少数民族音乐在古筝教学的运用与研究

王洁

【摘 要】民族音乐是我国传统音乐艺术中的重要内容，将其引入到音乐教学中可提升教学质量，帮助学生更好的理解音乐的内涵，同时也可以提升学生的音乐艺术水平。古筝是我国传统民族乐器，在不断发展的过程，古筝乐器得到了广泛流传，形成多种形式的演奏风格。在进行古筝教学时，将其与少数民族音乐融合在一起可以促进民族音乐的传承与弘扬，帮助学生们更好的掌握古筝弹奏要点，有利于学生综合素质的提升。

【关键词】少数民族音乐;古筝教学;必要性

古筝艺术与少数民族音乐有着较为密切的关系，将少数民族引入到古筝教学中可以帮助学生更好的理解教学中的知识，学习民族文化。具有民族特色的教学方法在目前的音乐教学中比较常见，在古筝教学中应用这种方法可以增强古筝艺术的表现力，提升古筝教学的质量和效果。基于此，本文对少数民族音乐引入古筝教学的必要性进行了探究。

一、古筝简介

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。结构由面板、雁柱（一些地段也称之为琴码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、側板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

二、促进少数民族文化的传承与弘扬

我国的民族数量比较多，每个民族都有其独自的魅力与特色，是国家不可缺少的一部分。少数民族的音乐文化较为特殊，许多民族的音乐还处于原生态状态。比如，湘西土家族自治州中有许多民族，苗族和土家族占据着较大的比例，这两个民族的音乐文化就处于原生态状态，特别在比较偏远的地区，音乐的特性保存较为完整，独具少数民族自己的音乐特性，其音乐的韵味是许多现代音乐无法比拟的。少数民族音乐所传承下来的，是具有独特魅力的音乐艺术瑰宝。

少数民族音乐在少数民族的发展中占据着重要位置，对少数民族人们进行精神方面的支撑，也是少数民族的重要民族文化。在当前的社会发展中，我们也需要将少数民族的音乐文化融入到现代音乐文化的发展中，弘扬少数民族的音乐艺术，实现对少数民族的音乐艺术，实现对少数民族文化和艺术的传承与弘扬。古筝是是一种古老的民族乐器，将少数民族音乐引到古筝教学中，有利于少数民族音乐的发展，在古筝编曲中融入少数民族音乐，不但可以将民族艺术充分展示出来，可以帮助学生们更好的学习音乐知识，在学习的过程中去感受少数民族音乐的独特魅力，可以了解少数民族的文化精神，对少数民族音乐的弘扬的发展有着积极的影响。

三、促进古筝教学课堂质量的提升

在开展古筝教学的过程中，教学内容的选择对学生们的学习效果会产生一定的影响。目前应用的古筝教材内容和形式都较为单一，通常都是现代化作品，内容存在一定的局限性，无法对弹奏形式进行有效编排，可以选择的教学内容也比较少，这就会影响整体的教学质量，不利于教学效果的提升。少数民族音乐是少数民族文化艺术的发展和传承，其音乐艺术价值是无法进行估量的。《溟山》是一首结合湘西地方音乐素材，并运用前卫手法进行创作的古筝作品，不但将曲目中的深远意境表达出来，而且演奏方法和技巧上也实现了突破，这是传统古筝曲目无法比拟的。我国少数民族的数量比较多，民族音乐作品也非常多，将这些作品应用到古筝教学中，可以丰富教学内容，改善以往的教学形式和教学方法，学生们可以更好的进行古筝知识的学习，有利于古筝演奏能力的提升。教学方式的针对性选择也是古筝教学中非常重要的内容，其关系到教学质量和教学效果。但是从目前的古筝教学来看，还是应用传统的教学方式，教师在课堂上占据着主体位置，无法让学生们进行实践学习，教学方法较为单一，这就会影响学生们学习的积极性。同时也缺乏对学生们学习的积极性。同时也缺乏对学生们集体协调能力的培养，合作演奏的质量无法保证。而少数民族音乐的融入，可以改善以往枯燥乏味的教学方式，可以根据不同民族的特色，采用不同的方法进行教学，不但丰富了课堂教学形式，也可以拓展学生们的音乐知识范围。可以采用小组式的教学方法，提升学生们的合作演奏能力，加深学生们对古筝知识的理解，提高演奏水平。

四、培养学生的综合素质水平

从当前的古筝教学课堂来看，音乐教师比较注重知识和技能的传递，重点培养学生们的演奏技巧，让学生们对比较困难和复杂的曲目进行学习，以此来提升学生们的演奏能力。这种教学方法虽然可以提升学生的演奏能力，但是在演奏的过程中却缺乏感情的投入，一味的重视技巧不利于对学生其他方面能力的培养，学生文化修养得不到提升，对后续古筝知识和技能的学习也会造成一定的影响，不利于学生综合能力和素质水平的提升。

少数民族音乐的种类有很多，在全国各个地区都有所体现，所以音乐风格也存在着较大的差异。少数民族音乐文化经历了千百年的锤炼和升华，是艺术文化的结晶。在开展古筝教学的过程中，教师可以让学生们自己查找和收集少数民族音乐作品，并在原来作品的基础上进行改编和创作，可以结合按照自己的想法来进行创新，让学生们可以在提升演奏技巧的同时，提升思维能力和创新能力，改变以往学生们被动接收知识的状态，让学生们在创新的过程中掌握所学知识，可以学习少数民族音乐文化，有利于学生文化素养的提升，增强学生的民族意识，促进学生综合素质水平的提升。比如《云岭音画》这一作品，不但具有西南少数民族音乐风格，又采用了现代音乐创作方法，实现了少数民族音乐与现代音乐的有效结合。将少数民族音乐融入到古筝教学中，不但可以帮助学生更好的掌握所学的内容，还可以让学生们掌握正确的学习方法，对今后的学习有着促进作用，由此可见，将古筝教学与少数民族音乐相结合是非常有必要的。

五、结语

古筝艺术与少数民族音乐有着较为密切的关系，将少数民族引入到古筝教学中可以帮助学生更好的理解教学中的知识，学习民族文化。具有民族特色的教学方法在目前的音乐教学中比较常见，在古筝教学中应用这种方法可以增强古筝艺术的表现力，提升古筝教学的质量和效果。基于此，本文对少数民族音乐引入古筝教学的必要性进行了探究，通过实践以及经验，解决了如何在古筝课堂中引入少数民族音乐还能够提升教学质量、提高学生的综合素质，对学生未来的发展有着积极影响，总的来说，将少数民族音乐引入古筝教学课堂是十分必要也是十分重要的，要加强对少数民族音乐的重视，实现二者的有机结合。提高教学质量的同时，加强了民族文化知识和各个少数民族的传统风格以及少数民族精神。古筝艺术与少数民族音乐有着较为密切的关系，将少数民族引入到古筝教学中可以帮助学生更好的理解教学中的知识，发扬民族精神、民族文化，使乐曲演奏的更准确、到位，提高了古筝教学的质量和效果。