人像摄影美学审美下短视频研究

刘 朋 张岩松（大连工业大学，辽宁 大连 116034）

如今人像类短视频受到越来越多人的喜爱，短视频少到以秒计数，多则到三五分钟不等，精短的内容使它便于在社交媒体中实现快速分享，自从它出现便迅速的成为人们生活中的一部分。人像类短视频是短视频中的一门分类，它的出现与传统人像摄影有着不可分割的关系，随着科技的不断发展以及社会需求的推动，人像类短视频相比传统平面人像摄影获得更多人的追捧。

相比已经有一百多年历史的人像摄影，人像类短视频显得尤如新生儿般，人像类短视频还有很多的不足之处。人像摄影可以通过不同的影调富于画面情感的诉说，也可以通过不同的构图对人物的肢体动作及人物形态进行丰富的表达，通过色彩表现出人物的内心世界，以不同的色调、色差搭配出高于生活的艺术效果。更可以通过创作者对光线运用，展现出人物的性格，人物所处环境与人物的关系，使观者获得身临其境的审美体验。这些人像摄影的美学应用同样可以实践在短视频中，更对人像类短视频艺术进步有着重要的推进作用。

一、展现人像画面的影调与构图

人像类短视频中的影调影响着画面整体的感情与视觉感受。一般人像摄影中的影调分为高调、中调、低调、软调、硬调这五种，高调给人的视觉审美感受更加轻快，有一种沐浴阳光的清爽感，是表达纯洁、优雅、清新的一种影调，由于画面中亮部较多，阴暗面较少的原因，还会给人物赋予一种正义、正能量的性格。中调以灰色中等的调子为主，给观者一种既不是很亮又不是很暗，既不轻快也不深沉的画面情感。这种情感的影调往往会给人物加以平凡人的形象，更加适合讲述平凡人的生活场面，接地气的场景也更容易将观者带入作品世界。低调以浓烈的暗面为主，大量的暗色调子使整张画面充满深沉感，极少的亮面组合或者根本没有亮面的影调充满着神秘感，给人带来一种深思，使观者产生疑问好奇和猜想。柔调以柔美朦胧模糊的画面氛围为主要特点，这种特殊的朦胧效果多以柔光镜或后期的手段进行修饰，极少使用高亮或低暗的画面成分，给观者一种温馨的视觉感受，让人产生一种美好的遐想，该影调也适合回忆、假想等镜头的表现，增加画面艺术美感。硬调与柔调是对立关系，大多使用强烈的明暗对比，亮与暗强烈的对比下人物显得刚毅，人物的形象也变得更加有冲击力，往往会给观众带来一种无形的气场，在短视频中对剧情发展中人物性格的变化有着非常大的塑造作用。

人像摄影美学中构图对画面影响重大。经过实践拍摄以及理论分析研究，不同的视角，不同的景别给予人的视觉感受是不同的。当下最流行的竖屏短视频相比传统影视中的横屏，实际上是不符合人类舒适视觉范围的。人的舒适视觉范围实际上是一个长宽比约为21∶9的长方形，而我们的手机是一个16∶9的长宽比例，在这样的比例拍摄下，无疑也是给创作者带来了一个新的挑战。相信拍摄过竖屏短视频的创作者都知道，尤其是在人像类短视频中，很难表现人物与人物之间，人物与场景之间的关系。另一个存在的问题就是无论如何进行构图，人物头顶的空间总是容易出现空洞的情况。其实这些问题还是存在解决办法的，解决人物与场景的关系问题，可以通过推、拉、摇、移、跟的技术运用交代这些多个人物多种场景的关系。人物头顶的空洞，实际上是一种构图中常见的问题，只不过放在竖屏短视频中显得有些特殊，利用黄金分割点的规律，我们可以很快的找到画面中的四个点，空洞的头顶上方可利用道具填补一个点，这样就可以达到视觉平衡了。

二、人像类短视频的色彩与光线

色彩作为画面中最先触动观者的重要因素，观众可以通过对色彩的感知对人物的情感和性格进行初步判断，由于人像类短视频拘束于竖屏构图中，色彩的表达难以在人物所处环境中进行丰富表现，所以人物服装的色彩选择显得尤为重要。不同的色彩给予人的视觉审美体验是不同的，色彩的变化影响着观者的心理变化。

着重从冷暖角度来说，冷色调的服装及布景，更加适合表达一种平静、理智的情感，浓郁的冷色调有时还可以展现出故事情节的悲凉性，给观者带来悬疑、恐惧、忧伤等审美体验；相对于冷色调来说，暖色调的画面给人带来一种温馨、和谐、欢快的气氛，更加适合在喜剧、情感剧中使用，较为浓郁的暖色调还会给人带来正义感、热情感、喜悦感、收获感等丰富的审美体验。

光线的作用相对显而易见的色彩，是用一种更加潜移默化的形式进入到观者的视觉审美体验中的。不同角度、不同光源的光线照射在人物及景物上所带来的视觉审美体验是不同的。先从角度说起，正面光线打光的人像五官全部清晰暴露在镜头下，但由于面部缺少相对阴影，所以会给观者一种人物朴素没有特点感受，这是一种很适合表达平凡人的光线。斜侧光或伦勃朗光恰到好处的阴影修饰了五官的结构，会给人物显露出一种刚毅、坚定、有信念的性格，所以人像摄影和影视用光中最常用的就是这种光。逆光通常下有两种形态，也揭示了两种不同的人物性格。背景为中或亮色调的逆光人像，会给人物塑造出一种神圣、光辉、希望、憧憬的性格；背景为暗色调为主的逆光人像，常会给人物赋予一种阴暗、危险、反派的性格塑造，尤其是在使用硬光进行逆光拍摄时，是典型的反派角色常用光线。再说光源，光源大体上可以分为两大类：人工光源和自然光。自然光包括太阳光、月光、星光、闪电、生物光源等自然光源。外景拍摄中最常用到主光源便是太阳光，太阳光又分为晴天、阴天、日出日落、黎明黄昏及特殊天气下的不同光线，日出与日落的光线常用在叙述人物情感，晴天白日常用来交代人物事件发展，阴天的散射光更加适合叙述柔和、舒适的情节，阴天曝光不足的特点也适合讲述社会底层人物的形象。人工光源的大量使用常常是在棚拍或室内拍摄中使用，人工光源的使用讲究的是要模仿的真实，但只是真实是远远不足够的。使用艺术性的人工光源进行创作就要做到可以激发观者的思想情感，能够使观者在视觉审美中达到与作品共鸣，所以人工光源的处理，要在达到真实的基础上，再次将整体氛围进行升华、渲染，从而能够衬托、隐喻、揭露出作品人物的思想情感和内心世界。

三、人像类短视频的美学韵律

美学韵律常用来反映事物的协调和秩序感。在人像摄影中，摄影师常常会在画面中使用一些元素来反映画面的一种氛围，这些元素可以是画面中整齐的草木，也可以是大山大河，还可以是建筑楼房。再以特定的颜色，特定的道具展现出独特的韵律风格。这些美学韵律在短视频中一样可以运用。人像类短视频作品拍摄中所涵盖的构图、影调、色彩、光线、蒙太奇都可以组成韵律，而且这种美学韵律是可以千变万化的。比如使用鲜艳的色彩、对比强烈的光线、时亮时暗的影调、快速切换的蒙太奇就可以组成一种急速、激情、热血的韵律。而使用暗淡的色彩、柔和的光线、低调的影调、缓慢切换的蒙太奇就可以组成一种忧伤、悲凉、孤独的韵律。当然，这仅仅是最简单的两种组合形式，在组成短视频的各个镜头下，可以拥有着不同的韵律，这些单个镜头的韵律组合后又成为一个整体的韵律。韵律又是一种有着周期性特点的规律，在不断地变化或重复，它是形式艺术的一种重要表现方式。艺术家或创作者通过创作韵律，使作品拥有轻重缓急、上下起伏的节奏，从而能给观者抑扬顿挫般情感的带入。

四、美学审美与短视频的关系

深究人像类摄影美学所研究的内容，其中重要的一点便是摄影艺术的审美特性和审美价值研究。既然称之为摄影艺术，那么不可否认艺术是艺术家们通过对现实事物的审美判断后进行创作的一种对美的表现。审美特性是艺术的中心属性，正是拥有审美属性，所以艺术才区别于其他事物。艺术的审美特性决定了它必然具有审美价值。

短视频必然要遵从美学审美的规律进行创作，这是一个从发现美，再到感悟美，最后创造美的过程。发现美是指对生活中事物的发现，有时仅仅是对生活中常态的事物的多角度发现；感悟美便是创作者通过这一独特的角度或距离对该事物进行审视、思考、总结，这也是创作者视角的视觉审美；创造美是创作者对所审美结果的一种集中表现，通过艺术的方式进行再现，从而得到艺术作品的创作结果。当艺术结果即艺术作品成型后，也可以说是短视频的创作完成后，它便拥有了可以供观者观看的审美价值。

毋庸置疑的是短视频这个“孩子”的确是太稚嫩了，但他出现的背景确是社会人文发展的必然结果。从美学最初的创作类型绘画、音乐、雕塑等，到现如今摄影、电影、电视的大众普及，凡是美学审美就无法离开社会人文，无法离开社会大众。近些年来，社会大众对人文文化的媒介需求逐步由文字、图片、电视、电影中转向到快速、简便、利于传播分享的短视频中来。短视频虽说稚气未脱，但它已经成为这个年代最富有活力和传播力的美学媒介，它真正将话语权和创作权交给了曾经只能以听或看形式接触人文文化的普通人手中。

结语

短视频时代的爆发不是偶然，这正是大众对人文文化更高层次追求的必然结果。大量的用户正逐渐转变为新的创作者，井喷式的爆发只是开端，虽然当下的短视频作品存在美学审美参差不齐的问题，但随着创作者不断丰富自身对美学的研究和探讨，也将会带动整个社会美学认知提升。大众审美的提高也将会为短视频创作提出更高层次的人文需求，这也要求创作者们坚持不懈的研究下去。我相信，未来不久短视频与美学的关系也将成为一门新的学科，正如绘画美学、摄影美学、影视美学等学科相同，在人类美学史上画下浓墨重彩的一笔。