声乐演唱中二度创作分析与解读

□王 丛 新疆师范大学音乐学院

伴随声乐演唱艺术发展，声乐作品都与二度创作的关联性越来越紧密。在声乐作品二度创作中，可以通过对作品的再创造，赋予音乐鲜活的生命力，展现音乐作品的内涵以及意蕴。在二度创作的过程中，可以根据演唱失败以及质量高低等因素对作品进行调整，逐渐提升二度创作声乐作品的艺术性特点。因此，在声乐创作的过程中，应该结合声乐艺术的独特特点，塑造声乐形象，提升音乐作品的生命艺术能力，为提升声乐艺术创作价值提供参考。

一、声乐演唱中二度创作的意义

（一）提升演唱者的艺术素养

在声乐演唱过程中，二度创作可以提高演唱者的专业素养。对于二度创作者而言，在创作过程中，应该对作品的情感、主体以及创作的背景进行全面分析，并在此基础上运用自己的情感表达声乐作品，以便提升音乐作品的艺术表达能力。对于表演者而言，在声乐作品二度创作过程中，演唱者需要不断提高自身的音乐素养，同时提升自身的表演能力和心理素养，展现二度创作中声乐作品的艺术特点，实现演唱者艺术素养的全面提升。

（二）二度创作推动声乐进步

结合声乐演唱中二度创作的特点分析可以看出，二度创作可以推动声乐作品的创新。在声乐表演的过程中，二度创作可以充分展现作品的原有属性，通过融入全新的音乐艺术，可以实现作品的创新，推动音乐创作积极发展。通过研究发现，声乐二度创作能够为欣赏者提供丰富经验，通过对作品的理解和演技技巧的研究，展现声乐二度创作的价值，满足声乐艺术的发展需求。

二、声乐演唱中二度创作的技巧

（一）保留作品原有艺术

在声乐作品演唱中，由于不同演唱者的生理条件以及心理条件存在差异，所表现出的嗓音、音调以及音色都有明显不同。二度创作的过程中，保留原有艺术内容，融入创新音乐艺术可以使很多年代久远的声乐作品被人们重新认识，并在当下流传开来。在声乐作品二度创作中，可以为以往的声乐作品赋予当下流行的音乐文化，人们欣赏作品后可以产生共鸣，提高对声乐作品的欣赏兴趣。因此，在声乐作品二度创作的过程中，需要创作人员具备积极、灵活的创作特点，展现声乐作品的艺术性，实现对声乐作品的传承，为现代声乐文化的艺术发展提供支持。

（二）融入音乐创作力

在声乐作品二度创作过程中，应该充分发挥创作者的想象能力，展现声乐演唱中二度创作的价值。对于二度创作者而言，若在声乐作品创作时缺少想象力，只是在字面以及歌词中进行二度创作，会影响作品表达的艺术性。所以，演唱者应该具备丰富的想象力，根据声乐作曲家的生活情境、作品创作特点等对歌曲内容进行创新，实现声乐演唱中二度创作的价值。

（三）融合现代化的创作手段

演唱者通过运用现代化音乐创作手段，可以丰富作品的形式，展现声乐作品二度创作的艺术性。在现代化音乐作品创作中，通过综合运用数字音乐编辑技术、音乐录音技术、音效处理技术以及数码声场处理等技术，能够提升声乐作品创作的艺术性，提高作品创作的整体质量。在网络飞速发展的背景下，很多网络音乐视频的出现为演唱者提供了良好的创作空间，充分展现出声乐演唱中二度创作的艺术性。

（四）提升参与者的创作能力

在声乐演唱中，创作者需要积极参与演唱实践活动之中，逐渐提高演唱者的艺术创作能力，为声乐二度创作的价值展现和艺术的创新提供支持。例如，演唱者可以积极参与音乐选秀节目之中，通过专业的音乐指导，提高创作者的参与兴趣。因此，演唱者应该抓住机遇，通过竞赛参与，锻炼自己的二度创作能力，体现声乐演唱中二度创作的艺术价值，为现代音乐艺术的传承以及音乐文化的创新提供参考，实现声乐作品二度创作的有效性。

总而言之，在现阶段声乐演唱二度创作的过程中，通过运用多样化的艺术手段，可以逐渐提高声乐演唱二度创作的价值性，满足音乐文化的传承需求。在声乐演唱二度创作的过程中，通过综合运用作品独特艺术、创作者想象力、演唱技巧以及现代化演唱手段，提高声乐二度创作的价值性，为现代声乐艺术的发展提供支持。