中国传统工艺美术在现代包装设计中的应用

周小萱

【摘要】不同历史时期所形成的工艺美术作品均带有鲜明的时代特点和极高的艺术价值，是中华传统文化精髓的体现。在现代包装设计中融入中国传统工艺美术，可以凸显产品的文化特色，提升产品竞争力。文章结合中国传统工艺美术的特点，探究了现代包装设计与传统工艺美术的融合。

【关键词】传统工艺美术;现代包装设计;应用探究

传统工艺美术是我国传统艺术的结晶，更是中国传统文化传承的重要方式和途径。随着传统文化价值的不断凸显，近年来，现代包装设计越来越多地受到传统工艺美术的影响，并结合现代平面设计理念和产品设计工艺，形成了一个全新的综合性设计领域。在现代包装设计中融入中国传统工艺美术不仅可以增强产品的吸引力，而且可以起到传承和发扬传统文化的作用，可谓一举两得。

一、传统工艺美术和现代包装设计的联系和区别

（一）传统工艺美术和现代包装设计的联系

传统工艺美术与现代包装设计的联系主要体现在以下几个方面。

首先，传统工艺美术和现代包装设计都属于平面设计，在设计过程中都会采用多种艺术渲染方法，如夸张、抽象、对比等，从而起到烘托主题的作用。

其次，两者在色彩的应用上大致相同。现代包装设计和传统工艺美术的色彩搭配原理基本相同，都需要考虑色彩纯度、透明度、冷暖协调、色系搭配等因素，以确保整体色彩效果的和谐、美感。

再次，现代包装设计与传统工艺美术在设计方法上也有许多相似之处。两者都需要遵循审美原则，并进行造型、背景、构图等方面的设计。

正是由于中国传统工艺美术与现代包装的这些联系和相似点，使得两者可以相互融合。在现代包装设计中融入中国传统工艺美术时，也可以从上述联系切入，使两者实现优势互补，碰撞出更多的火花。

（二）传统工艺美术和现代包装设计的区别

传统工艺美术与现代包装设计也存在一定的区别。

首先，传统工艺美术更注重设计的艺术性，而现代包装设计更强调设计的实用性。此外，在现代包装设计中可以采用多种现代化技艺和元素，凸显现代工艺的高效性。

其次，传统工艺美术和现代包装设计的设计对象有所不同。受到社会生活水平和生产工艺的限制，传统工艺美术的设计对象通常局限于手工制品，在审美观念上也更为质朴;现代包装设计的对象是商品，具有更加明显的商业性。

再次，传统工艺美术和现代包装设计的设计理念不同。传统工艺美术的设计理念重在人文色彩，许多作品是对當时社会生活的浓缩和重现;现代包装设计则具有更浓烈的工业色彩，更加注重艺术与产业的结合。

融合并不等同于替代，只有了解传统工艺美术与现代包装设计的差异性，才能在融合过程中更好地求同存异，让两种工艺更好地发挥各自的特色，实现人文理念和现代设计理念的有机结合。

二、中国传统工艺美术在现代包装设计中的应用

（一）现代包装设计中传统工艺美术色彩的应用

近年来，古风类产品备受消费者的欢迎。在包装设计中融入传统色彩不仅可以让产品具备浓郁的文化色彩，而且能进一步提升产品的商业价值。红色在中国传统文化中具有重要的地位，更是中华民族血脉的象征。自古以来，人们就经常在手工艺品中使用红色，如婚庆、喜宴、传统节日等重要场合都可以见到许多红色的饰品。在中国的传统文化中，红色象征着吉祥、喜气，在现代包装设计中合理应用红色可以为产品增添活力和气势。在包装上应用红色的一个典型例子是中华烟盒的设计。中华的包装上采用了大面积的红色，与其品牌名“中华烟”相得益彰，凸显出产品恢宏大气的特色，给消费者留下深刻印象，从而带动了产品的销售。

中国传统文化中另一个具有代表性的元素是京剧脸谱。京剧脸谱在色彩的应用上十分丰富、大胆，生、旦、净、末、丑等各种角色都有其代表性的色彩，体现角色的性格特点。例如红色代表忠厚，黄色代表凶残，白色代表阴险等。这种通过色彩来体现个性的设计理念也可以应用到现代包装设计中。

总之，在现代包装设计中应用中国传统工艺美术的色彩原则，可以为产品的颜色设计赋予更多的生机、活力与内涵，并对消费者产生更大的吸引力。

（二）现代包装设计中的传统工艺美术元素的应用

传统工艺美术设计的元素主要是文字和图案，现代包装设计也可以通过这些元素的借鉴与融入，增加产品文化内涵和艺术气息，吸引消费者进行购买。商家还可以使这些元素成为品牌特色，提升整个品牌的档次和文化价值。在中国传统文化中有许多具有象征意义的图案，如龙、凤、麒麟、虎、狮等象征着高贵、吉祥;梅、兰、竹、菊等象征着高雅。这些元素融入包装设计中可以营造出一种复古、传统的意境，为产品增添艺术气息。

人们耳熟能详的许多产品包装设计中都融入了这些传统文化元素。例如，“唐朝酒”品牌包装上就融入了唐朝时期盛行的仕女图，体现出品牌名称特点的同时，也为消费者营造出一种“梦回唐朝”的氛围，提升了产品的档次;再如，“三阳开泰月饼”的包装借鉴了中国的传统剪纸工艺，并描绘了中秋节的场景，为消费者营造出浓浓的中秋氛围，进一步凸显了产品的特色。这些现代工艺与传统元素相结合的包装设计是艺术性与实用性融合的典范，有效地吸引了消费者的关注。

（三）现代包装设计中的传统工艺美术纹样的应用

中国传统工艺美术中另一个不容忽视的元素便是纹样。传统纹样从日常生产器具中发展而来，经历了彩陶纹、青铜纹、云纹等多个历程的发展，形成了丰富多样、具有中国特色的纹样类型。在商品包装设计中融入这些纹样，不仅可以增强包装的美观性、多样性，而且可以为产品赋予更深层的文化语义。在应用这些纹样时，首先必须遵循美观、适用的原则;其次要了解纹样背后蕴含的文化内涵，结合产品特色选择合理的搭配和组合。中国传统工艺美术纹样是在社会发展、变迁过程中逐步形成的，因而也是对当时社会经济、文化生活的展现，在商品包装设计中融入传统纹样，可以以小见大地展现某个历史时期的艺术特点，使产品具备更厚重的文化积淀。

在包装设计中应用传统纹样时，可以根据产品的特点对纹样进行改良和再创造，灵活应用和搭配。例如，在海产品的设计中可以使用波浪和祥云纹样，突出海产品的特色;在茶叶类产品的包装设计中可以使用花藤纹样，体现“茶叶”特色。知名酒类品牌“山西汾酒”的包装设计中融入了当地特色的青花瓷纹样，因地制宜地体现地方悠久的酒文化;“泸州老窖”的包装设计中则融入了太极的纹样，同样凸显了酒文化的悠久和深远。

三、结语

中国传统文化是中华民族智慧的伟大结晶。在传统文化日益受到重视的今天，传统工艺美术在现代工艺设计中逐渐得到了日益广泛的应用。在现代包装设计中融入传统工艺美术元素不仅能为产品包装增添美感，而且能赋予产品更加深刻和厚重的文化内涵，提升产品的档次和吸引力，促进产品的销售。因此，在现代包装设计过程中，应当注重传统元素的应用，结合产品自身特色，进行创新设计，增加产品的经济价值和文化价值，促进产业的进一步发展。

【参考文献】

[1]刘飞.对外经济贸易中传统工艺美术包装设计的应用[J].大众文艺，2016（23）：48.