细节设计对塑造人物的重要性

■张梦儿

演员在细节上的设计对塑造一个人物，一个有个性的人物，是至关重要的。人物一般地说是组成艺术形象的主题、核心。叙事性的艺术作品大多是通过对人物和人物的活动及其相互关系的描写来刻画人物性格，来塑造人物形象和解释生活意义，展现人生理想的。可见，人物在艺术作品中，是一个多么重要的因素。19世纪英国著名的戏剧表演艺术家亨利·欧文为表演艺术作了高度的评价，他以极为赞赏的口气引用了麦克雷蒂为演员艺术所下的定义，即演员需要对剧本进行深度揣摩，并进而在舞台上把从剧本角色身上体验到的一切表现出来。戏剧、电影和电视等表演艺术，是自始至终以演员的表演才能显示其最大价值的，因此，演员在表演艺术中的创造精神，显得尤其可贵。

然而，不具个性色彩的人物在艺术作品中是毫无光彩的。任何事物的存在，是因其特征而突出的。例如东方文化中之所以对“鬼怪”的描绘千奇百怪、栩栩如生，就是因为不同的鬼怪具有不同的特征，而所谓的“神灵”却非常简单同一，因而留给人们的印象是头脑中有许多的鬼怪形象，而神仙却寥寥可数，这就是个性的重要性。任何事物都是具有共性和个性的。一盒彩色蜡笔，共性是它们都是绘画的工具，而个性就是它们各自所具有的不同的颜色。艺术作品中的人物也同样具有着共性与个性。共性，是指普遍性，是绝对的，无条件的；个性，是指特殊性，是相对的，有条件的。共性寓于个性之中，个性又受共性的制约。对人物的认识过程应该由个别到一般，再由一般到个别，只有分析了人物的共性与个性，才能全面地认识和诠释人物。在大学一年级，我从我的主课老师那里学习到了关于戏剧可看性的正确认识，那就是合理的具体情节+生动的人物形象+细腻的生活情致。观众在欣赏戏剧演出时所得到的审美感受，不是直接从剧作家，或是从演员程式化的表演剧本中所得到的，而是一个个具有鲜明性格特征的人物，在戏剧演出中所展现出来符合其自身性格的细节，以其极度的生活可信性令自己产生共鸣的。观众需要从这些细节中来获取信息,演员也是要通过把许许多多富有个性特征的日常生活细节引进演出中，给人们以启示。正如斯坦尼斯拉夫斯基所说“观众不满足于某些念的有声有色的独白和惊心动魄的场面,单单有扮演的很好的剧中角色已经不能使他们满意了”。从他的话中，我认识到观众们想看到的是智慧的演员们富有热情地，而又对剧中人物深有体会地，在细微之处，将生活的情致在舞台上展现出来。

所以，这就需要演员们通过对细节的设计，来展现有个性，有色彩的人物。我认为，对细节的设计，有以下两个方面：

一、对人物性格细节方面的设计

1、动作：我认为，人物的动作有很大的挖掘空间，我们可以对人物的动作进行细节方面的设计。例如，一个夹烟的动作。我曾经对吸烟的人们的夹烟方式进行过仔细的观察。有些人习惯把烟卷夹在食指与中指间较靠近指尖的位置；有些人习惯把烟卷夹在两指间中间关节的位置；有人则习惯把烟卷夹在靠近指根的位置，在吸烟时两指卷曲，将嘴唇挡住。这是一个很小的生活细节，一般很容易被忽略，但演员应该深刻地分析人物，对人物的身份、地位、年龄等等了解清楚，从这样的细节入手，来塑造人物。如果角色是一个贵妇或者传统的优雅的女士，一般采用第一种夹烟的方式；如果塑造一个中下层的人物形象，就可以采用第三种夹烟的方式。

2、口音：为人物设计一种口音也是一个丰富人物个性的方式。例如方言，我在大学一年级的课堂练习中，塑造过一个出租车司机的形象，她性格过于热情，我尝试让她说一口南京方言，得到了较好的舞台效果。在之后的人物塑造中，我又尝试了结巴和大舌头。我认为，为人物设计一个独特的口音，可以立刻使人物形象具体，是一条塑造鲜明人物形象的捷径。

3、习惯：我认为，演员可以在理解剧本及剧中人物的前提下，给人物设计一些习惯，从而使人物性格变得丰满。例如，美国著名影星尼古拉斯·凯奇在影片《火柴人》中所饰演的角色罗伊·沃勒，一个手段高明的骗徒，他因为经常受到精神强迫症的骚扰，有一些非常怪异的习惯：无论是开房门还是柜门时嘴里要数着123关上打开反复三次才把门打开；房间必须时刻保持整洁，他甚至在卧室的地毯上一根一根地清理头发丝。影片中多次交代了他的这些习惯，使这个人物性格的塑造非常鲜明，深入人心。对于人物习惯的设计同样可以使用在舞台剧中，让人物的某个特定的行为习惯多次出现，从而塑造出色彩鲜明的人物形象。

二、对营造规定情景方面的细节设计

1、布景：布景对于舞台剧的重要性是不言而喻的。它不仅能够为剧目创造适当的戏剧环境，更为重要的是，它可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。所以，我认为对于布景的细节设计是相当重要的。例如大学二年级时，我参与了小说改编片段《杀死柏拉图》的表演，我扮演主人公的母亲，她由于被丈夫抛弃，表面要强心中却自卑，内心追求美却压抑自己，她为了不让女儿重蹈自己的覆辙不许女儿恋爱，甚至不许女儿用口红。在老师的帮助下，我们对舞台的布景进行了一些细节上的设计：整个家中所有的桌布和窗帘全都选择格子图案；用屏风搭出非常生硬的房间格局；桌椅的摆放都规规矩矩地与房间的墙体平行……这一系列的设计都是为了凸显这个家中所充满的专制，充满的条规和禁锢。

2、服装：我认为，服装可以反映人物身份,衬托人物处境,渲染人物的心情,。还是以《杀死柏拉图》为例，我为我所扮演的母亲选择了素色的衬衫和裤子，并且将上衣衬衫的第一颗扣子也扣上，用这一细节反映她的刻板和自我封闭；主人公的服装与母亲的款式基本一致，只是在袖口钉了两粒鲜红色的纽扣，这一细节反映了她内心想冲破母亲在思想上对自己的禁锢的渴望。

3、道具：道具是建立信念感的工具。我认为，演员在舞台上是与道具形影不离的，舞台与道具也是密不可分的。舞台上的道具尽管品种繁多、样式各异，但却共同为戏剧情节的发展，舞台人物的塑造起着积极而重要的作用，所以细节也是不容忽视的。人物随身佩带的道具，反映着人物的性格特征。例如，在大二时期的一个片段《拉面馆》中，我的同学扮演了一个穷矫情，穷讲究的人。他到一间又脏又破的拉面馆里吃面，从包里拿出自己随身携带的餐盘、刀叉、餐巾、高脚杯，甚至还拿出烛台，点燃蜡烛。他把餐巾塞在胸前，把拉面放在餐盘里，用刀叉吃，还要求面馆的伙计给他的高脚杯里倒上拉面汤。这些道具让这个人物一下子生动鲜明地站立了起来。由此可见，道具的选择与运用对塑造舞台人物性格有多么重要。

综上所述，我认为，一台戏剧，人物是关键；塑造个性鲜明的人物形象，细节是关键。人物的形象容易单一化，原因就是没有去寻找人物的个性，解决的办法就是打开生活的层面，把握住细节。细就是戏！