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古典舞与戏曲舞蹈之间的相互关系研究

2019-12-17陕西省延安市演艺集团有限公司

艺术家 2019年9期
关键词:身段古典舞表演者

□张 瑞 陕西省延安市演艺集团有限公司

中国古典舞与戏曲舞蹈作为两种独立的舞蹈形式,虽然两者之间具有一定程度的差异,但在两者的发展和应用过程中却有较为相似的特点,相互借鉴和吸收。要想使两者在当前社会中都能获得较为良好的发展,就必须充分认识两者之间的差异性和相同性,明确两者之间的关系。只有这样,才能有效地为两者的发展提供强力的支持和保障。

一、中国古典舞的形成与特点

中国古典舞最早的表现形式是我国古代的中国宫廷舞蹈,其在经历一系列发展以后,融合中国古代的武术和戏曲动作,形成当前我们所认知的中国古典舞蹈。当然,这种中国古典舞蹈并不仅指我国古代流传下来的舞蹈,而是指继承了我国优秀文化思想和精神气质,通过专业舞蹈工作人员的提炼,提取其中优秀的部分而形成的全新舞蹈,对我国舞蹈事业的发展具有典范作用,是构成我国舞蹈的重要部分。

二、中国古典舞与戏曲舞蹈之间的联系

(一)戏曲舞蹈元素在中国古典舞中的运用

中国古典舞与戏曲舞蹈之间联系极为密切,两者相辅相成、相互渗透,有着较多共同点。笔者在此分别对戏曲舞蹈元素在中国古典舞及中国古典舞元素在戏曲舞蹈中的渗透进行了详细介绍。首先,戏曲舞蹈元素在中国古典舞中的运用主要体现在以下几个方面。

第一个方面,身段和技法。所谓身段,是指舞蹈的动作和姿态,也可以将其概括为如何使舞蹈动作更精美、细致,吸引人们目光的技巧。在中国古典舞中,身段可以说是最关键和核心的所在,具有无可替代的作用,是中国古典舞中的精华。可以毫不夸张地说,舞蹈表演者身段的好坏将直接决定古典舞表演的质量,而且古典舞中的身段还要求表演者做到手势、眼神和身法三位一体,三者之间的巧妙配合才能使古典舞中的身段得到完美体现,对表演者的要求较高,也因此具有较强的艺术欣赏价值[1]。古典舞中的身段主要源于戏曲舞蹈,是将一些戏曲舞蹈中的动作进行提炼、融合并加入一些新鲜事物所产生的,并在延伸的过程中淡化了戏曲舞蹈中的一些元素,将其根据舞蹈的特性进行了相应转变,使其更适应中国古典舞蹈的需求。所以,身段可以说是中国古典舞与戏曲舞蹈之间密切联系的重要证明之一,是戏曲舞蹈元素在中国古典舞中应用和延伸的体现,具有重要意义。

第二个方面,剑和水袖。戏曲舞蹈表演往往需要借助多种道具,这就使其表演形式较为丰富,中国古典舞在表演过程中充分继承了戏曲舞蹈的这一特点,尤其是戏曲舞蹈中的剑和水袖,继承应用最为明显。中国古典舞所继承的剑和水袖在戏曲舞蹈中代表了两种风格,一种是文,另一种是武;一种是刚,另一种是柔。其中,剑由于自身具有极高的攻防意识和进击特点,自然而然地形成了较强的身法性,需要在应用过程中,进行节奏的变化,这导致了剑的身法性较强。而水袖与剑相比有明显的差别,它主要是通过对力的巧妙应用来表达,虽然与剑相比无法带给人们直观的感受,却有着多样变化,能带给人们千变万化的视觉冲击,让人们在长时间的观看中体会到不一样的感受。

(二)中国古典舞元素在戏曲舞蹈中的运用

戏曲舞蹈相对来说是一种程式化的舞蹈,是在既定的情境下进行表演的舞蹈,主要是表达情境中的故事,追求意境美,想要通过舞蹈动作将人们代入所表演的故事情境中,进而吸引人们的关注[2]。中国古典舞的出现,使戏曲表演可以借助中国古典舞中的动作和元素,让戏曲舞蹈动作更为丰富和多样化,能够有效地表达故事情境,避免出现舞蹈动作单一的现象。在戏曲舞蹈表演中借助中国古典舞的动作,还能提升戏曲舞蹈表演的魅力。

三、中国古典舞与戏曲舞蹈之间的差别

(一)抒情性与叙事性的差异

中国古典舞与戏曲舞蹈之间除了具有相似的共同点以外,还存在较多差异,主要有以下几点。第一,是抒情性与叙事性的差异。在中国古典舞的表演中,主要是表达情感,通过舞蹈表演抒发自身情感,与观看者产生情感共鸣,吸引观看者的注意力,激发观看者的兴趣。但这种抒情性难以捕捉,多数观看者在观看过程中难以与表演者产生情感共鸣,无法有效领悟到表演者所要陈述的情感[3]。戏曲舞蹈的表演主要是进行叙事,与多数戏曲表演内容相似,这就导致在戏曲舞蹈表演过程中,舞蹈表演者需要充分呈现人物的性格差异以及故事情节。这种呈现极为困难,有可能会因为动作的细微差别,使观众对人物和故事的情节产生错误认知,进而导致观看者无法充分理解故事内容,但戏曲舞蹈表演与中国古典舞蹈表演相比较为容易理解。

(二)虚拟性和比拟性的差异

中国古典舞蹈表演中的舞蹈动作大多是虚拟性质的,虽然其表演动作源于人们的实际生活,利用日常生活中的肢体语言和面部表情来呈现舞蹈表演中的情感,但其在利用过程中,进行了一定程度的处理和相应的完善,添加了一些日常生活中所没有的感性元素,这也就是人们常说的艺术来源于生活却又高于生活。戏曲舞蹈表演中的舞蹈动作大多数是比拟性的,这种比拟性可以概括为对生活中动作的还原和利用,如在戏曲舞蹈表演中,往往会含有吃饭、睡觉、走路等一些日常生活必须具备的动作,充分展现戏曲舞蹈表演的叙事性。

(三)动作的“点”和“线”的关系

在戏曲舞蹈和中国古典舞中都有着点和线的关系存在,但两者有着明显的区别。在中国古典舞蹈中,大多数舞蹈动作都强调对线的运用,通过有节奏、有规律的舞蹈动作进行表演,让观看者欣赏舞蹈,体验中国古典舞中所蕴含的丰富情感[4]。而戏曲舞蹈表演动作则多数是对点的运用,通过一段一段的舞蹈语句来陈述舞蹈内容,这种一段一段的舞蹈语句就成为具有独立特色的点。总之,中国古典舞蹈追求舞蹈动作的流程性,渴望通过线的方式,将自身的舞蹈内涵和意义传递给观众;而戏曲舞蹈则渴望通过点的方式,讲述戏曲舞蹈故事,让观众在一句一句的舞蹈语句中深入故事情境中。

结 语

综上所述,本文通过对中国古典舞和戏曲舞蹈之间的相同点与差异性进行分析和探索,对两者之间的关系进行了详细的阐述,以供相关舞蹈工作者进行参考和借鉴,希望可以起到一定程度的帮助。

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