育方面起步较晚，还没有形成完整的教育体系，与市场间缺乏联系，基础理论知识无法应用于实践活动中，限制了学生的知识应用能力发展。所以，要对此教育方式进行改革，培养学生解决实际问题的能力，将艺术设计转化为社会劳动力，为我国的经济发展做出应有贡献。