应用型高校《曲式与作品分析》课程改革初探

关齐越

（山西工商学院，山西 太原 030006）

曲式分析①课程目前在我国各大音乐院校、高校音乐专业均有开设，同时也是音乐类各方向硕、博士研究生入学考试的必考科目。高佳佳在第三届全国音乐分析学学术研讨会上提出：“曲式分析是对作品一切技术的综合分析”[1]。通俗地讲，音乐材料是由旋律、节拍、节奏、调式、调性等基本要素有机地组合构成的，而曲式是对这些音乐材料与陈述形式进行综合分析的一门技术。

下文将以山西工商学院应用型人才培养模式下开设的《曲式与作品分析》课程为例，通过对课程定位、学生学情进行分析，提出该课程在开设过程中出现的问题，并提出课程改革的初步设想与方案。

一、课程定位与学情分析

《曲式与作品分析》课程在山西工商学院音乐学院开设，是音乐表演的专业核心课程。本校音乐表演专业的培养目标是培养德智体美全面发展，适应区域经济发展需要，掌握音乐表演等方面的基本知识、基本理论和基本技术，具备演奏、演唱表演实践的基本能力，具有责任意识、创新精神和较强的学习能力与实践能力的高素质应用型专门人才。学生的就业目标是在文艺团体、社区文化馆站、中小学、艺术培训机构等相关部门从事音乐表演、教学、创作与编辑等工作，这些工作中都需要对音乐作品进行深刻剖析和理解。

从课程名称上看，该课程实际为两个内容，是集音乐理论与分析于一体的实践性课程，通过对音乐作品的基本曲式结构、分析方法的学习，使学生更加深入地了解音乐作品，具备分析音乐作品的能力，从而提高他们的音乐感悟力，为音乐演奏、演唱的二度创作打下基础。

曲式分析一般以乐理、和声、音乐史课程为基础，而本校声乐、民乐专业的学生五线谱识谱能力较弱；多数学生和声分析与写作能力较差；部分学生音乐史论学习积极度不高，不利于课程间的衔接与正常开设。

二、教学中存在的问题

（一）学生知识结构断层

结合本校学生的实际情况，在课程之间存在知识结构断层的问题，为曲式与作品分析课程的教学带来许多不便。课堂上分析一首新的音乐作品时，往往要在调式调性判断、和声连接分析等内容耗费大量时间，降低课堂效率，教师需要不断补充乐理、和声等基础知识。又如，在对音乐风格进行介绍时，常结合其产生的历史、文化等因素，但学生对于西方音乐史等内容的学习还停留在“一知半解”的层面，无法深入理解。

（二）教材选择不够合理

目前，没有专门针对应用型高校的曲式分析教材，在教学过程中，教材选择受到教师个人喜好、专长的影响，未充分考虑本校学生的实际情况。由于教材选择的不合理，教师常常需要在教学中使用2-3种不同的资料：一些教材理论概念繁杂，学生学习兴趣度不高；一些教材中分析谱例较少、作品选择不够典型，无法满足学生学习、分析的需要，教师还要根据教学进度自行筛选、制作分析谱例。

（三）学习积极度欠佳

曲式分析课程在普通高校中传统的教学模式都是先讲相关理论、再分析谱例，完成曲式结构图示、文字说明等内容。就音乐表演专业的学生来说，对于理论知识缺乏学习兴趣；且专业水平参差不齐，无法正确理解、分析古典音乐作品。学生整体听课积极性不高，课堂缺乏活力。

（四）考核方式单一

本校音乐学院多数课程采用平时成绩加期末卷面成绩（二者比例一般为3：7）的方式进行考核。以往曲式分析采用试卷考试的方式与标准，要求学生在规定时间内对1-2首音乐作品的曲式结构、作曲技法等内容进行分析，曲目多侧重于西方古典音乐作品（以钢琴作品为主）。在应用型高校，这样的考核方式无法有效检验学生的分析实践能力。

三、课程改革设想

（一）教学内容改革

1、必要的知识补充。为了解决学生知识结构断层的问题，教师在课堂上要“抓重点、讲方法”，在基本教学内容之外不断进行必要的知识补充。例如：利用寻找旋律骨干音、观察旋律外观轮廓、分辨伴奏织体等方法帮助不熟悉五线谱的学生判断曲式结构；每节课前有针对性地做1-2条常见的和声连接分析练习，提高学生的和声分析能力；课堂上涉及相关作曲家与音乐风格特征的内容时，穿插讲解西方音乐史论、历史背景、音乐作品故事情节等内容。

2、音乐分析写作能力训练。在正确分析曲式结构之后，学生还需要以文字的形式总结作曲家的音乐表现手法、美学体验，教师应关注其音乐分析写作能力的训练。例如：教师可以先概括出文字分析的写作框架，再让学生以精炼的语言描述作品的曲式结构、音乐内涵套入框架内；尝试以学生熟悉的音乐作品入手，以散文的形式分析其作曲技法、音乐情感、创作背景、作曲家生平等内容。

3、建立个性化学生曲库。目前，国内一些经典的曲式分析教材多选用西方古典音乐作品，但学生演奏/演唱的曲目却不局限于这些作品。教师应在教材之外精选中外经典音乐作品进行分析，并不断加入具有典型曲式结构的新作品，兼顾声乐、器乐的学生，建立个性化的学生分析曲库，及时更新，满足学生的不同需求。

（二）教学模式改革

1、“翻转课堂”教学模式。传统教学模式中单一的教学方式，无法实现学生的个性化学习，从而降低学生学习的积极性[2]。课前学生通过网络、书籍、教学视频等途径了解课程内容；课上采取多媒体设备播放曲谱及相关音频、手机查询学习资料、现场分析展示等手段强化课堂教学的互动性和实效性；课后利用微信、超星学习通等技术平台实现课程资源共享和学习过程督导。

2、互动体验教学模式。课堂采取小组讨论式教学模式，按照班级容量，以5-6人为编组单位，让学生参与到教学中，感受本课程的实践意义，提高听课积极性，突出分析和探究能力的培养。教师在课堂上设置一些小组互动的环节，如：共同唱/奏分析曲谱，合作完成曲式结构图等，激发学生对作品情感的细微体验，唤醒学生学习过程中的乐趣。

（三）考核方式改革

1、曲式分析卷面考核。按照传统曲式分析考试要求，正确分析曲目并完成曲式结构图示与文字分析，可根据具体情况增加选择、判断、简答等多种题型，考察学生对于特定知识点的掌握程度及概括、整合知识点的能力。

2、分析实践能力考核。在卷面考试之外，要求学生用所学曲式分析的结构原则、分析方法，分析个人演奏/演唱的音乐作品，包括作曲家、曲目风格、历史、文化等因素，结合多媒体课件进行演讲展示。一方面考核学生在实践中的音乐分析能力，理解分析是为表演和创作而服务的，进入社会后能够发挥应用型人才的优势；另一方面也能锻炼他们优雅大方的体态、逻辑清晰的语言组织与表达能力，为从事音乐表演、中小学音乐教育等工作做准备。

四、结语

山西工商学院以建设高质量、有特色、现代化的应用型本科高等院校为发展目标，多年来努力推进应用型人才培养模式改革。前文就《曲式与作品分析》课程在本校的开展情况、课程定位、存在的问题等内容进行了分析，不难发现，该课程的实践性较强，传统的教学与考核模式不能够适应应用型人才培养的要求，因此，笔者对该课程的改革提出一些设想，以期为曲式分析课程在应用型高校的教学与发展提供参考。

注释：

① 该课程名称在院校间存在差异，如：曲式分析、作品分析、音乐分析、音乐作品分析、曲式与作品分析等，一般指同一门学科。