钢琴教学中演奏心理训练方式分析

2019-12-16林琳

黄河之声 2019年16期

林琳

（河南大学音乐学院，河南开封 475001）

钢琴演奏过程中，强调演奏者的身心要与技能融合，为听众带来精神愉悦的感受，才能称之为高雅艺术，不然就只是一项技能而已。技能可以通过练习，演奏者的心理素质却需要教师精心的培养。目前，较多的教学过于重视技能的培养，一旦学生心理能力无法承受时，便会出现较为严重的心理问题，导致学生容易演奏时容易出现错误。心理问题出现后，长时间不对其进行疏通，日后会对演奏者自身带来不良影响。教师需要重视心理训练，并寻找合适的训练方式，疏通演奏者的心理问题。

一、钢琴学习中的心理因素分析

（一）练习时的自卑心理

钢琴在听众的感受中是高雅的艺术，但在学习过程中是极为枯燥的，初学者没有钢琴知识的基础，在短时间内弹出整首曲子是十分困难的，学习过程中没有找到存在感或满足感，就会让学习者对演奏失去兴趣，并且会对心理素质较差的学习者带来严重的影响，产生自卑感后通过练习也无法进行演奏。除此之外，由于学生天赋和学习速度的不同，同一班级进行学习时，总有人学的快、好，有人学生的慢、差，教师对优秀学生进行表扬，对学习较慢的学生批评，会让本身天赋能力不强的学生失去学习信心；经过努力练习得不到肯定；平常练得好，正式演奏时容易紧张；临场失误等都会造成学习者心理受到打击，如不及时疏通、开导，久而久之就会形成心理负担，难以在后续学习和演奏中正常发挥能力。

（二）演出时的紧张心理

钢琴技巧可以通过苦练得到，但演奏者一旦心理素质较差，看到下边观众较多或在陌生的舞台上，会产生紧张感，导致自身良好的技巧难以在舞台上得到表现。演出时紧张是舞台表演者经常会出现的一种情绪问题，但如果没有及时疏导，长时间压抑自己就会造成心理问题，在演出时频频出错。同时，本身心理素质能力就容易受到影响的演奏者，更是会在演出时出现各种失误。

二、钢琴教学的心理训练方法

（一）培养学生学习兴趣

在钢琴教学中，为了避免初学者因为学习进度缓慢，而放弃学习，需要教师进行引导性学习。首先需要先培养学生学习钢琴时的耐心，然后在学习中寻找各种有趣的教学方式，让学习进度缓慢的同学可以从始至终保持自己的演奏热情。钢琴作为一种提升人们综合素养的高雅艺术，对于初级练习者是极为枯燥、烦闷的，尤其年龄较小的儿童，本身就具有多动性，太过严厉批评式教学不适合学生进行学习。教师需要时刻关注学习者的学习动态，发现进步时需要立刻给予表扬，肯定学生的进步。激励式教育会让学生更加努力学习，还能提高学习者的自信，培养学习者的自信，才能在演奏时以从容的姿态去面对各种考核和舞台。同时，在上台演奏前，教师需观察学生的情绪，如果有演奏者呈现紧张的状态，教师可以与其一起做一些放松类的小游戏，或者给学生听舒缓类的音乐，缓解学生紧张情绪。在舞台表演没有达到要求时，为避免学生失去学习兴趣，应给予鼓励，才能激起学生多加练习的兴趣。

（二）培养学习想象力和表现力

丰富的想象力可以创作艺术，是一切艺术来源的基础。演奏时并非是完全模仿作者本人的音符掌控节奏，而是通过演奏者自身的想象力，融合自身的理解和感情，对音乐进行再次创作。这一切都需要通过演奏者拥有丰富想象力，才能完成，并能在演奏音乐过程中拥有充分表现力，去除对舞台的陌生感。对于初级学习者，前期不免要进行大量基础练习，在练习过程中也需要依靠学习者的想象力，来将教师教授的内容，真正转变为自身的技术，而并非是重复、机械性的动作，如此一来初学者也能通过想象力来提升自身学习速度，增强学习自信，在后续学习中保持热情，提升自身的心理素质。

（三）培养学生积累演奏经验

一个成功的演奏者并非是段时间大量练习就可以得到的，而是长时间的练习以及技能的积累。因此，演奏经验也是学习的一个阶段，在不断的演奏中丰富技能，锻炼学生对陌生舞台的掌控能力。积累较多的舞台经验可以锻炼演奏者的心理承受能力，但是教师需每次对舞台演奏结束后的演奏者给予鼓励，不要立刻指出错误，而是需要等演奏者平缓紧张情绪，再次的练习时，指导演奏者出现的技巧性错误，避免直接指出，打击演奏者自信心。

（四）提高学生演奏应变能力

舞台演奏时出现情况的几率虽然不高，但演奏者的临场应变能力需要在学习过程中进行培养，让演奏者知道演奏过程中出现意外应该要如何应对。此时，可以利用创设情景教学法，让学生处于突发情景中，教学学生如何去应对。如此一来，既可以给教学增加趣味性，还能帮助紧张的学习在趣味情景中放松压力，长时间创设情景练习，不仅能让演奏者从容不迫的面对舞台突发状况，还能缓解自身学习压力，潜移默化中提高学生心理素质。