拼贴艺术走进招贴设计美术课堂

丁玉明

摘 要：自新课标提出后，美术创新课堂成为发展美术学科的重要手段，而如何在初中开展有效的创新美术课堂一直以来都是一个难以解决的问题。文章试将具有个性的拼贴艺术和初中招贴设计美术课程相结合，希望以此提高学生美术素养并阐述了拼贴艺术融入招贴设计美术课堂的必要性和可行性，探讨其发展与创新。

关键词：拼贴艺术;招贴设计;初中美术

拼贴艺术作为一种艺术手段，最先由立体主义艺术家们提出。随着时代的发展，如今拼贴艺术更是一种创意的体现，它为招贴设计带来了新的面貌又赋予了其新的内涵。通俗地说，拼贴艺术就是将多个普通的元素从原有的构图中提取出来，按照自己的设计意图把提取出的多个元素组合到一个新的画面中来，形成一个新的构图和新的设计理念。在这个经过自己的不断思考和重组的拼贴艺术创作过程中，表现形式也随之不断创新，最终的画面会呈现出新的视觉效果。

一、关于拼贴艺术的来源

拼贴艺术是从一种独特的绘画创作方式发展而来的，最初的目的在于打破单一的空间层面，制造出独特的空间视觉效果。后来经过发展延伸，拼贴艺术不再局限于绘画领域，而是结合各个领域的设计来创新创作，往往可以起到意想不到的作用。

拼贴一词来源于法文，意思就是用纸张、布料或者其他材质来进行拼贴重组在一个二维平面上。以前的外国街头的墙面上，常常会看到很多张海报重叠贴在上面，层层的海报互相遮挡覆盖，又会有露出的部分，五颜六色的海报，字体大小颜色不一，图案各不相同，甚至连纸张的材质都不一样。就是这样的贴满海报的墙面，却有着一种莫名其妙的美感。毕加索和布拉克受到墙面的启发，创作出了立体派拼贴。第一次世界大战后，达达主义的艺术家进一步扩展了拼贴技术，他们把拼贴视为表达真实情感的工具，使用文字片段和书籍的图片、残缺广告以及报纸照片等材料用于重新创作，并以招贴的方式表达对当时社会的不满。到了20世纪60年代，拼贴艺术又一次被艺术家们发现和使用，他们用拼贴来表现当时的社会潮流。

拼贴作为一种重新组合的艺术手法，总是以不同的形式出现在我们的日常生活中。从剪纸、布贴、刺绣、壁画等民间艺术中，我们都可以看到拼贴的影子。随着现代艺术的发展，拼贴作为一种技术、观念、语言和文化形式，在绘画艺术、装置艺术、雕塑艺术、摄影艺术、电影艺术、平面设计、服装设计、景观设计、建筑设计、城市设计等众多艺术、设计领域被借鉴和应用。拼贴艺术的运用在如今已经非常普遍，有待更深的挖掘。

二、拼贴艺术在招贴设计中的表现手法

招贴设计是视觉传达的表现形式，所以要想自己的设计吸引大家的眼球，就要注重作品的表现手法。受波普艺术的影响，越来越多的人在招贴设计中使用拼贴的手法，因为拼贴不仅豐富了视觉感受，也为招贴开拓了一个新的发展路线。拼贴艺术在招贴设计中主要分为三种表现形式：文字拼贴、图形拼贴和综合拼贴。

（一）文字拼贴

文字拼贴是说在招贴设计中运用文字组合的视觉表现方式来向大众传达信息，内容以文字为主体，丢掉图形元素，通过对文字的字体样式、字号大小、排列方式和颜色等的变化调节来进行拼凑组合。文字拼凑的特点就是能清楚地表达作品的设计思想，从而达到一目了然的视觉效果。

（二）图形拼贴

图形拼贴拥有丰富的表现力，在招贴设计中表现出强烈的视觉效果。在拼贴艺术中最常见的是剪裁下来的图形，因为这种图形的收集不受任何限制，可以是我们生活中所常见到的，如报纸、画册或者杂志等，将自己剪裁下来的图形根据远近、色彩、主次关系等来进行拼凑重组，就能表现出设计的多样性。剪切后的图形放置在另一个平面中，它们既属于同一个作品，又不处在同一个表达范围，使整个画面更加富有层次感。

（三）综合拼贴

综合拼贴就是不受制于图形和文字，可以结合多种视觉元素和表现方法来进行创作。通过字体和图形的搭配、元素的遮挡关系、颜色对比和元素材料的丰富性等进行拼贴重组，体现出作品的层次感和空间感。艺术家们发挥自己的创造力和想象力，在表现上大胆突破，创新素材的使用，达到了意想不到的效果。

三、拼贴艺术融入初中招贴设计教学的必要性

美术课程改革提出的基本理念是将美术课程内容与学生实际生活经验紧密联系在一起，在广泛的文化情境当中认识美术，在美术的学习过程中体会到不同民族的情感、态度的差异性。初中美术课程应该着重培养学生的个性化和创新思维，教师可以采用多种教学方式最大程度的开发学生的创造力，要求学生发挥主观能动性，理论联系实际，取得综合实践能力的发展以及掌握创新式的解决实际问题的方法。

拼贴艺术走进初中招贴设计美术课堂，使学生不仅可以通过拼贴艺术的学习提高自己的美术素养和动手能力，而且可以加深对文化内涵的理解。初中生对文化与历史的认知，会帮助他们认识到艺术的社会作用，树立正确的文化价值观及内涵丰富的人文精神。在拼贴艺术融入美术课堂的学习中，学生在掌握了拼贴艺术的基本知识后，制作教师布置的课堂作业，在这个过程中，学生要不断思考并结合自己生活中的所见所闻，在创新的理念下大胆创作作品，发挥创新思维来解决问题。

四、拼贴艺术融入初中招贴设计美术课堂的意义

（一）发展学生美术核心素养

拼贴艺术以引人注目的设计风格、富有想象力的设计形式和勇于创新的设计理念，符合了初中生这个正处在青春叛逆期阶段的思维特征，对实现学生美术学科的五大核心素养能力有一定帮助。五大核心素养能力即：图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解。第一，拼贴艺术的设计风格使学生能够一目了然地进行图像识读，培养学生结合身边的事物运用美学规律、创新的思维方式和审美判断创造作品。第二，拼贴形式的多样化，包括色彩的碰撞、材料的纹理质地、构图的排列方式的变化，可以无拘束地大胆创作，增强学生的美术表现力。第三，拼贴艺术使用的材料没有限制，在遵循美学规律的基础上发挥无限的想象力进行创作，增强学生的创新能力。第四，拼贴艺术是一种新的艺术创作形式。它打破了第二次世界大战后现代国际主义风格，取而代之的是多元化设计，增强学生对创新文化的认知。

（二）培养学生对多元艺术的理解

拼贴艺术走进初中招贴设计美术课堂，要注重课程内容与学生的生活经验密切相连，使学生能够在情感体验中提高自己的创造力和想象力，提高美学意识和审美能力。对于处在青少年叛逆期与思维活跃期阶段的初中生来说，拼贴艺术是一种比较随意、可以展现个性的一种艺术表现，在内容和材料上也没有任何限制，这对激发他们的想象力与艺术表达力有积极作用。从课堂上分析拼贴艺术在初中招贴设计美术教学中的具体实践，实现培养学生创新精神、设计意识和实践能力的目的。

五、拼贴艺术融入初中美术课堂的教学设计

拼贴艺术是一个很抽象的艺术表现，过多的元素在原本不属于自己的地方重新组合，这也是需要一定的技巧和审美的。我们应该引导学生着重关注元素与元素之间的关系，首先在视觉上要看着舒服协调，其次是内容上，每一个元素都有自己的用途和意义，不能随意堆砌组合，整个招贴设计的主题应该让人一目了然。所以在上招贴设计课中，为了更好地把拼贴艺术与招贴设计课程融合，可以在课堂进行拼贴艺术形式的招贴海报实践，让学生更好地认知和掌握拼贴艺术，形成系统的认知和实践。

在美术课堂实践中应该以学生为主体，拒绝填鸭式教学，发挥学生的主观能动性，营造有趣轻松的课堂氛围，让同学通过设计构思、动手操作、实践运用的合作方式来体验和深入课堂。具体做法如下：首先通过情景教学法播放视频来营造教学氛围，让学生有代入感，激发学生的想象力。课堂上运用PPT课件的方式向同学们讲解拼贴艺术的由来、艺术形式、表现手法，并展示拼贴艺术的招贴设计海报，在同学们掌握基本知识后让他们以小组形式结合日常生活中拼贴艺术在招贴设计中的应用来展开讨论，可以从讨论中拓展他们自己的思路，获取更多的创作灵感发展创意思维。在美術教学中本着应当理论与实践相结合的原则让同学们尝试制作海报，培养动手操作能力，拟定一个创作主题让同学根据主题用拼贴艺术的形式来尝试制作海报。例如拟定的主题为“与众不同的我”，引导同学们根据自身特点和爱好可以运用夸张的手法来表现，材料不限，形式不限，可以是自己喜欢的一页画册中的某个图案，把图案裁剪下来当作海报中的一个元素，也可以是自己喜欢的一张照片，把照片中人物轮廓剪裁下来用作海报中的主体，也可以是废旧材料，例如塑料瓶、穿坏了的衣服，用这些不同质感的材料加工剪裁成自己想要的装饰图形用作海报中。学生可以通过手脑并用，在掌握课堂知识的基础上进行自主创作，这样既强化了学生对知识的理解又培养了其创新的精神。

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作者单位：

海南师范大学