沉浸式剧情真人秀的符号特征研究

（江南大学设计学院214000）

近几年来，综艺市场越来越活跃，尤其以户外明星真人秀为代表的综艺节目已经逐渐成为人们生活的一部分。这类节目一般是在户外拍摄，出演者以明星为主，轻娱乐特征明显。从2016-2018年来看，市面上最受欢迎的真人秀有两类：一类是以《奔跑吧》、《极限挑战》等为代表的竞技类真人秀，主要采用游戏竞技对抗等方式进行；另一类是以《爸爸去哪儿》、《花儿与少年》为代表的情感体验类真人秀，主要采用真实记录人与人之间的情感推动节目进行；同时通过这类情感体验类真人秀引申出了“慢综艺”1概念，如《中餐厅》、《亲爱的客栈》等。

而从2016年年中起，以《明星大侦探》（后又引申出卫视节目《我是大侦探》）、《七十二层楼》为代表的沉浸式剧情类真人秀异军突起。这一类型主要采取棚内录制、全明星角色扮演、场景道具设计精美，以“烧脑”“剧情”为重要卖点。与常规真人秀相比，它是通过营造探险、悬疑、推理元素的剧情氛围，结合参与者真实反映，通过剧情反映出演者对事物的看法，并依据情境作出真实的选择和表现，使不在现场的观众也能随着剧情发展而产生不同的感受，获得沉浸式体验。本文企图通过符号聚合理论并结合戏剧艺术的创作手法对该类真人秀进行分析，希望为打破当今真人秀流于形式、原创力低下的窘境带来一些思路。

一、人物：决定节目效果的张力

真人秀节目的叙事主体是出演者，不同类型的出演者有各自不同的游戏玩法，在《明星大侦探》中，毕业于北京大学法律系的撒贝宁不仅专业性强，同时语言幽默风趣，将逻辑推理与节目笑点无缝衔接，而另一位搭档何炅兼具综艺感和推理能力，能够很好地把控全场游戏节奏。而在2018年新出的《我是大侦探》中，只剩何炅一人，这导致节目出演者略显单薄，性格不够立体，相较《明星大侦探》有些逊色。在这类节目中，不同的出演者开始贴上不同的人物性格标签，即我们常说的“人设”。如《七十二层楼》中通过节目表现出现的“人设”，如“高速磊”、“活宝利”、“套路凡”等；再如《明星大侦探》中，根据节目内容出现的人设，如“撒微笑”“狄仁白”“欧学姐”等，并根据节目剧情为人物安排了不同的身份。

在符号聚合理论中，想像性主题的第一要素就是人物。挑选出演者是引发戏剧效果的基石，决定节目效果的张力。导演在节目策划时需要根据节目设计和最有可能引发故事的人物关系进行出演者选拔。如《明星大侦探》的总导演何忱在选拔推理综艺明星时，他的要求有三点：“一是必须要很聪明，会动脑筋，会用逻辑思维能力判断事情；二是要‘有点演技’，因为是角色扮演，所以需要嘉宾能够带观众入戏；三是语言上要有一定的优势，因为是一个偏语言类的节目，需要大量的对抗和表达。”2这些选拔条件为节目的戏剧效果奠定了基础。

人与人之间的矛盾冲突是构建戏剧情境的重要因素。在节目中，出演者各自在节目中承担的不同功能得以显现，他们的差异化会在节目中产生戏剧性对比、冲突。由于剧情、人物性格、情境等不同，使出演者在节目中自然而然地形成了复杂、多元的人物关系。这些现实性格的冲突会丰富剧情中的人物，他们的命运故事、各种冲突、动机、必然和偶然的因素，会使节目创造出一种人生如戏、戏如人生的内在张力，让观众迅速产生代入感，剧情人物的命运、是否能够完成任务等悬念一直牵动观众的心，让观众同出演者一同沉浸在剧情中。

所以，人物在符号聚合理论以及戏剧艺术中都非常重要，它是主观赋予节目戏剧张力的重要元素，也是观众愿意沉浸于节目的重要因素。

二、情节线索：决定节目剧情的体验

图1 沉浸感（自制）

图2 心流体验（自制）

情节线索是符号聚合理论的重要部分，它决定了是否能给观众带来良好的沉浸体验。在剧情设计中，描述沉浸体验的标准是沉浸感和心流体验，沉浸感表示参与、融入、代入感的程度，它由故事性、技巧性、画面效果决定；心流体验表示非常专注、投入和享受的精神状态，它靠机制、难易度平衡、目标性反馈决定。沉浸体验的标准是是否能够唤起强烈的情绪反应（这种情绪不一定是积极的），体验者情绪是否持续波动、正负情绪互相转化。根据北京师范大学神经学实验室对人的情绪体验的监测以及国外一些游戏开发商的案例研究发现，会发现紧张刺激类游戏更容易让人沉浸，而紧张放松交替出现有利于帮助人更持续地保持较高的参与度。3所以，《明星大侦探》、《七十二层奇楼》这两个节目都是以紧张刺激的推理、悬疑、解密为主要元素，在过程中通过后期制作、出演者的笑点进行放松，帮助观众能够持续地保持较高的参与度。

图3 来自美国艺电公司的案例《神鬼寓言》（重绘）1

图4 来自海外的案例《战争机器》（重绘）1

《明星大侦探》的节目内容包括“30%跌宕剧情+40%综艺搞笑+30%智能推理”。4在还原“凶案”现场过程中，节目字体样式多样，经常出现网络流行的手绘表情包，整体活泼诙谐，画面色调偏暖、明亮。花字风格和颜色基调反映了节目在紧张刺激的环境下，希望通过后期带来一些轻松活泼的气氛，同时在取证阶段出演者通过嬉笑打闹、时不时蹦出诙谐的语言让紧张刺激的气氛轻松起来。在《七十二层楼》第四期中，编剧利用明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》构架出一个非常精彩的烧脑悬疑故事，在紧张刺激的环境下，由吴亦凡作为“倒霉”担当，笑点不断，让观众在参与过程中，紧张放松情绪交替出现。

同时，巧妙设置悬念也会使情节线索更为丰富，增强用户的沉浸体验。在《明星大侦探》节目中充满了环环相扣的悬念。节目一开始，镜头扫过已经布置好的现场，不仅交代故事发生的环境，同时也给观众设置心理情境。接着镜头跟随 “侦探”入场，从“侦探”视角将“尸体”呈现在观众眼前。这时观众会疑惑：死去的是谁？他是怎么死的？接下来，“嫌疑人”以各种形式入场，他们聚集在“侦探”旁边，和“侦探”一起观察“尸体”。紧接着“侦探”召集“嫌疑人”进行不在场证明阐述，“嫌疑人”会将自己当天的行动时间线分享出来供“侦探”和其它“嫌疑人”分析，当然“凶手”可以说谎。这时，观众在听他们阐述时，会主动思考谁在说谎？谁的不在场证明不合理？从这一刻开始，“谁是凶手”这个悬念便会贯穿整个节目。

所以，情节线索是节目剧情的灵魂，它的悬念设置、戏剧冲突决定了观众的沉浸体验的质量。

三、场景：决定节目受众的感受

沉浸式剧情真人秀最主要的困境就是如何不仅让出演者产生沉浸式体验，同时也能让真人秀节目的用户群体——观众也能拥有身临其境的感觉。场景符号就是一个很好的解决方案。

如何精细地建构冲突的叙事情境，使人与人、人与物、人与环境发生冲突都是在剧情场景建构中需要考虑的。在沉浸式剧情真人秀中，剧情是它们的灵魂，不同于常规的棚内综艺节目，每个剧情故事发生的场景都是需要在时间和空间上进行重塑的。比如，《明星大侦探》中的《恐怖童谣》是设置在一个中世纪的古堡中，《午夜列车》是发生在一辆雪国列车上，《命运的巨轮》是发生在“泰坦尼克号”上，第三季的《酒店惊魂》甚至直接打造了一个真实的酒店场景。而《七十二层奇楼》的第二期是依托于《神笔马良》的故事背景，发生在朝堂、景祯阁、芙蓉镇上，这些是对空间的重塑。在时间上也会进行重设，如《明星大侦探》的《请回答1998》中，整个剧情设置完全穿越到1998年，包括出演者的服饰、场景中的道具、出演者之间的言谈举止，都让观众仿佛置身于1998年，比如“鬼少女”的复古玛丽珍鞋配上有些做旧效果的牛仔裙，“鸥美人”90年代很流行的大波澜烫发，甚至穿越回1998年的侦探也是浅驼色风衣、橘色条纹领带配水洗牛仔裤，有些复古原色不至于太跳戏；再例如第二季的《花田醉》是改编《花田错》设计的，主要讲述的是民国时期有关戏曲的故事，角色设定也就随之设计成戏班徒弟、班主、当红戏子、宅院里的夫人、大奶奶以及酒王。在服饰设计上，颜色丰富且错落有致，并且针对每一个人物都进行了再设计，其中有一个细节，除了戏班徒弟以外，每个人的衣服上都有不同制式的花，不仅符合他们各自人物特点，同时也点了标题中的“花”。场景中很多小摆件也符合民国这个历史环境。这些细节很容易将剧情氛围烘托出来，观众在观看过程中不会觉得出演者表现突兀，更容易沉浸在剧情氛围中。

所以，场景的精细程度，无论是对时间、空间的重塑，无论对大场景、小道具的设计，精细程度越高，越容易让观众身临其境。

四、公认的中介人：决定节目的互动性

公认的中介人是符号聚合理论中增强节目认同感的要素，它是使故事合法化的源泉，同时也有利于增强观众的参与感和互动性。比如，通过多机位多角度真实记录的方式呈现剧情，《明星大侦探》通过360度多机位拍摄记录，多角度呈现剧情发展。作为推理元素的真人秀，节目突破了传统的单一视角，根据6个出演者的视角分别剪辑出6个不同版本进行播出，观众可以任意选择不同出演者的视角，亲自置身于案件当中，进入到相应的角色对事件进行还原。这极大程度地满足了观众在不剧透的前提下，进行自行推理，增加了参与感。同时，网友还可以在节目过程中全程参与竞猜嫌疑人，互动性被大幅提升。

再比如，中国传统文化与娱乐相结合的方式呈现剧情，《七十二层奇楼》中，从第一期令人叹为观止的“板凳龙”，展现了我国非物质文化遗产；第二期以人人熟知的《神笔马良》为引子，“芙蓉阁下岁月存，天长地久见人心”的对联通关锦囊；第三期中国传统十二神兽之一的“伯奇鸟”、变脸、船阵；第四期《牡丹亭》中除了昆曲、皮影戏，还有一些有“中国味”的小游戏，每一期节目出现的文化遗产和传统文化典故，都令观众津津乐道，回味无穷。再比如，节目注意引导、传递正确的价值观和舆论导向，《七十二层奇楼》通过中国传统文化为媒介，以“文化+探秘”的形式与中国本土特色相结合，充分展现民族文化自信。节目整季的框架设置上以“奇楼幻境”为大背景，在每一期节目中都将中国经典故事作为主剧情，在线索情节的设计上做到文化与情节交融，例如在芙蓉镇里玩“斗草”；同时节目兼顾娱乐性，每一集节目嘉宾都要通过游戏获得线索“穿越”幻境。这使得传统文化得以有效的传播，以第四期为例，《牡丹亭》的百度搜索量同比增长23%，环比增长26%5。

所以，公认的中介人这一要素，决定了观众对于剧情的节目的价值观是否认同，认同度高，观众才有可能愿意沉浸其中，愿意与节目进行交互。

五、修辞性视野：过去、现在与未来

厄内斯特·鲍曼认为，符号聚合理论中，所提到的修辞性视野（rhetorical vision）是对事物过去、现在和未来的看法。在我们无法直接体验到的、只能用符号来再现了解的那些领域，修辞形式也构建着我们对现实生活的认识。6它试图告诉人们如何以符合道德的方式生活，告诉人们如何与他人沟通、交流、联系，如何做事情，提供实际有效的解决方案。

《七十二层楼》的特点在于文化传承，它将娱乐性与中国社会的主流价值观相融合，立足于传统文化，在探索、解密过程中，充分展现了中国古代建筑、传统手工艺、以及历史、民间故事，满足观众的精神文化需求。通过明星娱乐化的方式来诠释中国传统文化的博大精深，用观众喜闻乐见的形式做剧情节目，寓教于乐。

《明星大侦探》中的嫌疑人现场取证，分享证据，这些分享过程都是在与他人联系，以便推理、取证，抓住真凶，而努力抓住真凶的目的与“天网恢恢，疏而不漏”的普法观念相契合。《七十二层楼》中不少活动都是需要出演者相互配合完成，其中不乏 “牺牲”自己，帮助队友完成任务的情节，这些一定程度上体现了人与人在交往过程中，需要相互鼓励、相互扶持，一些细节记录折射出节目的人文关怀。

对于观众而言，在最初接触到翻版国外的电视节目模式时会觉得新鲜，过一段时间后，观众们会对这种既定的节目套路和模式感到视觉疲劳。同时，我国人口基数庞大、观众年龄分段、地域差异、文化差异，可能会导致受众对电视节目口味的差异化。但如果能够结合用户的特征，对节目进行再设计，这样可能会更容易让观众接受。如，《明星大侦探》是对韩国《犯罪现场》的本土化改造。它的本土化改造是基于本土观众的综艺接受程度。由于国内现有综艺市场主要被轻松娱乐类垄断，观众对娱乐元素的普遍喜爱程度高于其它，所以无论是市场规律还是观众心理，紧张严肃的推理类综艺节目都很难适应市场需求。而《明星大侦探》除了启用全明星阵容，同时在紧张推理氛围中穿插轻松搞笑的元素，并通过一系列方式强化节目的娱乐性和年轻化，这样更适合现阶段本土观众的观看习惯。最大程度考虑受众的观看体验和习惯是将观众沉浸的重要前提之一。

因此，电视节目创作者必须清晰地对自己的目标观众进行精准定位，重新定义观众角色，增加观众与节目之间的交互性，提升观众在观看节目过程中的沉浸体验，满足他们的娱乐、休闲需求，在节目制作中要对参与者进行差异化筛选，剧情类节目可以利用一些戏剧创作的手法巧妙设置悬念，同时还可以使用相关联的试听语言、灯光道具等精细地建构有戏剧冲突的叙事环境，在节目的大方向上要符合观众的价值观，才能更好的立足。

注释：

1.崔闻博.浅谈快时代下“慢综艺”的成功要素——以湖南卫视《中餐厅》为例[J].科技经济导刊，2017（30）.

2.醉茶姑娘.何忱：烧脑的魅力，势不可挡[J].中国青年，2016（19）：40-41.

3.什么是沉浸式设计？它有什么具体特点？https：//www.zhihu.com/question/19604582/answer/28567670

4.刘建萍.推理类综艺节目叙事话语分析——以《明星大侦探》为例[J].西部广播电视，2016（19）：103-104.

5.百度指数：牡丹亭.http：//index.baidu.com/?tpl=trend&word=%C4%B5%B5%A4%CD%A4

6.斯蒂芬·利特约翰.人类传播理论[M].史安斌 译.清华大学出版社，2004：186-187.