中国当代工笔人物画设色方法的创新

张一

摘要：中国作为五千年的文明古国，有非常多的优秀传统文化值得人们发扬与传承，其中就包括工笔画。工笔画作为中国画中的一种传统技法，具有一定的民族形式，工笔画在中国历史的发展中起到了重要作用，工笔画中最为闪耀的当属人物工笔画。人物工笔画在内容表现、风格技法以及材料的运用上都有着非常明显的艺术特点，为现代人物工笔画的发展奠定了良好的基础。当代人物工笔画继承了我国传统人物工笔画的文化沉淀并对其进行了一定的创新，尤其在设色方面。本文针对当代人物工笔画对传统人物工笔画的继承探讨了在设色方面当代人物工笔画的方法创新。

关键词：工笔人物画;设色方法;创新

当代社会飞速发展的背景下，在绘画方面对于人物画的创作方式和手法也是多种多样的，有素描、色彩、速写以及工笔画等多种绘画方式。其中在利用工笔画的方式进行人物画的创作时，所呈现出来的作品让人耳目一新，画中的人物更加的具有灵性。这是因为当代人物工笔画继承了我国传统工笔画中的优秀技法和设色方法，同时在继承传统人物设色方法的基础上又对当代的人物工笔画的设色进行了创新和大胆的尝试，让当代的人物工笔画不仅有传统工笔画的特色又有着一定的时代特色，呈现出别具一格的优秀作品。在这些作品中人们既能感受到纯熟的傳统技法又能在其中感受到高雅婉约的艺术魅力。

一、中国工笔人物画的设色及其特点

中国的工笔画一直以来都以线的造型技法在世界的画坛中占有一席之地，而在传统工笔画中值得一提的是它的设色。在湖南长沙马王堆汉墓出土的彩绘帛画是我国最早的完整工笔重彩画。整幅画都以墨线为主，用朱砂、石青、石绿以及黄丹等颜料绘制而成，这幅画的色彩厚重绚丽，虽然在技法上还尚处于一个较为稚嫩的阶段，但是这幅画却为后来的工笔画设色奠定了一定的基础。魏晋南北朝时期染织业的发展较好，这时中国画的色彩才开始丰富起来，工笔画也由原来的重彩画逐渐演变成平涂或晕染。到了唐代开始利用植物色与矿物色相结合，通过罩染和分染等不同的手法开创了人物工笔画的新面貌。到宋代之后水墨画开始兴起，开始用墨色作为绘画的主流，在墨色的基础上稍加颜色，整个画风清秀淡雅，工笔画也渐渐流入民间。

二、中国传统工笔人物画设色方法

我国传统的设色方法也是有很多种的，设色用的颜料分为植物颜料和矿物质颜料，在设色时便是通过这两种颜料进行的。设色时常用的方法有分染，分染是指同时用两支笔，两支笔分别是颜色笔和清水笔，用颜色笔进行着色后紧接着用清水笔进行晕染。在人物工笔画中分染一般从头部开始再到服饰道具和背景，在分染时应注意整体的变化，将主要部位进行深度刻画其他部位只需一笔带过，这样才能使分染出来的人物工笔画层次鲜明，鲜活生动。

在分染完成后要是没有经过拷贝直接在绢帛或纸稿上进行绘画的这时就需要将底稿撤掉，因为下面的底稿会影响整体的效果导致不容易判断颜色的深浅，所以撤掉底稿是必须的。将底稿撤掉之后如果觉得分染的效果不够好还可以再继续进行分染。

着色是在分染的基础上采用透明或者半透明的颜色大面积进行涂色，营造一个更好的画面效果。在着色过程中颜色要均匀干净。在进行调色时要尽量多调制一些以防后期颜色不够用再次调出来的颜色衔接不上。着色阶段也是铺底色的阶段，一般用的颜色与分染时颜色相差无几，在着色过后若觉得分染不够这时还可以继续进行分染的步骤。

在传统的人物工笔画的设色中还有一步就是罩染，罩染基本上就是设色的最后一步，它是在分染和着色的基础上进行的，这一步骤中需要十分谨慎，因为这是最后一步而且在罩色之后就不易改动，所以在进行罩色时需要格外谨慎。在进行罩色时要保证颜色准确，可以在其他地方先试一下颜色再进行对画面的罩染。

三、当代工笔人物画设色创新

随着时代的发展人们在继承传统人物工笔画的基础上对人物工笔画的设色进行了一定的创新与尝试，画家蒋采萍就是其中之一。她总结了中国传统绘画的技法，研制出了高温结晶颜料，她不仅继承和发扬了中国的传统绘画又推动了当代中国工笔画的发展。她在人物工笔画中采用能使画面更鲜活有力的温州皮纸，在她的作品中既有传统人物工笔画的韵味又少了传统工笔画中的匠气，使她的作品自然而生动，让人感觉她画笔下的人物都是有灵魂有思想的。

在当代人物工笔画领域王仁华笔下所塑造的女性形象大多是生动而空灵的，让人既能感受人物的出尘脱俗又能体会到她作品的大气敦厚，既有着写实的亲近感又有着浓烈的艺术气质。她的绘画手法借鉴了西方的优秀绘画手法和绘画语言，将这些西方特色融入到自身的特色中来形成她自身的绘画特征。在设色方面她采用色面结合的方法，在处理人物头发时注重形体结构变化，在面部设色时还是采用传统的设色方法，用色较为单纯，做到单纯却不单调，在她的人物面部设色中能看到丰富的层次变化。

除此之外中国还涌现出了许多的人物工笔画家，他们都在工笔画的设色中传承了一定的传统设色方法，在继承人物工笔画精髓的同时也拓展了当代的工笔画绘画语言。在对人物工笔画的服装样式上加入了一定的工艺性，在肌理和材质上都有一定的表现，比如在对牛仔、蕾丝、毛衣等材质的表现中都有一定的工艺性。很多的画家对这些材质的刻画极致细腻不禁让人叹为观止，这是传统的工笔画技法无法达到的。

结语：

中国的工笔画在渐渐地复苏起来，现代的优秀工笔画作家利用自身鲜明的艺术特色将当代工笔画推向了新的高度。当今工笔画能得以良好的发展离不开传统文化的积淀与对传统艺术的继承。随着社会的不断进步人们的审美也发生了一定的改变，仅仅继承传统的工笔画绘画方式已经无法满足人们的审美需求，这就要求画者要在继承的基础上推陈出新，吸收借鉴优秀的绘画方式与艺术，将其融入到当下的工笔画中来，促进中国工笔画的繁荣发展。

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