审美想象与情感表现在声乐演唱中的体现

□赵炜民 西北民族大学音乐学院

声乐演唱是艺术表演的形式之一，演唱者在表演中要具有足够的审美想象力，并且通过演唱的方式将自身情感充分表现出来，才能展现声乐演唱的魅力。声乐演唱中审美想象与情感表现内容的充分发挥需要演唱者自身具有极高的情感支撑，并且充分理解声乐作品。基于此，本文对审美想象与情感表现在声乐演唱中的体现进行了分析。

审美想象既是声乐演唱的实施基础，也是情感表现的最终目标。在整体演唱过程中，演唱者需要将自身对作品的个人认知与理性分析融入其中，以此提升作品质感，升华作品情感。声音演唱在一定程度上所体现的情感内容是演唱者本身的生活经验与文化素养的融合。

一、声乐演唱中的审美想象

（一）表象与想象，树立生动的声乐形象

声乐演唱的表演需要将审美想象作为基础内容，演唱者在表演中会受到自然形体与心理等多种因素的影响。具体而言，演唱者心理素质的影响，是审美想象的基础；而自然形体的因素会对演唱者视觉体验与情感体会起到一定的影响。想象以表现为前提，以自然形体为支撑来促进整体审美想象的完成。声乐演唱作为艺术形式之一，在表演中需要充分体现作品的内涵，丰富艺术的形象，这样才能提高声乐演唱整体的艺术性和情感基调。

（二）思维与音乐想象，丰富艺术想象空间

声乐演唱需要将音乐想象贯彻始终，因为音乐想象可以帮助听众充分理解作品的内涵。就宏观层面而言，声乐表演中的音乐想象是以丰富的思维情绪为基础的，在声乐演唱中，审美想象是必不可少的组成因素，以音乐想象为基础，能够促进声乐演唱魅力的更好发挥，从而使观众更深刻地体会作品内容。声乐演唱以音乐想象为基础，通过思维的引导构建生动而具体的艺术环境，为演唱者创造良好的环境，丰富其艺术氛围与想象空间，进而促进演唱者声乐表演水平的提高。音乐想象是以演唱者自身对作品的感受为基础的，并通过情感体现出来。同样的声乐作品由于表演者自身因素的不同，赋予作品的音乐想象也不相同，最终呈现在声乐演唱中的表演效果也会有较大的差异。

二、声乐演唱中的情感表现

（一）深入理解作品内涵

声乐演唱中蕴含着极为丰富的文化涵养，是演唱者思想与情感的体现，更是作曲家情感与想法的表达途径。在声乐演唱中，演唱者要将自身对作品的理解与作品原有的内容相融合，在二次创作中深刻理解与感受作曲家的创作背景，以对作品整体性的结构与内容的综合掌握为基础，将声乐作品生动化，从而为声乐演唱创造更多的情感，充分体现作品的个性，最终提高声乐演唱效果。声乐演唱中，演唱者只有对作品充分理解，才能有更好的情感表现。同时，演唱者还要灵活运用声乐演唱技巧，并全身心地投入其中，从而丰富自身的表演情绪，保证实际的演唱效果。

（二）创设情感，提高声乐演唱魅力

声乐演唱以情感保险为核心。实际上，单纯声乐技巧的使用无法将声乐作品的魅力充分展现出来，观众也无法充分理解其中所蕴含的情感。因此，演唱者在声乐表演中，要全身心地投入，使自身与作品实现高度的融合统一，从而将声乐演唱的魅力充分展现出来。声乐表演的关键目的是激发听众对作品的共鸣，这就要求声乐演唱者通过情感的充分表现，以真情调动听众的实感。演唱者表现效果的高低，是情感表现效果的关键所在。音质的好坏、技巧的使用是情感表现的基础，听众对作品的审美感受由表演音质所决定。在声乐演唱中，演唱者要想灵活运用情感，就要从整体把握作品的情感，深刻体现作品中的文学涵养，充分发挥作品的文化艺术魅力。

总而言之，在声乐演唱表演中，为了保证演唱效果，提高观众对作品的认知力与感受力，演唱者要在作品与观众之间建立良好的沟通桥梁，并将自身情感通过审美想象融入其中，以此引发观众的共鸣，确保声乐演唱的成功。