母语语境下长笛艺术教育的民族音乐传承

2019-12-17宋正东

黄河之声 2019年14期

宋正东

（江苏师范大学，江苏徐州 221116）

各民族发展与音乐文化存在直接关系，换言之，音乐文化将随着各民族发展而产生变化。民族文化中，传统音乐为其中较为关键内容，而组成传统音乐内容即为民族文化生存以及民族本体性，二者在不断传承过程中形成了传统音乐。而随着的时代不断发展，传统音乐也逐渐更新，长笛艺术开始逐渐进入传统音乐创作中，不但有效推动民族音乐发展，还使民族文化得到传承。

一、母语语境下民族音乐教育的迫切性

我国音乐文化本身具有较强传统性及迫切性，而在我国历史发展过程中，传统音乐也融合了我国文化精髓，祖辈已经对音乐遗产作出的研究及总结，并为后人留下丰富音乐遗产。骨笛发现地区为河南，研究人员在考古过程中发现此音乐乐器，并且此乐器已历经八千年历史传承。就以往音乐传承形式分析，我国主要通过民间、专业班以及文人进行音乐传承，而现阶段，音乐教育为我国传承音乐的主要方式之一，此方式一定程度上推动音乐文化的发展。目前，西方音乐文化为现代音乐教育中最为关键内容之一，但对于本民族音乐文化研究相对较少，长此以往，不但降低我国民族音乐的地位，还限制民族音乐发展，使民族文化无法得到有效传承。另外，许多教师在建立音乐教育体系过程中，并未对音乐操作以及记谱方式进行深入分析，从而导致学生思维方式长期处于西方音乐教育背景下，无法实现学生对于民族音乐的深入探究。西方音乐存在较强特性，而我国音乐主要以天、人、自然为重点，实现三者有效统合。音乐起源地即为民间，人们可以通过音乐形式抒发内心情感，此现象使得我国民族音乐带有丰富情感，如：喜、怒、哀、乐等。

中西音乐文化差异相对较大，而我国音乐文化受西欧文化影响，常出现音乐形态的变化，而我国音乐常将西欧音乐理论术语作为基础，从而建立音乐体系，此体系带有较强西方音乐文化，若无法及时调节民族音乐及西方音乐之间的关系，将导致民族文化出现同化危机。近几年，人们已经开始加大对于民族文化的关注度，并将民族音乐文化设置于音乐课本教学中。但在展现民族音乐文化基础上，还应合理结合西方优秀音乐作品，但在二者结合过程中，应注意以下几点：首先，应在我国音乐作品基础上，对少数民族音乐作品进行挖掘，使少数民族音乐文化得到展现。其次，在研究西方音乐作品过程中，应适当拓展选择范围，否则将出现外国作品过于单一，西欧音乐文化占据主体位置情况。大部分编写作者在教育过程中主要接受西方音乐教育，因此，导致作者所编写的教材主要以西方文化作为核心内容，从而限制我国民族文化发展。在进行戏曲等民歌编写过程中，编写者应对我国传统音乐形态及结构进行深入了解，并在此基础上融入民族文化，从而实现音乐教育的持续稳定发展。

二、我国民族音乐与长笛艺术的关系

在进行母语音乐教育的建设过程中，应立足于音乐教育基础上进行，我国社会不断发展，西方音乐文化也开始逐渐进入我国民族音乐创作中。在我民族音乐作品中，长笛即为主要艺术表现乐器，而采用长笛为聆听者创造更为多样音乐环境，能够有效促进我国民族音乐文化发展。随着时代的发展，长笛艺术逐渐进入人们的视野，许多歌曲创作皆开始应用长笛乐器，并塑造了不同种类的长笛音乐作品，此作品不但展现长笛艺术的特点，还使得我国民族音乐元素得到传承，有效拓展民族音乐形式。如《幻想曲》等中国作品，即采用长笛乐器进行创造，一定程度上增加音乐会整体魅力。

《幻想曲》作品诞生时间为1960年，此作品的篇幅具有完整性，相较于西方长笛作品，此作品的难度及深度相对较高，但教师在对学生进行作品教学过程中，常将西方经典作品作为教学案例对学生进行讲述，但此作品缺乏中国特色，从而导致民族音乐特色无法得到充分展现。因此，我国作品应将我国演奏家演奏方式作为基础，进行长笛作品演奏。截止到目前，上海音乐学院已经创作十余首作品，如《红色的记忆》等。我国民族音乐与长笛艺术的有效融合得到良好传播，而我国长笛演奏家所创作的长笛民族音乐作品也逐渐受到人民青睐。我国民族音乐应长笛艺术的出现得到有效拓展，长笛艺术赋予民族音乐新的文化及形式，但音乐文化发展的主要目标即将长笛与音乐互相融合，将我国音乐作为主要核心，而后以更为全新的形式展现于人们眼前。文化融合所包含内容相对较多，因此，文化融合过程中不但要结合民族音乐以及西洋艺术，还应不断提升音乐文化灵活性及包容性，保证音乐文化得到持续稳定发展。立足于文化人类角度分析，民族本身存在的差异性将影响各民族风土人情、习惯以及语言等，而不同民族所存在的差异也将随着文化的融合逐渐缩短，此现象已充分展现音乐多元性及包容性等特点。

三、母语语境下长笛艺术教育中的民族音乐传承

音乐文化逐渐朝向多元化及多样化方向发展，而每种音乐文化所带有的文化底蕴以及美学价值也存在较大不同，因此，在进行音乐文化研究过程中，应及时将母语融入其中，在音乐创作过程中充分展现母语价值，从而实现母语语境下民族音乐的传承。教师在开展音乐教育过程中，应将音乐遗憾充分融入至音乐文化研究过程中，并针对音乐文化进行深入挖掘，使民族音乐能够广泛传播于各个地区。在传统音乐研究过程中，存在一定音乐规律，若能实现对其深入挖掘，将有效掌握音乐存在规律，总结音乐文化体系，从而展现带有中国特色民族文化的音乐形式。

在进行免母语音乐教育构建过程中，应将中国传统语言作为传播基础，利用长笛乐器所带有的音色、风格，赋予民族音乐新的意义，从而实现民族音乐的长期稳定发展。就目前我国传统音乐研究现状分析，并未针对传统音乐特征及规律进行了解，从而导致所展现的民族音乐作品缺乏音乐净化。演奏者在进行长笛艺术研究过程中，应将弘扬民族传统文化作为主要核心，各音乐学者也应积极参与至长笛艺术研究活动中，探究中国音乐哲学、美学以及价值，进而展现中国民族音乐的独特魅力。

长笛艺术教育主要以乡土音乐作为教材，对民歌、曲艺等音乐进行传播，因此，在实际教育开展期间，教师应明确西方音乐与传统音乐存在差异性，根据学生特点，对学生进行教学方案的制定，使学生的音乐思维及音乐情感能够得到升华，从而实现对作品的进一步研究。以《夕阳箫鼓》为例，此作品曲谱原作者即为张若虚，而张若虚作品主要以单三部曲式为特点进行创作，通过对曲谱的改变，有效增加曲谱的价值。另外，演唱者在作品演唱过程中，应针对我国古文化进行了解，不断丰富自身文化底蕴，并对作品中所表达的江南景色进行研究，从而提高作品传播效果，使作品中所表达的游子思乡以及离别之苦得到充分展现。

在进行中华母语文化音乐教育构建过程中，需每位音乐文化研究者沉淀内心浮躁，在教育期间，不断积累经验并对音乐文化进行有效推广，从而实现中西方音乐的交流与互动，进而实现构建符合我国时代特点的音乐教育体系。就目前我国音乐处理以及音乐演奏形式分析，应采取更为合理有效措施，如许多高校已在学院内部进行民族音乐课程建设，并将其设置为必修课程，使每位学生皆能在学习过程中对民族文化进行充分了解，另外，中小学音乐课程中，我国也开始增加关于音乐教育的相关内容，并根据区域差异性，对音乐教育进行特殊设置，保证音乐教育体系能够符合区域发展特点，从而实现音乐文化的有效宣传，通过开展音乐教育，不但能够实现学生学习兴趣的提升，还能帮助学生建立音乐思维，使学生能够逐渐朝向多样化发展。就目前东北民歌格调分析，其具有活泼生动等特点，一定程度上展现东北民族特色，因此，在开展长笛艺术教育过程中，教师可及时将教学方案与东北音乐素材相结合，为学生创建更具有民族音乐特点的相关课程。但音乐作品涉及文化及内涵相对较多，因此，学生在实际学习过程中不免产生理解等方面问题，为使此问题得到解决，教师应在教学过程中为学生叙述音乐作品相关情节，并对学生讲述各旋律所产生的变化，使学生能够在脑海中形成情节相关画面，从而加深学生对于作品的理解，实现音乐的有效传播。