儿童钢琴启蒙阶段伴奏知识的融入式教学
——《巴斯蒂安钢琴教程》的本土化扩展
2019-11-30文/秦琴
文/秦 琴
随着我国全民素质的不断提高,越来越多的家长开始注重孩子的早期音乐教育,选择让子女学习钢琴的家庭不在少数。各种针对儿童学习特点的钢琴教材不断涌现。所有的教材,编写者的一致观点都是让儿童的钢琴学习变得更加科学、有趣,使孩子们能通过学习钢琴得到最大的收获。以往的儿童钢琴教学中,很少有教师认为钢琴伴奏训练可以在儿童钢琴教学的初级阶段进行,对于钢琴伴奏知识的重视只存在于大学阶段的专业钢琴教学中,但在实际的儿童钢琴教学中,孩子们的音乐教科书同样对儿童具有一定的吸引力。在我的钢琴课堂上,经常听到家长们说小朋友在家里会自发地把自己的音乐书拿出来弹唱,因为对于孩子们来说,这是他们最熟悉的音乐,也是最能吸引同学目光和能够在同学们之间进行交流的音乐。孩子们经常会在钢琴课上问我,如何能将音乐书上只有一条单旋律的简谱用双手弹出钢琴曲一样优美动听的效果?这促使我思考:如何在儿童钢琴教学中融入伴奏知识的教学呢?如何让孩子们能够更好地将钢琴学习与现实生活需求联系起来呢?
以往的观点认为,钢琴伴奏的学习前提是具备一定的和声知识和键盘演奏能力,似乎必须先把钢琴学到一定的程度,才能进行钢琴伴奏的学习。笔者是一名从事钢琴教学和钢琴即兴伴奏教学二十余年的钢琴教师,在使用《巴斯蒂安钢琴教程》对儿童进行钢琴教学的过程中,发现对学生进行钢琴伴奏知识的教学并非像以往所认为的那样必须等孩子长大了以后才可以开始,在进行钢琴启蒙教学的同时也可以对儿童进行钢琴伴奏知识的融入式教学。两者的学习非但不冲突,且本身就具有共通性,将二者结合能促进儿童在两个方面的共同进步。作为钢琴教师,只需要在引导儿童提高钢琴弹奏能力的同时,结合相应知识点的简谱歌曲进行配奏训练,就能够很好地实现钢琴演奏与伴奏的同步进行。本文将以目前在我国儿童钢琴教学中使用较为广泛的《巴斯蒂安钢琴教程》,再结合我国小学音乐教学中使用的人民音乐出版社出版的小学音乐教材为例,详细分析如何在儿童学习钢琴的启蒙阶段,将钢琴伴奏的知识和歌曲简谱配奏练习融入钢琴课的教学之中。
《巴斯蒂安钢琴教程》第一册的入门第一步:在寻找和认识琴键位置的同时,强调对手的键盘感的培养。在钢琴学习的入门阶段就有意识地引导儿童在钢琴练习中养成眼睛负责看谱、手指负责找音、嘴巴负责数拍子、大脑负责协调指挥的“各司其职”的能力。教学进度的安排为:从二度音程—三度音程—四度音程—五度音程—C和弦的弹奏—中央C的五指位置—G音开始的五指位置,学习进度的整体安排也是完全按照这一教学思路循序渐进地对儿童进行细致的手指键盘感的培养,让孩子们在最初学习钢琴的时候就养成通过手指的规律变化去用心感受琴键的距离与移动,从而逐步形成良好的键盘肌肉记忆力。而在我国钢琴即兴弹奏教学领域最为权威的上海音乐学院的孙维权老师在他所著《键盘即兴弹奏指南》一书的开篇也明确指出学习即兴伴奏“要学会掌握并尽快进入即兴弹奏的状态”①,具体说来即:在进行即兴配奏时,要尽早建立起“眼”负责看谱,“脑”负责随时对手指发出指令,“手”根据脑的指令控制手指的弹奏动作,“耳”监听总体音响效果,并将效果及时反馈给大脑的全身协调统一的弹奏习惯。这一学习目标与《巴斯蒂安钢琴教程》的写作思路不谋而合。这也表明不管是钢琴演奏还是即兴伴奏,良好的手指键盘感都是学习的第一步。《巴斯蒂安钢琴教程》在完成基本音符和节奏的学习之后,就引入了和弦的知识和弹奏练习,虽然只是最简单的C和弦,但在钢琴启蒙阶段的教学中就让孩子们在进行键盘和声的手位练习的同时有了多声部音乐的立体音响概念,这对儿童早期听觉能力的培养也是非常重要的(见例1)。
例1
结合我国小学音乐教材的教学内容,可以选择二年级上册的《乃哟乃》对儿童进行C和弦简谱歌曲的配奏练习(见例2)。
例2
这是一首土家族的民歌,全曲就只有do、mi、sol三个音,恰恰适合用Ⅰ和弦(主和弦)对歌曲进行配奏。歌曲的旋律虽然很简单,但却是孩子们音乐课堂上熟悉的旋律,因而加入和弦弹奏之后,更能够让学生感受到和弦与旋律共同配合之后,音乐带给我们的更为丰富的多声部音乐的听觉感受。《巴斯蒂安钢琴教程》是来自美国的儿童钢琴教材,在编撰的进度安排、知识的系统性等方面非常科学、合理,但由于编撰者的背景,整套教材缺乏对中国音乐元素的融入。引入我国后,这成为这套教材美中不足的地方,但如果与钢琴即兴伴奏的启蒙教学相结合,将我国小学音乐教材中的一些特色歌曲融入钢琴课的教学之中,就很好地弥补了《巴斯蒂安钢琴教程》在我国儿童钢琴教学使用中这一“水土不服”之处。
紧接着,在《巴斯蒂安钢琴教程》的第二册正式进行了伴奏知识的教学“C大调的伴奏”—Ⅰ和弦与Ⅴ7和弦的弹奏(见例3)。
例3
在钢琴伴奏中,这是最基本,同时也最重要的键盘和声练习,并且针对儿童的手指生长发育特点,在具体弹奏上对属七和弦进行了必要的省略。Ⅴ7—Ⅰ的和声进行在音乐进行上被称为完全终止,但是如果没有歌曲旋律的实际听觉感受,小孩子很难真正理解完全终止的概念。如果将它们放进具体的歌曲中,如一年级上册的《新年好》(见例4),在唱的过程中,学生
例4
很容易就可以感受到Ⅴ7—Ⅰ的和声进行所带来的歌唱语气上的终止感,结合他们语文学习中标点符号的知识,学生就能够清楚理解所谓的完全终止也就是语言表达中句号的意思。
在进行简谱歌曲配奏的过程中,自然地将简谱歌曲配奏的方法融入钢琴课的教学之中。通过对简谱歌曲的配奏练习,让孩子们知道简谱配奏和声的原则来源于对简谱旋律构成音的分析,根据歌曲旋律中出现的音符选择与之相符合的包含有相同音符的和弦,即能构成和谐的和声音响效果。这种练习既能对钢琴学习和音乐感觉进行很好的补充,同时还能帮助孩子们更好地将钢琴学习与学校生活相结合,使学生对钢琴学习产生更大的兴趣。在《巴斯蒂安钢琴教程》第二册接下来的教学内容中,钢琴课的主要内容是完成键盘手位的移调练习,从C大调、F大调到G大调,并且同时进行C大调—F大调—G大调的伴奏练习。《巴斯蒂安钢琴教程》从第二册开始根据各个调主和弦的手形特点,将12个大调分为各具特点的四组调进行从易到难循序渐进的键盘移调训练,第一组调:C、G、F;第二组调:D、A、E;第三组调:降D、降A、降E;第四组调:降G、降B、B。这一训练原则同样适用于钢琴即兴配奏的键盘移调练习。在以往的儿童钢琴教学中,鲜有教材在儿童钢琴学习的启蒙阶段就对孩子们进行移调的训练,传统的钢琴教学观念认为这对小孩子来说似乎太难了,但实际上,儿童生长发育的阶段,才是培养学生良好的键盘手感的最佳时期。儿童的理解能力的确不及成年人,但儿童的键盘肌肉记忆能力却是大大优于成年人的。在钢琴学习的启蒙阶段就及时进行键盘的移调练习,所带来的效果是意想不到的。同样,配合相应调性的简谱歌曲对孩子进行键盘即兴伴奏的移调练习,如一年级下册的《粉刷匠》(见例5)就是一首F调的歌曲。结合这种简谱歌曲的配奏练习,因为是儿童非常熟悉的旋律,学生对移调的概念和音区移动后的色彩变化给听觉带来的感受会更加真实清楚,同时也更能够理解移调在实际歌唱中的重要作用。
例5
从《巴斯蒂安钢琴教程》第三册开始,正式引入“主要和弦”Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ的学习,讲解了三个主要和弦在琴键上的位置以及和弦连接练习(见例6)。
例6
结合钢琴伴奏知识的教学,让孩子们了解键盘和声练习的意义:既是让和声与旋律更好地融合,同时也是更为方便的弹奏方式。在简谱歌曲练习方面,我们也有了更为丰富的歌曲可供选择,如一年级上册的《国旗国旗真美丽》(见例7)、《咏鹅》(见例8)、《拉勾勾》,一年级下册的《闪烁的小星星》《粉刷匠》《火车开了》等。在进行具体的简谱歌曲配奏练习时,随着歌曲旋律的丰富,可以让孩子们进一步学习如何区分和弦音、和弦外音——通常情况下,强拍、强位上时值较长的音,我们把它们定义为和弦音,而弱拍、弱位上时值较短的音,我们把它们定义为和弦外音。根据已学的知识掌握简谱歌曲配奏的步骤:1.根据歌曲的语气划分结构,找出歌曲的半终止、完全终止;2.判断和弦音、和弦外音,为每一小节的旋律选择合适的和弦;3.根据歌曲的风格选择符合歌曲情绪的伴奏织体;4.进行弹奏练习,能够熟练、完整地演奏歌曲。
例7
例8
回顾孙维权老师的《键盘即兴弹奏指南》,在谈到即兴弹奏的软技术时,孙老师提出的第一项也是掌握“和弦连接”的正确弹奏方法,建立良好的键盘弹奏习惯。在《键盘即兴弹奏指南》一书的“初学篇”中,孙维权老师为我们梳理出学习键盘即兴伴奏的基本线条:1.C大调正三和弦与属七和弦的连接,他在书中指出“正如学习任何一种语言,总是从掌握基本语法和常用语汇入手,即兴伴奏的学习也应该从掌握基本和声语汇及常用和弦组合入手”,C大调的正三和弦与属七和弦,正是这样的基本和声语汇;2.F大调与G大调,以及关系小调的基本和声语汇的连接与配奏,即有规律地进行键盘位置的移动练习,从简谱歌曲中较为常见的调性开始进行移调练习,逐步熟悉简谱首调式的思维模式,以适应键盘即兴配奏中快速反应歌曲调性转换的需要;3.简易织体变化,在掌握基本的和声语汇变化的基础之上,根据不同的歌曲风格进行弹奏形式的简单变化,更好地表达歌曲的情绪。这些学习进程的安排与《巴斯蒂安钢琴教程》的写作思路不谋而合,而孩子们所熟悉和喜欢的许多儿歌也是最适合进行简谱配奏练习的歌曲。同时,这也是将儿童的钢琴学习与日常校园音乐生活相结合的良好手段。
在《巴斯蒂安钢琴教程》的第二册和第三册完成了前面两项学习任务之后,接下来在《巴斯蒂安钢琴教程》第四册中所进行的就是和弦转位练习和基本钢琴伴奏织体的学习。将钢琴学习与钢琴伴奏教学同时进行可以让孩子们更清楚地了解学习和弦转位、练习不同伴奏织体在音乐中的使用,以及在实际音响上带来的真实听觉感受(见例9)。
例9
以往的钢琴教学中,学生都是机械地按照老师和教材的要求进行练习,但其实内心并不是很清楚为什么要进行这样的和弦转位练习。同时进行简谱的歌曲配奏练习,能够让学生清楚地意识到,要想让伴奏和弦与旋律的配合听起来更为和谐动听,左手的和声就需要灵活地随着旋律的移动而相应地调整位置,这样才能使旋律声部与和声声部在声音色彩上达到最大程度的和谐。如《闪烁的小星星》(见例10)。
例10
因其旋律的最低音是do,因而在进行左手的和弦配奏练习时,Ⅰ和弦用原位do-mi-sol是与旋律声部最接近而又不重叠的最佳弹奏位置,而《新年好》(见例2)因其旋律的最低音是sol,因而左手用于伴奏的Ⅰ和弦用第二转位sol-do-mi是最合适的,这样的和声层在音响上与旋律声部音色最为融合,而又不会造成弹奏时的声部重叠。清楚地了解学习的目的和意义,能够让儿童更有练习的动力,同时能对听觉起到良好的训练作用。
《巴斯蒂安钢琴教程》第四册在对和弦转位进行学习之后,就是对于不同伴奏织体的练习(见例11)。
例11
从柱式和弦、分解和弦到半分解和弦,除了能够在键盘上熟练地弹奏,同时还融入简谱歌曲的配奏练习,能够在音乐情绪的引导和学习上对儿童进行良好的乐感训练。我们通过不同伴奏织体的学习,结合歌曲旋律的练习,能够让孩子们清楚地感受到不同的伴奏织体与相应歌曲旋律的结合在听觉上给我们带来的不同感受。《闪烁的小星星》是一首安静、优美的旋律,用分解和弦的伴奏织体,能更好地表现这种静谧的音乐情绪。《国旗国旗真美丽》是一首颂歌式的歌曲,用柱式和弦更能体现演奏者饱满的音乐情绪。《粉刷匠》是一首活泼的儿歌,用半分解和弦来配奏更能体现动感的音乐情绪。
《巴斯蒂安钢琴教程》第五册在前面的学习基础之上,对节奏进行了深入的学习,如切分节奏、八分附点音符、十六分音符等。在简谱歌曲的配奏学习中,我们知道除了伴奏织体的变化能够带来不同的音乐感受之外,节奏的变化也是改变音乐情绪的一种重要手段。如二年级上册的《洋娃娃与小熊跳舞》(见例12),同样用半分解和弦的伴奏织体,将原本的八分音符变成切分节奏,音乐情绪中就多了一分俏皮与活泼。再如《国旗国旗真美丽》这首歌,虽然还是使用柱式和弦的伴奏织体,但如果在旋律中二分音符的长音处添加八分附点音符的节奏作为填充,音乐情绪将更为饱满、生动。《巴斯蒂安钢琴教程》第五册中引入的另一个重要概念是不协和和弦。虽然在我们的歌曲配奏中并不会刻意使用不协和和弦,但是它可以让孩子们在知识和听觉上对声音的丰富性有更为深入的认识,这对于身体感官都正处于飞速发育阶段的儿童来说是非常重要的,对于日后有志于深入学习音乐的孩子们来说也是一种很好的铺垫,可以让孩子们感受到不同音符组合所带来的声音上的奇妙之处。在这一册书的最后完成了十二个调性中最后三个调降G、降B、B大调的学习,系统而全面地完成了儿童钢琴学习启蒙阶段的所有知识。
例12
通过对《巴斯蒂安钢琴教程》不同学习阶段知识的分析,我们发现钢琴弹奏学习与即兴伴奏的学习在入门阶段具有一定的共通性,结合我国小学音乐教材的内容,将简谱歌曲的配奏练习融入钢琴启蒙教学之中,在学习的进度安排上非但不冲突,反而能起到相互促进的作用。既能增强儿童对钢琴学习的兴趣,同时也让儿童轻松掌握钢琴即兴伴奏的知识和弹奏技能。在钢琴弹奏上既学习基本的钢琴弹奏技能,同时又使钢琴学习与现实音乐生活紧密结合,为孩子们的钢琴学习带来意想不到的效果和收获。
注 释:
①《键盘即兴弹奏指南》,上海音乐出版社,1994年第1版,第1页。
②同注①,第8页。