“行胜于言”——基于在综合性高校开设艺术（音乐）实践课程的意义阐释

吴妮妮

（清华大学艺术教育中心，北京 100084）

对于在综合性高校开设艺术（音乐）实践课程的可能性和必要性问题，笔者已另有专文进行研究。本文主要系统阐述在综合性高校开设艺术实践课程的现实意义。

从哲学上说，实践具有对象性、创造性和目的性。创新是人的实践行为，是人类对于发现的再创造，也是对于物质世界的矛盾再创造。人类通过物质世界的再创造，制造新的矛盾关系，形成新的物质形态。因此，在综合性高校开设艺术实践课程对培养创新思维的意义是较为明显的。具体来说，有如下几个方面。

第一，有教无类：艺术实践课程帮助学生充分显露艺术潜能。

坚持面向全体学生，提高全面素质是清华大学艺教中心一直秉持的“两全”教育理念，旨在通过艺术教育，培养具有创新能力的优秀人才。艺术实践课程正式给予每个学生以平等发展的机会，通过具体的艺术实践活动，营造和谐民主、宽松融洽的学习氛围，使每个学生的潜能得到真正的发挥，并获得成就感。

在问卷调查中，经管11级的刘欣雨谈到：“在清华中，身边每个人都忙着做好多事，选各种各样学术性强的课程。而我认为，像《基本乐理与名歌学唱》这样的课，也应该多受到同学们的注目，这是素质的拓展，对人性情的陶冶，如果艺教能开设更多类型的音乐课，我十分乐意拿第一或第二志愿来‘抢课’”。

第二，“鱼”“渔”兼得：艺术实践课程能培养学生独立思考的能力。

在艺术实践课堂上引入批评机制，注重培养学生独立思考的能力。以声乐实践课《声乐基础训练》为例，在课堂上，会欣赏到诸多歌唱家演唱的作品，之后老师会引导同学对刚才的赏听予以评价，除了指出它的“优”之外，还有意指出它的“劣”。如，在民族声乐领域，普遍存在“千人一面”的情况，演唱者和演唱者之间如果不看画面、形象，根本无法辨认是谁在演唱。因此，在学习声乐的过程中，除了基础训练方法的科学性之外，还要努力形成自己的个性，即便只是非专业性的学习，也要以此种思维模式为指导，做第一无二的“歌者”。

这样分析的目的，是使学生不迷信权威，敢于发表自己的见解。在点评中还要求讨论与互评，将学生与学生的演唱、学生与教师的演唱相比较。如，一组学生表演之后，请其他同学说出自己的感受，类似你喜欢哪位同学的演唱？为什么会喜欢她的演唱？等等诸如此类的问题，让他们在倾听别人的基础上审视自己。

从经典艺术鉴赏到艺术实践，再到艺术批评这一系列教学过程与活动，实际上就是培养学生的独立思考能力，从收获“鱼”，到掌握“渔”的转变，有利于学生创新思维的培养，也符合综合性高校进行通识性艺术教育的理念。

第三，标新竞异：艺术实践课程有助于培养学生的创新思维。

艺术教育作为美育的最重要的途径和载体，一定以审美教育为立足点，透过审美教育，培养学生的创新性思维、激发创造力、提升文化素质、培养高尚情操。艺术实践强调真实性，因而有助于学生创造性思维的形成和发展。值得注意的是，此处的真实性，仅作为一个真实的框架，是给参与艺术实践的主体留有充分创造性的余地。如果实践者没有完全认识到这个“余地”，或者主动的放弃了对这块土地的耕耘，它的实践必将失去光彩。因为，这样他只能单纯的模仿别人，或机械的复制出作曲家标明的音符，而缺乏体现他个体对作品的理解的个性和创造性。正如著名指挥家亨利•伍德所说的那样：“谁要是在艺术上模仿他人，谁就失去了作为指挥存在的价值”①

艺术实践既不能脱离真实性也不能失去创造性，对于音乐艺术实践来说，其过程本身就是一种具有创新意识的活动。学生在课堂上可以尝试表现自己和实现自我的机会，多方面的体验音乐（如声乐、民族器乐、西洋乐器等）、多层次的与音乐相遇（可根据进度分为初级班、中级班、高级班等）。

第四，自立自重：艺术实践课程有助于培养学生的自信心。

在综合性高校开设艺术实践课程，不但可以使学生在实践中得到锻炼，提高艺术教育能力和组织能力，亦能使他们克服上舞台的“怯场”心理，培养良好的心理素质。

选修我《基础乐理与民歌学唱》的一位同学②这样说道：“我最大的收获应该在于收获了自信。我从来没有学过音乐的任何课程，所以尽管我喜欢唱歌，但我还是不敢在人前唱歌、演讲甚至仅仅是成为一个暂时的焦点。这种不自信是所有小城市、山里走出来的孩子的特点和倔强方式，我需要一些承认、一些鼓励来支持我主动出击，这就是我最感激老师和这门课的地方，是那些美好的东西的附属品。我不得不说，老师您用自己的个人魅力改变了我的想法，我觉得我需要表达。所以，我在《乐理》选择了声乐基础训练这样的课，也报名参加了校歌赛。……这些都应该算作我在上完这门课之后的转变，我很高兴自己的尝试和转变”。另一位同学③也说：“我觉得课上前几周气氛比较拘谨，最后几节课比较活跃，我发现了好多同学表现十分突出，唱的很大声，这说明大家变得更自信了，敢于大声唱出来，说明上课的效果很好。”

质言之，作为教育认识和实践活动的主体，学生应认同自身发展主体的地位，清楚地认识到自身的主观能动性对教育的促进作用，从知识的被动接受者转变为知识的主动选择者和课程的参与者。在美国著名课程理论专家施瓦布看来，脱离具体实践情境的抽象结果是没有意义的，真正有意义的结果是在适应实际的兴趣、需要和问题的过程中实现的，是内在于过程之中的。不可否认，作为对传统“理论”的课程的反动，施瓦布“实践”的课程也并不绝对排斥理论的指导意义。

矫枉必须过正。正如前教育部长周济所指出的那样，“当前的实践教学环节非常薄弱，严重地制约了教学质量的进一步提高。要培养高素质人才，就必须高度重视实践环节。”相对于艺术欣赏之类的理论课程，当前我国高等院校艺术教育课程尤为缺乏的是艺术实践课程。另一方面，我们有理由相信，艺术实践课程的开设不仅淡化了学科界限、学科体系，打破了以专业技能为主线的教材格局，而且还能让学生对艺术理论课程的理解更为深刻和全面，并最终形成相辅相成之效。因而，在综合性高校开设艺术实践课程是值得肯定并能推广的做法，她能为培养全面发展的优秀人才做出积极贡献。

注释：

① 亨利•伍德 著,章彦 译.亨利•伍德论指挥[M].人民音乐出版社,1984.

② 2013级新法一班的王竞帆同学

③ 2013级土木工程系康凯同学