试论扬琴演奏技法的创新与传承

丁 欣

（东北石油大学，黑龙江 大庆 163318）

一、扬琴演奏技巧的具体分类

（一）弹奏技巧

为了有效演奏扬琴，就一定要了解部分弹奏技巧，这是最基本的要求，演奏技巧的好坏与扬琴的演奏成效具有直接的关联[1]。演奏人员为了在演奏过程中取得一个优良的演奏成效，重点就是五个手指应该协调合作，同时加以一定的腕部以及手部动作，使演奏人员维持一种轻松的状态。

（二）单竹

单竹一般是以单音的方式展现出来的，这种演奏技巧进一步关系到演奏人员的表演速度以及个人习惯等因素，于是演奏人员要尤为重视。

（三）齐竹

齐竹需要演奏人员的双手无论在哪些位置都可以实现同起同落，如此在采取这类演奏技巧的时候才可以获取不错的演奏效果。

（四）轮竹

轮竹重点包含三类方式：支手轮、双音轮以及单音轮。这三类方式都注重经过均匀、密集的点来获取一定的长音效果，要求演奏人员进一步练习，持续提升自己的演奏水平。

二、扬琴演奏技法创新对其艺术发展的重要性

（一）达到音色的多样性

扬琴作为音乐演奏的核心工具，属于文化的产物，为了进一步传承扬琴文化，一定要创新其演奏技法，以此来提升音色的多样性，是提高扬琴艺术气质的核心渠道[2]。如今，人们的艺术素质以及审美观出现了改变，注重扬琴演奏的个性化，于是，能够利用扬琴对各种声音进行模拟，比如鸟叫、雨声、呼吸声等，使得扬琴的音色越来越多元化，音色范围越来越广泛，如此会让扬琴在诠释作品的过程中更加具有吸引力，是创新扬琴演奏技法的核心体现。为适应当代社会的主要发展趋势，应实时突出扬琴演奏的表现力，使扬琴和演奏者合二为一，可以让听者从中体会到丰富的感情，扣人心弦。

（二）提升张力和表现力

扬琴的相关演奏，注重呈现情感元素以及演奏效果，旨在吸引观众的兴趣以及关注力，将听众的情绪带动起来，这就要求扬琴要拥有充足的张力和表现力，才可以使人物情感与角色绘声绘色。进一步创新扬琴的演奏技法，可以越来越形象与具体地塑造人物角色，了解人的心理动态，在这个进程中会不断拓展扬琴的表达效果。乐曲《昭君怨》，从名称中能够感受到一股凄凉以及悲伤之感，为了进一步凸显昭君内心的心理变化，在扬琴演奏的过程中，设置了很多的顿音、滑音以及颤音，创造了很强的幽怨与凄凉之感，利用扬琴的技巧性演奏，越来越有效的呈现人物的心理活动，从而正确地了解乐曲的风格以及主题。创新扬琴的演奏技法，可以进一步解释乐曲的艺术美，对乐曲的画面感以及意境美进行渲染、烘托，使得扬琴的表现效果越来越具有立体感。

（三）演奏形式更加具有创新性

如今，人们的艺术观点以及审美观都在产生改变，对艺术形成了新的观念以及期许，为了对扬琴文化进行有效传承，一定要创新和优化以前的扬琴演奏技巧，使得扬琴的相关演奏风格越来越顺应当代社会，持续的解决以前扬琴演奏进程中的问题，创新已有的演奏形式，是传承艺术的重点。如今舞台上进一步出现了扬琴与电声乐队、扬琴乐团以及扬琴重奏等各种各样的演奏形式，刚好是持续创新、发扬以及继承扬琴演奏形式和技巧的表现。

三、扬琴演奏技法的创新以及传承措施

（一）延伸传统扬琴的演奏技法

为了创新以及传承扬琴的演奏技法，首先应该延伸传统扬琴的演奏技法，以此持续提高扬琴演奏的艺术表现力。持续延伸扬琴的演奏技法可以确保扬琴演奏的开放性以及自由性，最关键的是可以为扬琴演奏进一步提供新型的思路。比如传统扬琴演奏技法里面的连竹技法，此项技法在以前的扬琴演奏中较少运用，然而这个技法在创新扬琴演奏技法的时候被进一步运用，同时实施了创新，如此进一步提高了扬琴的表现力。

（二）对乐器实施创新

除了演奏技法以外，乐器在扬琴演奏中也很关键，也会对扬琴的艺术表现力以及演奏效果产生影响。制音器在扬琴乐器中是很关键的构成部分，创新制音器可以进一步提高扬琴的表达效果[3]。比如运用踏放式的制音器，踏放式的制音器就是在以前制音器的基础上进一步改造而来的。在扬琴演奏的时候，踏放式的制音器经过力度踏板以及节奏踏板的有效配合，使乐器自身产生各种各样的声音，这样就进一步提升了演奏进程中的表现力，提高了扬琴演奏的相关艺术性。

（三）对新音色进行开发

为了提高扬琴的演奏效果，进一步创新以及传承扬琴演奏技法，对新音色进行开发很有必要。详细能够经过创新竹尾击弦无序划拨、内外划拨等表现形式进一步开发新的音色。在创新以及发展扬琴演奏技法的时候持续开发新音色不但可以进一步拓展扬琴演奏的艺术表现形式，而且可以提升艺术的张力，以此充分传承以及创新扬琴演奏技法。

四、结语

一言以蔽之，扬琴的艺术表达和演奏技法拥有很紧密的关联，于是要注重扬琴演奏技法的提高。现阶段，国内音乐形式持续获得创新，扬琴演奏技法也应该在传承过程中创新，本文首先介绍了扬琴演奏技法的分类，探究了创新扬琴演奏技法对扬琴艺术发展的重要性，最后分析了传承以及创新扬琴演奏技法的措施，希望最终提高扬琴演奏的艺术性。■