浅谈中国画的留白及其渊源

赵俊凯

（湖南城市学院，湖南 益阳 413099）

引言：相比国外的油画、素描画而言，中国画具有独特的文化底蕴和艺术特色，留白就是特色之一。“留白”是基于艺术想象而创造出的绘画模式，可以在强调似有似无、无中生有的状态中，实现对美术思想的反映，是一种对意象造型的美学追求。“白”既可以指画纸之质地，又可以成为绘画内容的一部分，可以将无形转化为有形，构建出奇妙的艺术美感。因此，中国画“留白”具有什么含义，有何渊源，也就更为研究中国画的重点内容。

一、中国画留白的视觉渊源

绘画作为艺术作品，最大的价值不在于收藏，而是在于欣赏。人的眼睛、耳朵作为身体机能，与机械的照相机、录像机是不同的，人的眼睛只能对视野范围内物体进行接收和记忆，而录像机可以将各种形象声音全部记录下来，并且永久保存。换言之，人在利用眼睛进行观看和审美时，可以根据需求清晰辨别光线明暗的内容，也可以透过现象看到事物的本质，因而就有“明察秋毫”、“视而不见”之类的成语出现，这便是对人的视觉进行的简单概括。中国画在绘制的过程中，就充分利用了人们的视觉习惯，运用留白突出画面的内容主体。为了将画面的主要内容突出出来，可以将次要内容连同画面背景，甚至可以采用留白的方式，尤其是在绘制人物、花鸟画的时候。这样的绘画方式极大限度地提升了中国画的灵性，也为作家提供了更广阔的发挥空间。同时，在留白的绘画模式下，绘画内容主体能够更加突出、更加明显，可以达到集中、明豁的视觉效果，给观看者带来深刻的印象，提升中国画的魅力。如果不采用留白处理，而是将画面内容平铺直叙，面面顾及绘画内容，反而会减弱内容主体的吸引力，导致求全而反不全。另一方面，中国画强调疏与密、虚与实的构图法则，这一法则也与留白有一定渊源。例如，在绘制山水、花鸟画时，常常会出现画面周边紧密，而中间虚之以白，却又在虚处强调了画面主体。这也充分利用了虚实相宜的留白原则，利用留白处理实现点睛之笔。

二、中国画的留白的情感渊源

中国画记载的内容往往远超于现实世界，更像是人们所谓的梦境和仙境，更加具有令人向往的美感。从这一方面来看，中国画就与西方的记实画远远不同，因为西方绘画创作更加强调真实，是以一种“机械的静观”看待万物，更加着眼于物理意义上的相对静止。因此，在西方的绘画内容中，画面感、质感以及时光投影都趋于现实，可以说是真实世界的写照。这样的绘画表达方式反映的是客观存在的、纯粹的情感信息，主要利用感观和肢体，其主观情感相对处于弱势地位。

由此可见，西方画与中国画在观望世界的态度和目的方面具有本质区别。因此，在中国画中，作者会将最细腻、最深处的感情放置于自我心理的建设上，作者坚持他外物虽不定，但内心世界是一个绝对“静”的世界，通过此方式来映射外部世界的动态变化。在中国画中、外部客观之间最终会回归与内心的主观世界，在这心灵的主观世界里，充满了人们的希望、期待以及幻想，所以这个主观世界比客观世界更高尚、更真实。例如，从中国画的工笔、写意、花鸟、水墨等内容来看这些大部分都是基于客观，却优于客观的主观抽象物像。再比如，一些中国画中的山水之作，作者刻画的并非客观景象，确实作者最真实的感悟。作者描绘这幅画的真真含义不在表达山水，而是突出作者内心的情感和感悟，是强调心灵与世界的融合。总的来讲，中国画的主观性和抽象化是留白诞生的重要因素。在客观事物主观化的我过程中，相关繁琐细节被省略，更加寻求内心的感情和精神。同时，在这一抽象化意象具体化的过程中，留白处理逐渐出现，这样的留白逐渐变成了情感的衍生，是一种主观情感的体现。

三、中国画的留白的美学渊源

根据调查显示，中国画的留白不是单纯的处理表达，而是将虚空转化为实际丰盈，“无中生有”于不着一字中表达着不尽的风流。这样的分析不是空口无凭，中国古代文学也有此处理，如“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，都是利用“无”来反映空灵的艺术状态，来展示留白所包含的中国美学精髓。从文学角度来讲，“留白”这一艺术精神也是庄子学派学说的诠释。庄子曰“虚室生白”，又说“唯道集虚”。这些都可以看出中国画艺术对空中荡漾、以虚为实意蕴的运用。在中国画的绘制中，通过留白的方式展现虚实结合、虚实相生，正是中国艺术的特征。老子认为，世界虚远比实要真实，没有虚空的存在，世界万物就不能生长，也就没有生命的活跃，只有将虚实结合的艺术美学作品，才能反映真实的世界。中国画绘制的留白酒充分利用了这一要点，利用虚来映射主体内容的实，构建出具有特色的美学作品，反映出万事万物之中的“道”的认识。这些绘画作品不仅展示了客观世界的物像，成为绘画史上闪耀光彩的佳作，也从客观和主观两个角度传达了物像的情致，赋予了物像本质以外的意义，这也是中国画的精髓所在。因此，中国画的留白通过以虚带实，以少带多，以一种局部传递整体的处理方式，将留白之处融入画作之中，给予了广观赏者更广阔的想象空间，是美学艺术最高境界的展现，也是中国传统文化的精髓。

结束语

总而言之，留白作为中国画的构图方式，不仅可以提升中国画的美感，增强中国画的艺术性，还展示了作者主观精神世界，表达了真实的情感。通过分析留白处理的渊源，探索出虚实结合、虚实相生，以虚带实的艺术观点，既是中国文学“道”之精髓所在，体现了中国文学的哲学道理，又形成了中国画的特色，丰富了中国画的深处含义，是中国传统文化宝贵的财富。