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对古筝演奏中的气与韵的分析

2019-11-29郭蓉

北方音乐 2019年19期
关键词:演奏分析艺术创新

【摘要】众所周知,中国是一个文明古国。在我国发展的历史长河中,不乏多种多样的文化历史以及艺术历史,古筝就是艺术领域中较为受欢迎的一种音乐表达形式。在进行古筝演奏的过程中,演奏者不仅要保证自身具备较高的演奏能力,掌控古筝的音准,也应该将自己的感情与古筝进行融合,将古筝的气韵完美展现,推动整体演奏效果的稳定提升。在古筝演奏中,气韵是强化演奏艺术以及演奏氛围的关键因素。基于此,本文将对古筝演奏中的气韵进行分析,并探索如何进行合理应用。

【關键词】古筝演奏;气韵艺术;演奏分析;艺术创新

【中图分类号】J632.32                        【文献标识码】A

前言

在传统的艺术审美体系以及古筝演奏体系中,气韵是一个比较重要的元素,强化演奏的气韵既能够提升古筝演奏的质量以及效果,也能够加强观众与演奏者之间的共鸣,营造深刻的演奏范围,展现古筝曲目中的深度内涵。此外在对气韵进行应用的过程中,演奏者也能够形成更加舒缓的演奏状态。俗话说,余音绕梁绕梁三日,气韵是保障演奏效果的一个关键标准,并且两者之间也存在着某种密切的联系。

一、古筝演奏中的气

(一)古筝演奏中的音势与气

无论是在进行古筝演奏,还是在进行其他乐器演奏的过程中,气都是演奏者们需要形成的基础操作。产生了气韵的音乐会具有较强的生命性以及情感性。在演奏的时候,演奏者需要通过自己的肢体运动以及大脑思维,对乐器进行拨弄,然后通过气息调整促使其产生音色,强化古筝音乐的表现力。因此,在日常训练的过程中,古筝演奏者们就需要注重调整自己的演奏方式,注重凸显出演奏的音势以及演奏的气韵,将自己的思想融合到所演奏出的每一个音符中,完善自身的演出经验以及演奏效果,使得所演奏出的古筝音乐能够更加具有意义深意以及灵气。在演奏的过程中,演奏者还需要学习如何调整音乐的音势,保证其与气之间不会形成较高的突兀感,从而强化演奏质量[1]。

(二)古筝演奏中的调气

在进行古筝演奏的过程中,对自己的气息以及呼吸进行调整,并将其与古筝的气进行统一化管理,是演奏者需要重点关注的一个内容。在具体的演奏中,倘若演奏者自身的呼吸气息与其演奏的节奏控制无法形成一致,那么整体的演奏效果就会大打折扣,流畅性也会受到影响。换句话说,在古筝演奏的过程中, 演奏者应形成均匀的呼吸[2]。因此,在日常训练的过程中,演奏者就需要学会如何随着乐曲节奏以及旋律的变化去调整自己的呼吸,并需要对呼吸的强弱以及快慢进行合理调整,以此强化整体的演出效果。

其次,在古筝演奏的过程中,演奏者需要锻炼自己的手指协调性,控制好手腕以及手臂等部位的力度,并将这三者构成一个完整的体系,在演奏中将臂力传送到手腕,再由手腕传送到指尖,完成演奏。

在演奏过程中,接触的曲目为强度较高的曲目时,演奏者自身的呼吸应该适当放松,并需要将自己的聚力分散开来,保证呼吸的匀称性以及流畅性,放松手臂及手指,将最好的状态展示出来。在这种状态下,演奏者所演奏出的音色也会更加悠扬,更加清脆;针对强度较低的曲目,演奏者需要适当地放松自己的身心,并将气息调慢,甚至可以在尾音状态时可以进行屏息,以此为古筝应提供较大的传送范围,营造出一种余音绕梁的效果。

(三)古筝演奏中的贯气

在开展古筝演奏活动的过程中,演奏者需要保证能够对贯气这一技巧进行合理地应用,有效强化古筝演奏的整体流程通畅程度,加强演奏的气息体系完善性,提升听众的听觉体验。在对贯气技巧进行应用的过程中,演奏者也能够通过对贯气的快慢以及强弱进行调整控制,对乐曲形成全面的掌握,保证曲目节奏变化前后能够形成有效的连接性以及协调性[3]。因此,在开展古筝演奏的过程中,演奏者就应该注重强化自身的以下几个技巧。第一,演奏者应该形成较为全面的贯通意识,并能够将这一技巧主动的应用到古筝演奏中,利用其对不同的曲句以及段落进行协调连接,加强演奏的渲染性;第二,演奏者应该将自身所形成的气息与古筝演奏的节奏气息进行协调,保证两者能够形成稳定的统一性以及协调性,提升演奏的系统性。并且,在此状态下,演奏者也能够全身心地投入到乐曲演奏中,不会对演奏的频率以及节奏进行高度关注,分散自己的注意力,影响表演状态以及演奏推进程度。

二、古筝演奏中的韵

首先,韵指的是一种在语言以及音乐中固有的一种表达形式,其既能够丰富语言音乐的意义,同时也能够深化语言以及音乐的文化内涵。总体来说,韵可以通过表达的节奏快慢以及旋律的高低变化进行展现。正所谓“余音绕梁,三日不绝”,指的就是在演奏者完成艺术演奏或者文化交谈之后,所形成的一种艺术氛围,把群众的情绪带进艺术环境中,对群众形成较为深刻的影响。换句话说,韵也可以被看作是观众与演奏者之间所形成的情感上的共鸣,通过韵这一基础进行古筝演奏,演奏者既能够强化演奏的整体质量,也能够拓展古筝的渲染力以及感染力,为听众以及自己构建一个完美的音乐世界。

在我国文化历史发展的过程中,古筝占据着较为重要的作用,是音乐领域一个十分重要的乐器[4]。相比于其他类型的乐器来说,古筝所演奏出的音色极为优美,并且具备较为浓厚的韵味以及意境,结合古筝进行曲目演奏,既能够表达出曲目中的深层情感,能够对演奏的综合效果进行完美展现。

站在理论角度上来说,韵指的是通过声波传播而产生的一种声态化合物。在对古筝进行演奏的过程中,演奏者可以通过揉弦、按弦以及滑弦等方式对韵进行调整,以此拉近自己与听众之间的情感共鸣;其次,在古筝演奏的过程中,演奏者通常需要用自己的右手去拨动古筝的弦,用左手对古筝的韵进行控制,通过不同的技巧促使古筝发出不同的音色,以此对整体的音乐形成修饰以及丰富,有效完善古筝演奏的韵味,促使其能够具备更加深层次的因素意义;再者,在对古筝的音色进行润饰的过程中,演奏者需要用自己的左手进行基础操作,通过揉弦、颤弦、滑弦以及点弦等方式进行古筝弹奏,用自己的右手进行声韵的美化工作,以此强化古筝乐曲的旋律性以及特殊性。并且在这一过程中,古筝曲自身所形成的基调以及氛围并不会遭到破坏。对于一些技术氛围成熟,经验较为丰富的古筝艺术家来说,在进行古筝演奏的过程中,通常会通过滑弦的方式对音乐进行调整,以此强化音乐的特殊性以及明显性。

在应用左手进行音乐调整的过程中,演奏者还需要注重不同的音阶结构,通过构建不同的结构来创新出不同的音乐手法,推动古筝这一传统文化的稳定传承。

三、结论

综上所述,在我国传统文化的发展长河中,古筝是其中一个比较受欢迎的艺术奇葩。在进行古筝演奏的过程中,通过对气韵进行合理的应用,既能够强化演奏者的演奏质量,也能够将古筝曲目中的意义以及内涵进行完美展现。此外在开展演奏活动时,演奏者还应该注重提升自身的演奏手法以及艺术素养,以此全面将古筝的气韵发散,推动古筝这一艺术形式的稳定传承。

参考文献

[1]代昕.古筝演奏中的气与韵的分析[J].北方音乐,2019, 39(6):38-42.

[2]邹昱昱.议古筝演奏中的气与韵[J].传播力研究,2018, 2(11):177.

[3]欧阳慧.探析陕西筝曲《秦土情》在古筝演奏中的气与韵[D].长春:吉林艺术学院,2018.

[4]杨碧琛.谈古筝演奏艺术中的“气”与“韵”[J].北方音乐,2017,37(23):46-47.

作者简介:郭蓉(1982—),女,甘肃省兰州市人,三级演奏员,研究方向:古筝。

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