浅谈高胡演奏与黄梅戏音乐

○ 吴海霞

黄梅戏音乐娓娓动听，唱腔通俗易懂，朗朗上口，易于传唱。本人自幼在家父音乐艺术熏陶下，对黄梅戏情有独钟，尤其对黄梅戏音乐有着深深的迷恋之情，深知黄梅戏是安庆乃至安徽省最具代表性和影响力的文化名片，是国家级非物质文化遗产。我有幸在剧团从事黄梅戏音乐伴奏工作，主要是担任高胡（主音）的演奏。我非常喜爱本职工作，在学中干，干中学，孜孜不倦，乐此不疲。在历年来的工作实践中，我不断地提高自己的业务水平，通过二十多本大戏、小戏的排练演出，逐渐掌握了高胡的一些演奏技巧，懂得了黄梅戏音乐中男女腔调的各种不同调式以及怎么样才能让伴奏音乐与演员们的唱腔融为一体，相辅相成，让人听起来感觉舒服悦耳。

下面把我本人多年来在学习和工作实践中积累的一些经验与体会分享给同行，抛砖引玉，与大家共勉。

媒体载：高胡起源于地方戏剧和民间音乐。20世纪20年代以前中国音乐中并没有高胡这种乐器，在20世纪20年代前后，作曲家和演奏家吕文成先生对二胡进行了大胆的改革，他把传统二胡的丝弦改为钢丝弦，提高了定弦，音色清澈明亮的高音二胡，就被人们称作高胡，并且很快成为中国音乐中的灵魂乐器。

众所周知，高胡在黄梅戏音乐伴奏中起着主奏、领奏不可或缺的作用。一场大戏的演出，高胡演奏员必须千百次地与演员、司鼓磨合、配合。此外，还得了解剧情人物，处理好生、旦、净、末、丑等各种行当唱腔的协调性和对音乐不同处理。比如在唱腔音乐中一定得有度，该强则强，该弱也得弱下来，节奏一定得卡好。在女腔中稍微把音乐拉得委婉一些，柔和一些，尽量让琴音与演员的唱声听起来舒服、协调。在伴奏中，将运用细致的揉弦、垫指、滑音、抖音等各种演奏技巧。对一些黄梅戏音乐的特殊结构形式的东西，比喻托腔、对腔、阴司腔、仙腔等结构形式的东西则根据特有的伴奏技巧灵活巧妙地处理、加强，使演唱更有地方特色韵味。还要根据演唱者的个人风格，让高胡伴奏音乐与人音相吻合、协调。我想，一个优秀的高胡演奏员，应能使演唱者演唱时轻松、舒适，能更好地辅助演员表达人物情感，帮助塑造角色，刻画剧中人物的思想感情，让演员们在表演中更投入。一般有条件的演员都有固定的专用琴师，琴师也会根据演员的嗓音条件、特点而配制专用琴。比如说京剧演员梅兰芳的琴师和程砚秋的琴师略有不同。所以高胡演奏工作切不可马虎、大意，随便糊弄，草草了事，而要根据演员的自身条件，根据不同情况而适当处理好琴的调式，一般黄梅戏音乐伴奏都是降B-F定弦，因为这个调式听起来比较平衡，舒服，不会太高或太低，当然一些特殊的唱段还经常用降A调等伴奏，此种调式有着极其不同的表现听觉冲击力，特别一些伤感、悲惨的激动情绪，用这种调演奏听起来更有表现力，更能表现人物。乐队中，高胡按实际音高记谱，定弦比二胡高纯五度或纯四度。常用音域为a1(g1)至b3(a3)音，b3(a3)以上的音，发音紧张、尖锐，不宜多用。在常用音域范围，其音色明朗、清澈，适宜演奏优美、抒情以及秀丽、活泼的曲调，并经常与二胡构成八度奏。高胡的主要演奏技巧右手弓法多奏分弓，快速弓法用得较多，奏强拍时，多用推弓。左手指法主要有各种滑音和旋律中自由的垫指加花，传统奏法，左手不用揉弦，而用压按弦和空弦震音。

音色是音乐表现中重要的手段之一，不同的音色使观（听）众产生不同的感受，在音乐表现中通过音色对比变化的运用将更有利于音乐情感的表达。高胡音色清脆，低音区圆润、高音区明亮，是黄梅戏的主要乐器。高胡适于演奏抒情华丽的旋律，常以华彩的方法把原曲调按情感需要加以装饰，具有丰富的表现力。

黄梅戏音乐流畅，圆润，优美动听，接地气，让人听起来感觉很舒服，不别扭，深受老百姓喜爱。因而，我深深地爱上了这份平凡而特别有意义的工作，将在以后的工作中更快地提升自己业务水平，百尺竿头，更进一步。

最近几年来，我在我们剧团创排的大型古装黄梅戏《珍珠汤》中担任主音工作，我先通读剧本，详细了解剧情，认真分析各个角色的特点，体会人物的思想感情，虚心听取陈儒天与马继敏两位作曲老师的意见，加上导演田沔东老师的精心排练，《珍珠汤》参加第六届中国（安庆）黄梅戏艺术节展演，赢得观众与专家的阵阵掌声，我深感欣慰。随后在第八届中国（安庆）黄梅戏艺术节优秀黄梅戏展演中演出的《胡普伢》一剧反响很大，我作为幕后的文艺工作者，虽不能在舞台中央闪亮登场，却也能在伴奏、幕后工作中孜孜不倦地工作奋斗着，奏好每一个音符，卡好每一个节奏 ，尽量能让自己的演奏水平发挥到极致。“功夫不负有心人”， 《胡普伢》得到了广大观众的喜爱，荣获黄梅戏优秀剧目展演奖。当然这与国家一级导演张文桥、国家一级作曲陈精根和国家一级编剧王自诚、何慧冰老师以及各行业专家的齐心协力的工作是分不开的。我作为《胡普伢》一剧中的一位小小高胡演奏员，只能说是尽了一份微薄之力，全力配合演员们表演，此剧荣获大奖，我当然倍感欣喜。

我想我的高胡演奏水平还存在诸多不足，仍需学习提高，我将竭尽全力做好自己的本职工作，干一行爱一行，为黄梅戏事业的繁荣发展，贡献自己的一份绵薄之力。

高胡，是我国最具代表性的民族乐器之一，亦是黄梅戏音乐的主要乐器之一，因其音域宽广、音色柔美、极富表现力和民族特色等独特的艺术魅力而广受青睐。近年来，随着黄梅戏音乐的不断改革，演奏技法也日趋丰富和多样。高胡的发展要靠一代接一代黄梅戏音乐工作者的不懈努力，前代和当代的演奏家和教育家为我们树立了很好的榜样，特别是我们这一代作为黄梅戏音乐传承者更需要在继承和发扬优良传统的基础上敢于突破，勇于创新，繁荣创作。