中国民族民间舞呼吸动律的研究——以藏、蒙、维族舞蹈为例

毛 静

（焦作师范高等专科学校，河南 焦作 454000）

所有事物都需要伴随呼吸，这在许多艺术领域都起着重要作用。中国民族舞蹈呼吸符号也被融入到对不同国家的舞蹈风格特征中，并且不能与舞者的手势和情感分开。

一、呼吸在中国民族民间舞蹈中的应用

民族舞蹈将物质文明的过程与发展向公众的转移，以及流通国家和地区的精神文明的发展相结合。它具有明显的地域和民族特征，不仅表达了文化背景，而且在某些历史时期的经济形势下为社会生活的发展增添了新的元素。它表达了国家的文化特征、心理特征和美学，体现了舞蹈在不同发展阶段的特点，具有鲜明的民族风格和大众化，是所有人社会生活中不可或缺的一部分。使用呼吸是中国民间舞蹈的关键之所在。

（一）自然呼吸与艺术呼吸

舞蹈是“人类理解文化”的一部分，民族舞蹈的文化精髓难以表达，只有通过人体的运动、姿势和表现，观众才能参与艺术领域，领会演员的舞蹈。其次，如何将这个身体用作“非言语词”的中介，这使得呼吸的使用比其他民族的民族舞蹈的风格特征更加生动，也是这一运动的基本要素。舞蹈，一般来说，呼吸是人体与外部环境之间互相接触的新机会，也是人体气体交换的过程，这称之为自然呼吸，它由三部分组成：外部呼吸、气体运输和室内呼吸。呼吸能量反映了人的心理状态的弱点和强度，呼吸的速度集中在人的情绪冲动上，不同的情绪会产生不同的呼吸，不同的呼吸又会表达不同的思想和情感。紧张的呼吸变得更快，心脏呼吸缓慢，使得呼吸和情感相互作用。从狭义上讲，舞蹈呼吸被称为艺术呼吸，艺术呼吸合理地用于控制和治疗基于呼吸的自然呼吸，并合理控制其在生理要求中的应用。由于呼吸节奏和风格的完美和谐，因此，呼吸可以说是人们的生命线。心脏自然呼吸促使血液循环，这是维持生命的基本要素。艺术呼吸是舞蹈“肌腱”，赋予舞蹈词汇意义，赋予舞者生命。

（二）呼吸在民族民间舞蹈中的重要性

中国的唐“其他乐福唱片”强调，“好歌首先需要调整气质”，这表明良好的发音和反应应具有良好的呼吸辅助、意外表达和音乐感。俄罗斯戏剧选手斯坦尼斯拉夫斯基是一个人，可以被认为是一种非常舒适、愉快和令人满意的自然旋律音乐，当戏剧演员被大声朗读时，呼吸技巧可以捕捉呼吸和它的参考点，我相信所有活动都可以包括呼吸，也就是说，呼吸在许多艺术领域都起着重要的作用。舞蹈艺术的前身对于在舞蹈中使用呼吸非常重要。吴小邦的前任认为智是三次舞的元素之一。中国传统民间舞蹈的历史起源最早，它是各种舞蹈、流行文化和舞蹈的基础，最能表达人物的思想和情感。呼吸可以通过动作和情绪来进行，因为它们需要在长度、速度、大小和呼吸重量方面区分各种特定事物的情绪和个人特征。中国民族舞是一个很大的类别，其他民族和地区是大类别中的小类别。当然，有地区、气候、社会环境、民族风情和方言的多样性、以及各种舞蹈风格，不可避免地影响不同种族群体的舞蹈。在考虑各种呼吸特征在民族民间舞蹈中的作用时，呼吸是最大特色的象征，与其他乡村风格的特征融为一体，不能与舞者的四肢分开，与舞者的情绪相辅相成。所表达的艺术领域的精确和合理的呼吸运用是艺术家的升华，理想地反映了舞者自己需要表达的艺术意义和意外事件，这直接影响了舞者的表现力并有可能破坏舞者的形象。例如，与朝鲜共舞，举手不吸气的光芒会在错误的皮肤上跳舞，你认为这是韩国舞蹈的谁？在维吾尔族舞蹈中，你必须屏住呼吸或不要停下来“分裂”，维吾尔族独特的节奏功能，体现了舞蹈的风格功能，因此在学习民族舞蹈的背景下，正确运用每个民族舞蹈的呼吸特点来理解和激发成员呼吸力的表现，它有助于协调每个种族群体的情绪、节奏、呼吸、舞蹈、技巧和特定风格的其他方面，从而创造每个民族的完美舞蹈形象。

二、以藏、蒙、维族为例的呼吸动律研究

每个国家都有独特的歌舞：历史文化、地理、宗教信仰和习俗的差异，由此中国少数民族的民族舞蹈形成了不同的舞蹈风格，用藏、蒙、维吾尔语分析中国民间舞蹈呼吸的节奏特征。

（一）慢吸慢呼——藏族舞蹈的呼吸特征

西藏人民早已暴露在自然环境和生活在高地的工作习惯，呼吸有压力感和重量感，舞蹈耗尽了呼吸，逐渐形成了缓慢前进的藏族舞蹈的特征。例如，显示谐波[弦乐器]、旋律、舞蹈的节奏柔和庄重，因此，呼吸是连续的、恒定的和受控制的，从而能够极大的鼓舞人心。由于自然条件、生产方式、社会结构和生活条件的多样性，藏族歌舞多种多样，包括大胆的英雄舞蹈“卓”，需要速度变化和功率变化，当你踩踏板时，呼吸也不自觉快速。例如：在下次吸气完成提升时，提高水平并缓慢呼气。

（二）快吸慢呼——蒙族舞蹈的呼吸特点

蒙古人是一个历史悠久的国家。蒙古人民唱歌跳舞，蒙古被称为“宋城”和“舞海”。蒙古族舞蹈快速而强壮，动作强劲，情绪得到抑制。女人的舞蹈既有趣又美丽，而男性舞蹈则充满力量，通过摇动肩膀和一些台阶充分表达了单词状态的特征。比如：我摇了摇肩膀，让我的肩膀柔软，软化了我的手腕，柔软的双手和柔软的双手，我笑了起来，尖叫着，像一个坚实的肩膀尖叫。蒙古舞需要在肩膀、手臂和手的节奏和训练中呼吸，通过调节呼吸、滑行和范围以及关节平衡来调节力度。另外，连接正面和背面，休息呼吸，表达情感。蒙古族因果藏族是游牧部落，但由于地理环境的多样性和国家发展的历史，具有反映身体形态的独特特征，这也是非常不同的。舞蹈的态度和十字架的驱动力是他们所拥有的英雄故事，他们与“语言国籍”的尴尬本质密不可分，因此，在翻拍中，蒙古舞的气息看起来很慢。在晚期放电时可以显示出强烈的人物形象和各种生活环境，它具有快速呼吸和吸气气流中的弱吹。例如，当训练晚期癌症和灵活的手臂时，肩部运动的波浪延伸将更长。走路时，膝盖需要稳定而有弹性，因此需要从手的两侧清洁零件，并按照压缩的下拱。在蒙古舞蹈训练中，这是呼吸和气质训练的结合，过程主要由呼吸决定，柔和、自由的气氛反映出呼吸的吸引力，腰部力量的停滞，是一种英雄的稳重而优雅，体现了蒙古族舞蹈的特点。

（三）屏气、快吸快呼——维吾尔族舞蹈的呼吸特征

在维吾尔族中，呼吸的属性总结在前一课程中。屏住呼吸，立即尖叫，不要吮吸。之前的阵型应该足以捕捉到维吾尔族的呼吸。我敢肯定，它与维吾尔族舞蹈节奏“分割”的独特特征密不可分。维吾尔族舞蹈短而密集，因此突然出现呼吸。移动你的肩膀来移动它们，左膝稍微摆动，右脚抬起一点，左右脚踝向前，屏住呼吸并向左移动左脚（保持呼吸）并向右移动，为了快速移动，呼吸不会快速。从上述所有呼吸特征中，我们知道除了呼吸的其他特征和呼吸的“空气感”之外，还有其他种族群体的心理态度。是的，例如，将满族花鼓的光与蒙古的安达曼相比较，花鼓的照明主要来自脚部运动，有时它滑出来，有时会停止半步，所以它特别注意抬起上身和休息。而蒙古人深刻的决心和开放的粗糙的舞蹈感觉意味着：“推动意味着离开脚。

三、结语

因此，我们可以清楚地看到民族舞蹈和呼吸的作用。民族舞蹈的运动改变了运动的结构，使运动变得完整和紧张。当然，学习如何呼吸各民族的民间舞蹈并不是彻夜不停的，而是需要在你学会了如何呼吸后，经常加以锻炼，研究身体活动的过程，寻找杠杆，并进行长时间训练，而这个升华思维的过程能够使我们的舞蹈更具吸引力，并实现舞者与观众之间的精神融合。呼吸是生命的象征，只要生命存在，就会有一种充满活力的舞蹈，通过呼吸来跳舞。由此可以说，呼吸是中国民族舞蹈的灵魂。