浅谈江南丝竹演奏

□ 徐立根

江南丝竹，是流行于江苏南部、浙江西、北部，以及上海等地区的丝竹音乐的统称，它至今已有四百多年的发展历史了。因为它形式灵活，便于携带，演奏人员一个或者多个都行，且乐曲通俗易懂，故在江南一些地区，常有许多农民、打工者，用它作闲聊时刻的音乐娱乐方式。特别是在夏秋乘凉、春冬不忙时，几人聚集在一起相互闲聊，并即兴演奏几曲，相互娱乐，既能使人心情舒畅，也能陶冶情操。所以它是群众喜闻乐见的一种形式。

那么，江南丝竹为什么会如此的喜闻乐见呢？这里我结合了它的特色予以简述：

一、江南丝竹的乐器，一般以二胡、竹笛、萧、琵琶、三弦、扬琴、月琴、阮等丝竹类乐器组成。这些乐器价格低廉，且容易自制，在经济条件有限的情况下，对于一般的广大群众来说，自备一件价格不高的乐器，又能世世代代相传下去，并不难办到。这也是在广大群众中广为流传的原因之一。

二、江南丝竹在演奏时，风格精细，要求严谨。在乐队组合中并不严格，两三人结合，或十几人同奏都可，但在合奏时各个乐器声部既富有个性而又相互和谐，支声性复调织体写法上很有特点，乐曲多来自于民间的风俗音乐，有的是长期流传于民间的古典曲牌。奏的是家喻户晓的民俗音乐，我想这也是让江南丝竹不被埋没的原因之一吧。

三、江南丝竹的乐曲，大多都比较通俗、易懂也易学，且可在单一的旋律基础上自由的加花和减花，并不是非常的严格。即使在多人齐奏的时候，也因个人的自由发挥，就形成支声复调关系，有枝叶扶疏的多变因素，群众对于这种自由发挥的技巧，更易于接受，所以这种灵活性强的江南丝竹乐曲，就易于流传。

四、江南丝竹的乐曲并非只有八首，但我们经常演奏的乐曲，人们一般称“八大曲”。第一首曲名叫《三六》，它本名为《三落》，全称为《梅花三落》。因《三六》是江南吴语“三落”的谐音，故人们称它为“梅花三落”，它的素材基本上取自《四合锣鼓》和“桥”类乐曲，旋律优美、动听，旋律中更是表达出了欢快的感情。第二首曲名叫《慢三六》，又叫《花三六》，是在《三六》的基础上进一步加花而来的乐曲。它没有前面《三六》的欢快旋律，但却多了一份抒情。故被称为“放慢加花的三六”。第三首乐曲名叫《行街》，它本名为《八拍》，因用于婚礼进行中而得名。它分为早期和晚期的两种形式，早期的《行街》较短，中速演奏，它以两种“八拍”及其后的小合头为基础，再反复，然后稍微变化而形成。后期的《行街》采用《四合锣鼓》的部分素材，处理成慢板，然后还在结尾处加了一个尾声。它一般出现在喜庆的场合中，全曲旋律充满了欢快的情绪，层次分明。第四首乐曲名叫《云庆》，它是运用《四合锣鼓》的第二部分加花编制而成的乐曲。乐曲前面部分处理成加花慢板，后面紧接着一个快板，使这首乐曲更加得安静和沉思。第五首乐曲名叫《四合如意》，它是汲取《三六》和《行街》的演奏灵感而创作的乐曲，其中还加入了少量的《舒桥》（又名《桥》）这首曲子的元素。使这首乐曲不仅是对《舒桥》的改变，又保留了竞技性段落。各种器乐的独奏与在一起合奏的相互交替、融合，使乐曲更加得丰富。第六首与第七首乐曲名分别叫《中花六板》和《慢六板》，这两首乐曲都是《六板》这首乐曲而改变而来的。《六板》与《八板》、《八谱》等本是同一曲子，由民间音乐的曲牌或曲调编为一定的拍数长度而来。《八板》因长度被编成60拍，所以曲名就改成了《六板》。通过这这种方式而编来的乐曲有四首，其中《中花六板》长度居中，以4/4拍为主，《慢六板》最长，以8/4拍为特点，故又名《七眼板》或《暗七眼》。在旋律中，《中花六板》旋律优雅，舒缓的旋律，更容易让人记住。而《慢六板》则更加体现技术，加花较多，让人听了很是过瘾。第八首乐曲名叫《欢乐歌》，这也是运用定版式加花而来的乐曲，它在旋律中运用了递进的关系，从前面的慢板到中间的快板，使乐曲情绪逐步升高，就是这种跌宕起伏的旋律感，更能带动人们的心境。

五、江南丝竹在演奏时主要以打音、叠音、赠音、颤音、震音等技巧修饰而成，且选用轻快、优美的乐曲，加上竹笛特有的浑厚、圆润的音色，在演奏中多用连音，有时也穿插双吐、断音的奏法装饰曲调，使旋律抒情优美，清新流畅，韵味无穷，更加引人入胜。所以前辈们曾以“小”、“雅”、“细”、“轻”这四个字概括江南丝竹的风格特点。

六、江南丝竹的演奏特点及乐器决定了它的风格走向。伴随着丝竹与竹管乐器演奏出的轻柔、舒缓的旋律，清新悦耳的节奏，从而有着一股散发着浓厚的江南生活的气息，也许会在你的想象中，展现出一幅美景，让人心旷神怡。如琵琶的吟、揉、推、带等技巧与扬琴的双音、衬音、颤音、弹轮等技法都能使人们在听觉上易于辨别。特别是支声复调的构成中，有着很多的传统技巧，值得一提：

1、你进我出、我出你进。（指演奏时可以自由地停顿几个乐句，让其他器乐与自己演奏的器乐形成一个对比，从而更为突出。）

2、你繁我简、我繁你简。（一个器乐运用加花的手法时，另一个器乐则把旋律简化，让一个为主一个为辅相互帮衬。）

3、你高我低、我高你低。（指乐器在演奏时可以适当翻高八度或者降低八度）

4、你正我反、我反你正。（不同的调之间形成和声关系，比如你用小G调竹笛，我用大G调竹笛，形成一个八度音色的对比。）

5、你拖我行、我拖你行。（拖，指连续几小节的长音；行，指一般按曲子演奏的“行腔”。）

6、你短我长、我短你长。 （指二胡演奏中弓法与其他乐器间的演奏技法形成对比。）

7、你合我分、我合你分。（指乐曲进行中，音，不一定完全照谱子，也可以稍微变动，你照原谱，我便变动内中几个音。）

上述这些，不仅是针对演奏者而讲的，也是讲给大众群体听的，因为江南丝竹适合广大业余爱好者学习！我们应该在继承传统曲目的前提下，推出新的丝竹，这是当务之急，也是江南丝竹能够不断传承下去的唯一途径！我们要努力让江南丝竹进入一个兴旺的新时期！