高校室内设计教学中创意思维的培养方式研究

何 鑫（淮阴师范学院，江苏 淮安 223001）

在室内设计中，创新和创意是评判设计价值的重要因素，是学生在对室内布局仔细分析后，融入自己想法改善设计效果的过程，如在室内融入多种艺术元素和文化元素，利用绘画、摄影、书法等艺术作品打造独特的室内风格。在目前的室内设计教学中，教学内容相似，教学手段陈旧，教学模式单一，逐渐抑制了学生的个性发展，最终使得每一位学生设计出的作品虽标准合格，但缺乏新意。要想设计出满足人们心理需求的室内空间，必须要培养出拥有创新能力的设计人才，这就要求高校教师要革新自身的教学观念，优化课程体系，利用新型的教学手段来开发学生的创新能力，打破思维定式，为社会输送具备创新力的综合性设计人才。

一、高校室内设计现状

1.教学方法陈旧，抑制学生思维发展

室内设计本是一项具有实践趣味的专业，但是由于模式化的教学方法、陈旧的教学观点，导致室内设计的课堂变得枯燥乏味，甚至有学生出现厌学、逃课或是转专业的现象，给室内设计教学及老师的上课热情带来了严重负面影响。在此类教学模式的长期影响下，学生的思维会出现一定的局限性，并出现对老师的严重依赖性，缺乏自主思考的主动意识。优化课程体系迫在眉睫，将体验式教学、组织讨论式教学纳入体系中，如运用翻转课堂的方式将主动性交予学生，带领学生参加设计项目比赛等举措，提高学生的自主独立性，增强学生的参与意识与探索意识。

2.学生对美学认识不足

室内设计教学活动应具有审美特征，需要培养学生的审美体系，让学生发现美、体验美并能创造美，但美学是抽象的学科，学生难以通过语言传授直观学习到美学概念，导致学生对美学的理解程度较为肤浅。美是人自身的感官感受，是多样化的，没有好坏以及高低之分，但合乎时宜的美才是美，若将欧式风格的建筑原封不动地搬到农村乡镇中，即使它本身是美的，却依然显得格格不入。室内设计中学生应学习的美学不仅是设计单体、结构、材料、工艺、色彩的美，而且应是恰到好处、因地制宜的美。这就要求学生不能一味地模仿、沿袭，要学会整体思考，从人居环境和受众心理出发，学习符合本专业的美学原理。

3.实践教学活动开展较少

在我国的教育大环境下普遍存在着这一问题，即教师过于重视对理论基础知识的教授，而忽略了实践技能的训练。室内设计专业的教学没有完善的课程体系，导致其在课程设置上出现了实践教学较少、教学内容较难的缺点。在这种教育体制下，学生缺乏直观学习的机会，设计的作品往往千篇一律，对学生综合能力的提高有很大的阻碍。室内设计所需要的知识较为复杂，包括设计方法、设计理论、美学知识以及空间布局等，这些知识点如果仅仅依靠死记硬背来记忆，会使学生无法深入理解相关知识。实践活动教学的缺失，降低了学生对室内设计的认识，也不能帮助学生有效地巩固所学知识。

二、培养学生创意思维的有效策略

1.创意思维的方法研究

（1）情境映射创意法

这类创意方法比较适应对情感有诉求的设计项目，指的是从单个想法的思考角度出发，纵向思考问题。每个人都是独一无二的，不同的人生赋予了每个人不同的性格、价值观和思维想法，因此每个人都有属于自己的想象世界，对世界有属于自己的判断和理解。当学生在面对同一样事物时就会出现不同的情感反应，将情感体现在设计中即形成了属于自己的独特风格。情境映射是指将概念想法或者抽象化的想法通过整理，将其变得更加丰富、立体，提升抽象的级别。如当项目要求设计关于夏天的创意时，可以联想夏天的火热，西瓜、冷饮、沙滩、海边等多种夏天元素都会出现在脑海之中。学生要拥有提取重点信息和自主分析的能力，将这些元素进行有机融合，设计出巧妙的创意方案。

（2）思维导图创意法

思维导图是一种放射性的创意模式，对设计者有较高的要求，要求设计者拥有较好的视觉表现力，适合思想内容有深刻含义的设计要求。思维导图创意法更倾向于是一种创意工具，从需要解决的问题为中心出发，思考一切与之有关的元素，并将这些元素进行分类、延伸，发挥自身的想象力。当联想范围逐渐增大的时候，其他的创意也会随着迸发出来。思维导图创意法类似于是横向思考的情境创意法，只是起始阶段有所区别。

（3）头脑风暴与逆向思维训练

头脑风暴最初指的是精神病患者错乱的精神状态，并不是自由的想象方式，其想象的目的是激发学生的创新思维和创新观念，常用在寻找问题的原因、解决方法或者需要改进的地方。在进行实际设计时，头脑风暴需要分时段使用，最常见的暴点为场景、视觉元素、功能等。头脑风暴适用于对整体创意有较高要求的项目，如大中型项目的创意起始阶段。头脑风暴是多个人不同方法的集合，是设计方案时的有效手段和重要捷径。

2.培养学生创意思维的有效方式

（1）传授学生美学知识

对于一个优秀的室内设计师来说，对美有正确的理解是至关重要的。在对室内空间进行设计的过程中，设计师要注重房间布局的整体美感，美感并不仅仅只是视觉上的美观整洁，同时也要能对空间中所处的人产生一定的审美愉悦，满足人的精神需求。因此，高校设计专业教师在教学过程中要注重给学生讲解美学知识，培养学生对美的感受与理解，只有学生真正理解了美学的内在意义，才能设计出有创意、有美感的艺术作品。每个人对美都有不同的理解，所以对美的认识过程也是一个人创意思维逐渐完善的过程，学生将自己所认为的美在设计方案中表现出来的过程，同时也是学生运用创意思维的体现，也是学生创造出具有自己独特风格的重要途径。教师在教授学生美学知识时，要让学生主动分享自己学习过程中的想法，避免出现学生为了迎合大众审美或者模仿某种风格而设计出“四不像”的艺术作品。

（2）锻炼学生观察能力

室内设计的学习是属于艺术专业的，艺术是来源于现实但是却又高于现实的一种审美活动，因此室内设计的依据也同样是来自于现实生活的。室内设计既有艺术感又有实用的功能，设计的过程也是解决问题的过程。高校教师要锻炼学生如何留意生活，提高观察能力，留心从生活中发现问题、分析问题才能更好地解决问题。创意思维的培养是依靠学生的想象力的，但是想象力的训练并不是空想，而是指通过想象力将现实的空间布局变得更丰满、有格调。教师要引导学生离开书本知识，减少对教材的依赖，逐渐走进生活中去，根据自己的实际观察来对自己的艺术作品进行完善与创新。锻炼学生的观察能力也是培养学生对细节的把握能力，只有在设计过程中准确把握每一个细节，才能让艺术设计作品变得更加完美，同时这也是一样设计作品的灵魂体现。

（3）开展相关实践教学活动

在传统的室内设计教学活动中，学生的学习环境都是局限于教室内，而设计教学又是一项具有极强实践性的教学活动，长此以往会导致学生理论基础知识强但是实践能力较弱的现象，不利于学生的全面发展。高校教师在开展设计教学时，要多多开展实践性的教学活动，将学生的学习环境放到室内，提高学生的实践操作能力。实践活动的开展对学生创意思维体系的培养是有重要作用的，能够激发学生的创新能力，让学生在实践中提升自己的思维高度，完善创意思维体系。教师可以带领学生去实地观察样板房，让学生根据房间的布局来设计自己喜欢的风格，基于学生实际设计经验较为薄弱的特点，教师可以给学习提供设计样板，让学生加入自己的想法对其原有的设计方案进行改善。教师可以让学生以小组合作模式来开展方案讨论，既能调动学生对设计的积极性，又能拓展学生的思维以及视野，对学生创新能力的提升有重要帮助。教师也可以开展工作室的教学模式，让学生进入专业的设计工作室或者自己创建大学生工作室，了解市场上对设计产品的需求，为今后学生走入社会打下良好的基础。

（4）培养学生个人兴趣

从个人兴趣中寻找设计灵感、提取设计元素是创意设计中最易获得的途径。兴趣的培养也是激发学生设计动力的重要心理因素，对学生正确理解设计师的责任有重要意义。教师是培养学生个人兴趣的重要角色，因此高校必须要有一支高质量的、具有创新能力的师资队伍，教学相长，老师应该不断提升专业能力以及综合素质。高校教师可以在教授专业知识的同时培养学生丰富的兴趣爱好，提高学生优良的审美体验。学生广阔的知识面，是他们灵感的来源，挖掘相关专业间的共性并融合统一是创意设计的思维方式。自己主动接触的知识远比书中内容生动、丰富。高校可以外聘优秀的设计师来进行讲学，用其丰富的设计经验给学生讲述创意思维的方法，开展相关专业的论坛讲座来扩大学生的知识面，培养学生的创意思维与设计兴趣。

结语

在现代的室内设计中，所追求的不仅仅是实用性，同时还有美观性，这需要设计师在设计时要注意合理布局，并加入自己的创意想法，提升室内环境以及空间设计的独特性。因此，高校在培养设计人才是要注重对其进行创意思维的培养，开发学生的创新潜力，要将以往重理论转变为重实践的教学方法，加强对学生开展实践教学，改变传统的教学方法，提升学生的主动性。室内设计的重点是设计，只有个性化的设计方案才能得到广大居民的认可，才能符合人们日益增长的物质需求。