小学音乐课堂有效运用图谱教学

林晓燕

摘 要：图谱是利用图像、记号、表格为主要的方式，它并不表示一个具体的音，而是表示构成音乐的旋律或者动机，揭示事物现象或本质的特征。图谱可以表现作品的审美表现，旋律、节拍、节奏等。小学音乐课堂中的图谱，使抽象的音乐详实化、具体化、直观化。通过节奏、音高、旋律、力度、音色等音乐要素的进行，将表现音乐情感和刻画音乐形象，放在重要的位置上，帮助学生清晰的辨别音乐结构，让学生进一步体验和感知音乐的进行。我们把图谱运用到教学的方法，称为图谱教学。

关键词：小学音乐;图谱教学;兴趣;效率

一、图谱教学的价值

图谱教学的核心是将形象化的图谱和音乐密切的结合在一起，把讲述的语言和图形的演变相结合，通过听觉和视觉同时接受并传递信息，把抽象的音乐化为简单明了的画面，刺激学生进行思维，眼睛看到的是图谱，耳朵听着的是音乐，心里想着的是形象。帮助学生理解音乐形象，找取教学形式和内容核心和谐发展的一个平衡点，有效的引导学生关注音乐，帮助学生掌握音乐的形象，梳理音乐走向，激发了学生的学习音乐的兴趣，增加了学习的效率。好的图谱还能成为小学音乐课堂中的一大亮点，充分体现了“千言万语不如一副图”这句话。在小学音乐课堂中何时运用图谱，表现最主要的音乐特点和内容？什么样的音乐适合运用图谱教学，都是值得我们好好去研究的。

二、图谱教学的基本表现形式

美国著名的音乐教育家雷诺说过“音乐的感受是教不会的，但是贝多芬、莫扎特的音乐会教给他们应当去感受什么？”现在小学音乐老师首要的任务是在学生和音乐中搭一座桥，成功的引导学生通过这座桥走到音乐当中去。图谱教学在小学音乐课堂中，就是一种很好的搭桥方式，它能够引导学生从音乐中获取最直观的感受。这座桥怎么搭，就需要小学音乐老师对图谱有一个合理良好的设计。

（一）节奏訓练中的图谱设计

小学音乐课中节奏训练是必不可少的，单纯的节奏训练往往是枯燥的，我们可以让图谱走到节奏当中。例如，在一年级的节奏教学，可以运用了读一个方格的内容点一下手心来表示一拍时值。有时一个字读四个方格，有时一个字读两个方格，有时一个字读一个方格，有时两个字才读一个方格。一年级的学生一看这种图谱就一目了然，就跟自己实际生活联系在一起，在有节奏的朗读当中，他们感受到了音乐的节奏，把生活和音乐结合在一起。这种形象直观的图谱，就使的原本完全还不懂全音符、二分音符、四分音符、八分音符的学生，也能跟着方格有节奏的朗读起来。

老师还可以利用节奏和图形恰当的配合，变不变为万变。比如一个小直角三角形为一个四分音符表示一拍，那么两个小直角三角形拼成的一个大直角三角形等同于二分音符表示两拍，同理四个直角三角形拼出的大正方形就是一个四拍的全音符。老师出示图谱教会学生学习的方法，在学生练习两次开始熟练了，教师就可以引导学生创编自己组织节奏，让学生自己去理解思考，这种图谱简单直观。

（二）歌唱教学中的图谱设计

当今的小学音乐歌唱教学，要改变单纯枯燥的方式，以体验代替讲授。在歌唱教学中的谱展现给我们的不仅是歌词、音高、节奏，还有歌曲的情绪。图谱式的音乐以每一个乐句、或者每一个字为单位，用相应的图谱形象的符号，按照歌词进行组合。通过视觉符号帮助学生记忆歌词，清晰的划分乐句。例如，我们在教学中运用柯尔文手势，在图谱教学中也有类似这种利用旋律走向的方式，通过图谱结合音乐更好的让学生感受音高。

音乐的变化发展产生了旋律的高低变化，这种高低起伏的变化和波浪线条有着内部的关系。让小学音乐课堂的学生们一下就明白旋律走向与图谱波浪线彼此间的关系。旋律起伏波动的走向可以转化为图谱波浪线，而图谱波浪线也可以转变为旋律的走向。这便形成了在小学音乐课堂运用图谱教学表现旋律变化。歌唱教学中的图谱不仅起到了欣赏的作用，更多的它体现了对歌曲的理解和音乐表现能力的方面，因为图谱简单明了指令性强。小学生看着图谱去唱这首歌的旋律，绝对比看着书唱的更有意思。例如

（三）欣赏教学中的图谱设计

小学音乐课堂中的音乐欣赏是以教学生学习如何听音乐，欣赏的目的是感知音乐，创造音乐，表现音乐，提高学生鉴赏音乐的能力。欣赏的内容包括音乐的旋律、结构、音色等。在小学音乐欣赏课中我们总是围绕一个音乐作品去展开，有效运用图谱参与欣赏教学，可以有效的提高学生的听赏审美音乐的能力。图谱其实就是把我们听到音乐的结构、音乐要素、旋律走向等进一步分析，帮助学生理解音乐性质，掌握乐曲结构，体验音乐表达的情感，引导学生有方向的去欣赏音乐，让学生对音乐作品有一个完整的映象。反复研究设计出适合的图谱。把所听到所理解的音乐用图谱表现，能够提高学生对乐曲的理解能力和自我表现能力。

一般大的粗的东西会让人产生强而有力的感觉，小的细的东西正好相反。在小学音乐课堂中我们可以运用这种生活体验，使图形大小、粗细、浓淡与音乐的力度的强弱之间形成关联。例如，森林与小鸟，第一乐段可以分为四个乐句，利用线条不同的形状划分出一三乐句与二四乐句的关系。并且通过线条的粗细感受音乐力度的变化。

三、图谱展现的信息

在小学音乐课堂怎样使图谱能够传达出更详实的信息，便于小学生通过图谱教学，就能将图谱和音乐知识相联系，激发小学生学习小学音乐的浓厚兴趣。

我们以《匈牙利舞曲第五号》的教学为例，A部分第一主题，在教学时展示一张舞裙的图谱。问“边听音乐边找出，一层层的裙摆波浪与这段音乐有何关联”？接下来边欣赏音乐边由教师在裙摆上跟着音乐画出波浪。很快学生就能感受到图谱和音高、节奏、速度的关系。下一步可以把同一段音乐看做女孩的舞蹈，继续请学生聆听A部分主题，去寻找有没有男生的舞蹈。紧接着在B部分音乐可以引导学生跟着音乐做摆动舞裙拍手的动作，拍手的高度就跟乐曲的尾音高低形成关联。在这堂音乐课中，小舞裙的图谱表现为A部分主题，舞蹈动作表现为A部分音乐，学生都很有兴趣。这条充满欧洲文化的小舞裙，又是怎样反映出所需要教授的音乐信息呢？

（一）体现音乐要素

这幅图谱中层层向上的波浪裙摆表现了旋律走向、节奏、乐器演奏技法等产生的音乐内容。四条波浪表示A部分第一主题两个乐句属于重复的关系。第一、第三条粉色，第二第四条红色。既表示它们之间的音高，又传达乐句之间音乐情绪的变化，还体现乐句变化重复的特征。更加巧妙的是四条波浪线是以梯形的形状设计，表现出力度上渐强的变化发展。一副看似简单的图谱却同时可以教授乐句划分、变化重复的关系、力度变化等音乐要素。

（二）音乐作品的体裁

《匈牙利舞曲第五号》是拉德斯基创作的二十一首匈牙利舞曲中具有代表性的一首。这幅小舞裙不仅和音乐主题形象联同时与作品的舞曲体裁相呼应，不仅直观且形象，便于学生理解乐曲和对音乐体裁的加深印象。

（三）作品文化底蕴

欧洲的舞曲源于民间，这条舞裙是传统欧洲传统文化的特征。这首《匈牙利舞曲第五号》是拉德斯基在匈牙利创作的具有吉普赛音乐风格的作品。这条小舞裙正是吉普赛民族文化的印记。学生在音乐欣赏的时候通过图谱还可以初步了解音乐的文化背景。所以这条小舞裙把音乐要素、作品体裁、文化特征恰当的结合起来。可称为小图里藏着的大智慧。

音乐是无形的但是图谱是有形的，音乐是有声的但是图谱是无声的。小学音乐课堂中根据教学需要，设计恰当的符合学生身心特征的图谱进行辅助，大大提高教学的直观性，利于学生掌握音乐知识。而且一副好的图谱既能激活一堂课，激发学习兴趣，也能体现教师的教学技能和个人素质。所以在小学音乐课堂中，根据教学目标的需要，绘制一幅相符合的图谱是一件有意义的事。