从“水课”到“金课”：学前教育专业音乐课程改革研究*

吴 璇

（洛阳理工学院，河南 洛阳 471023）

一、从“水课”到“金课”，打造学前教育音乐“新”课堂

2018年6月21日，国家教育部长陈宝生同志在“新时代全国高等学校本科教育工作会议”上提出了消灭“水课”、建设“金课”的理念——“激发学生的学习动力和专业志趣，真正把‘水课’变成有深度、有难度、有挑战度的‘金课’”。2018年8月22日，教育部印发的《关于狠抓新时代全国高等学校本科教育工作会议精神落实的通知》中提出：“各高校要全面梳理各门课程的教学内容，淘汰‘水课’、打造‘金课’，合理提升学业挑战度、增加课程难度、拓展课程深度，切实提高课程教学质量”，这是在教育部的文件中第一次明确提出“金课”这一概念，“淘汰‘水课’、打造‘金课’”为新时期的课堂教学改革指明了方向。

在国家教育教学改革的大背景下，高校学前教育音乐教学改革已经取得了一定的发展，但仍存在一些问题，具体的表现在课堂教学存在“水”的成分，例如：“低阶课堂”、“重学轻思”、“灌输课堂”等。对目前学前教育专业音乐课程的教学内容、教学方法进行改革，提高学生对音乐课程学习兴趣，促进学生自主学习，提高学生的整体艺术素质，从而真正打造出“高阶课堂”、“学思结合”、“互动课堂”、“开放课堂”的高校学前音乐“金课”课堂，已经成为近期课堂教学改革的主攻方向。

二、目前学前教育专业课程现状分析

目前，大部分高校学前教育专业的音乐课程设置都有声乐、钢琴和舞蹈等课程，体现出对以往国内高校艺术类音乐专业技能课程设置的完整继承，没有突显出新时期学前教育专业的发展方向，更不能适应“打造‘金课’”的新要求。

（一）声乐课程

声乐课程教学中出现的突出问题是“低阶课堂”。声乐课程是目前国内各高校，学前教育专业开设的一门专业必修课。学习内容包括艺术歌曲和幼儿歌曲两个部分，教师和学生都愿意教授和学习艺术歌曲，不愿意学习幼儿歌曲。不难发现，主要原因是认为幼儿歌曲简单易学，难度系数低，是“低阶课堂”，教师在演唱技巧方面没有什么可教的，学生也很容易学会。可是，即便是在艺术歌曲学习方面，学前教育专业的师生们仍然面对着“低阶课堂”的尴尬局面。这是因为，学前专业的学生大多没有专业声乐基础，声乐课程的授课形式多为集体课，当面对全班三、四十个基础参差不齐的同学时，就是非常优秀的声乐专业教师也不可能把每个学生都能照顾到，所能做的只能是教授演唱方法和技巧，集体进行发声训练与演唱歌曲，无法针对每个同学细致地进行一对一教学，发现具体演唱问题进行纠正、指导。由此可见，学前教育专业的学生想通过声乐集体课使自己的声乐达到专业水平，可能性非常小，学生对声乐演唱技巧的学习只是停留在初级表层。这样的教学模式所培养出来的学生，走上幼儿园工作岗位的时候就会发现，上大学时所学的这些专业声乐技巧知识是远远不够的。

（二）器乐课程

目前器乐课程的主要问题是“重学轻思”。器乐课程的设置主要是钢琴基础课程，部分学校也会开设电子琴演奏课程，这些课程被统称为键盘课程。主要教学形式有两种，第一种是集体大课形式，教师在全班讲解钢琴或电子琴的演奏方法和技巧，全班同学在教室共同学习和练习；第二种是大课讲解、一对一指导，教师以大课的形式讲解课程，同学们在琴房单独练习，教师在琴房检查学生练琴情况，进行一对一指导。这种集体与单独指导相结合的教学方式，比单纯的大课进了一步，但是如果深究一下我们会发现，因为每个人对音乐的感悟和理解不同，学生个体差异较大，这两种教学模式取得的教学效果往往也不乐观。有的同学在毕业时钢琴演奏水平已经达到七级甚至八级，而有的同学却只能弹奏简单的儿歌。从钢琴课程的教学内容来看，教学计划和安排都是以学习初级到高级的钢琴作品为主，和音乐专业钢琴课程教学的模式一致。虽然，很多学校也根据学前专业的特点增加了自弹自唱和即兴伴奏等钢琴课程，但学生弹唱和伴奏也是按照固定的谱子练习，大多停在C调曲谱的练习，不能根据实际情况转换调式，做到真正的即兴伴奏，除了应付考试，再也没有用武之地了，学生虽然学习了钢琴弹唱和即兴伴奏等键盘演奏方面的技能，其实并不会真正的具有灵活多变的运用，当他们走上幼儿园实际工作岗位时，难以获得幼儿教学所需的实用效果。

（三）舞蹈课程

目前舞蹈课程的主要问题是“灌输课堂”。舞蹈课程教学大纲、教学内容大多是以古典芭蕾的形体基本功训练为起点，以教授不同风格中国民族民间舞蹈为主。一些学校的舞蹈课程设置会在大三、大四时加入一点幼儿舞蹈教学，而类似于幼儿舞蹈即兴创编之类的教学课程、教学内容却很少涉及或浅尝辄止。从目前高校学前教育专业舞蹈教学的教学形式来说，基本属于“填鸭式”灌输教学，学前教育的学生大都缺乏应有的舞蹈基础。在上大学前，大多没有接触过专业舞蹈教师的正规训练，舞蹈技能掌握片面，舞蹈知识掌握不全。目前的舞蹈课程模式是课堂上教师教、学生学，教师在前面做形体动作，学生在下面模仿教师动作，甚至是在教师的帮助下，学生模仿教学视频中的舞蹈动作。考试的内容是本学期所教的成品舞蹈，学生不需要在舞蹈上有创新能力。从整体上看，这种“填鸭式”的灌输教学，对学前教育专业的学生来说虽然练出了较扎实的功底，但对他们日后的幼儿园工作却帮助不大。

（四）整体分析

从学前教育专业音乐课程设置整体上来看，目前音乐教学存在“低阶课堂”、“重学轻思”、“灌输课堂”的问题，音乐课程的教学内容过于专业化，缺乏趣味性、灵活性，技术学习难度也较高，这就让原来就没有音乐基础的学前教育专业学生对音乐课程的学习望而生畏，而且一些课程设置与教学内容与幼儿园音乐工作也相差甚远。为了更好的培养应用型专业人才，我们应针对学前教育专业学生的实际需求，构建一门集趣味性、综合性和实战性于一体的新型音乐课程，使学生们迅速提高音乐综合素质，以适应未来幼儿园教学实践工作是非常必要的。

三、由“水课”到“金课”转变的具体改革措施

受招生要求所限，学前教育专业学生大多缺乏艺术专业基础，但是当前学前教育专业艺术课程设置中，偏离了幼儿园教育工作的实际需要，课程缺乏学前教育应有的趣味性，各科教学内容过于专业化，技术学习难度过高，这就导致学生在学习过程中容易产生为难情绪，教学效果不佳。为了促进学前教育音乐课程更好的由“水课”到“金课”的转变，具体改革措施如下：

（一）制定合适的教学内容，将“低阶课堂”转为“高阶课堂”。低阶课堂指的是低阶层次的教学，掌握的是简单知识，基础技能；高阶课堂指的是高阶层次的教学，形成高阶思维，发展高阶能力。为了将“低阶课堂”转为“高阶课堂”，学前专业应该逐步开设了一些彰显学前教育专业特色的音乐课程，比如《幼儿歌曲演唱》、《儿童声乐训练》、《幼儿歌曲伴奏》、《幼儿舞蹈创编》等等。用一种新的形式把儿歌演唱与键盘、舞蹈、美术、语言、表演等教学内容自然、有机地结合起来，而逐渐形成了与学前教育专业属性相结合的新型艺术综合实践课，由技巧的“低阶课堂”，转为实践的“高阶课堂”。

（二）改革教学组织形式，由“重学轻思”转为“学思结合”。建立完善的教学组织形式，适应学前教育专业学生专业基础参差不齐的特点，开展多层次、多维度、全方位的教学活动，从学生的个性化特点出发实现因材施教，学思结合，提高教学效率。学前教育的音乐艺术教育是一个特殊领域，学生的天赋不同，接受能力也不同。教师不但要认真教学，还要积极思考，因材施教，善于和学生沟通，对于接受能力强的学生，老师要保证质量和进度，发挥学生的自主意识，加快推进教学进度，让学生掌握更多的知识。对于接受慢，能力弱的学生，需要教师要有耐心，保持乐观和积极的态度，针对性地进行加强型辅导训练，根据学生自身的音乐天赋、条件和能力，决定课程进度的快慢。在课堂组织上，一方面可以通过任课教师“开小灶”鼓励和帮助进度慢的学生；另一方面也可以在学生中间组建学习互助小组，加强学生之间的交流，让学生进行互相帮助，实现“教学相长”共同进步。这样，针对不同的教学对象采取不同的教学形式、教学课程和教学内容，学习能力强的学生及时补充新知识，进行创新，学习能力差的学生不断进行学习和提高，跟上教学进度。

（三）推广灵活多样的教学方法，由“灌输教学”转为“互动课堂”、“开放课堂”。传统的教学是以教师为主体的灌输式教学，教师以完成教学目标和授课内容为主要任务，学生在学习上缺乏主动性和积极性，更缺乏幼儿教育所必须的灵活性和创新性。针对这些问题，应该学习、借鉴国外的一些先进幼儿艺术教育方法，例如，以自然、原本性为中心的德国奥尔夫音乐教育体系及教学法，以合唱、柯尔文手势闻名为特征的匈牙利柯达伊音乐教育体系及教学法，以体态律动为代表的瑞士达尔克罗兹音乐教育体系及教学法等。针对中国幼儿教育的实际情况，有针对性的引进和吸收这些国际著名的音乐教学法，以游戏性、趣味性的幼儿音乐教育观念丰富目前的音乐教学。

四、结语

在学前教育专业中，音乐课程是非常重要的核心课程，高校学前音乐教育的质量直接影响着幼儿艺术潜质的发展。在学前教育课程中，通过构建具有针对性的音乐课程、改革目前音乐课程所存在的问题，实施新的教学方法和教学手段，打造出“高阶课堂”、“学思结合”、“互动课堂”、“开放课堂”的“金课”课堂体系，实现学前教育专业的学生专业素质要求——不仅具有一般的音乐技能和水平，更应具有正确的学前教育音乐实用性技能和能力，从而培养出具有全面学前教育技能的高素质幼儿教育师资的应用型人才，有效适应将来的幼儿园教学工作。