沂蒙儿女魂

刘梦

摘要：我国有着悠久的历史和浓厚的文化底蕴，不同地区、不同民族的人们创造出了不同的文明。山东民歌是广大山东人民在日常生活、劳动中创作出来的，也是中华民族艺术宝库中不可缺少的一部分。山东地区的民歌有很多种类，其中风格最为鲜明且分布最广的就是小调类型的歌曲了。小调是山东民歌的典型音乐类型。《沂蒙山小调》在山东地区传唱广泛，也是山东民歌的典型代表之一。因此，本篇文章对《沂蒙山小调》进行相关研究，进而对其曲调结构、创作历史、风格特色、艺术价值等进行简要分析。

关键词：沂蒙山小调   山东民歌   艺术特征

中图分类号：J607                  文献标识码：A                      文章编号：1008-3359（2019）18-0014-02

一、《沂蒙山小调》创作背景

这首曲子的创作时期在20世纪40年代，此时沂蒙山区正逢内外交困的艰难时期。外有日本侵略者的各种“扫荡”，国内又有国民党的破坏活动，国民党通过地方性的反动势力破坏共产党的革命根据地。在这种时代背景下，共产党不仅用武装力量与内外势力进行抗争，还通过文化宣传活动对反动势力进行舆论批判，在当时产生了重大积极影响，就在这样的历史条件下《沂蒙山小调》诞生了。《沂蒙山小调》经历了较长时间的发展与演变，在其出现的初期有另一个名字就是《反对黄沙会》，这也是特定历史条件的产物。随着社会的发展，歌曲的内容也不断发生了变化和调整，旋律也有了新的变化。《沂蒙山小调》在各个历史时期都被加入了时代内涵，激励着老区人民不断前进，为后代子孙学习这段历史提供了很好的历史依据。这首小调创作于战乱年代，经过了几十年的发展不仅没有消失，还传播到了很多地区，这就是其创作过程的特别之处，也正是如此丰富的演变经历才使其深受大众的喜爱。

二、《沂蒙山小调》音乐特色分析

（一）曲式结构

《沂蒙山小调》这首曲子分为4个乐句，属于一段体分节歌的架构。小调的第一句歌词由两个乐句组成，后者是前者的变化乐句，歌曲后面的乐句与前两乐句在曲调上是不同的。节奏上错落有致，强弱递增，这种音乐创作手法就是《鱼咬尾》，也是我国民歌的常用创作方法。《沂蒙山小调》的每个乐句都分为三个小节，这三个小节的节奏较为一致，在句子结束时作了拖腔处理，结束的乐音为re、do、la、sol，这样一来歌曲更具抒情性，而且使上下句更好地衔接起来。《沂蒙山小调》作为一首典型的山地民歌，具备了民族歌曲的突出特点，结构上短小精悍、简单淳朴，有较强的抒情效果，在创作手法上，不仅运用了拖腔，还使用了很多陈词，使歌曲更具民族特色，且旋律舒展、感情奔放，就可以看出本曲带有山歌的风味;而本曲的四句规整性曲式结构，又体现出小调的特质，因此也可以确定本曲是一首带有山歌风味的小调。

（二）旋律和调式

《沂蒙山小调》是我国山东地区民歌的典型代表，它所采用的调式是加变宫的徽调，从音阶方面来看，本曲第一乐句第一小节以re- sol- mi-re 开始，本乐句总共用到re sol mi do这四个音，而第二乐句（从第四小节开始）以re-sol-re 开始，用到re sol mi do la五个音。一二乐句相比，其开始小节（第一小节和第四小节），都是由re sol起音的，与第二第五小节相比，其主音是基本一致的，如第二小节第一拍是mi，而第五小节第一拍是mi sol，其中mi这个音在重拍，强调的是mi，所以其主音是一样的;第二小节第二三拍与第五小节二三拍的节奏一样，都属二八节奏;第一乐句的第三小节和第二乐句的第三小节（也就是第六小节）的节奏完全一样，都是有三拍组成，所以第一乐句和第二乐句是基本相似的，假如把第一乐句叫做起因句，那毫无疑问第二乐句就是第一乐句的承接句。承接句与起因句相比既有相似之处，又有发展变化，所谓的相似之处就如上述分析，而发展变化的部分就在于用到的音扩大了，在第二乐句中多了一个la这个音。第三乐句从第七小节开始，与前两乐句相比，这一乐句变化的部分较多，最重要的变化是加入了si这个音，在中国民族调式中，si叫做变宫，属于偏音，如果出现偏音，也就意味着调式发生了变化，有了转调的可能，特别是有两个大三度音程关系：第三乐句第一小节（总乐句中的第七小节）中的do与mi，第二小节（总乐句中的第八小节）中的sol与si，都是大三度音程，大三度音程在民族调式中起到确定调式调性的作用，而两个大三度音程的出现根本没办法让我们确定调式调性，反而起到了模糊调性的作用，所以这个第三乐句我们完全可以把它称作变化句。第四乐句从第十小节开始，如果说前三乐句还有相似之处的话，那么第四乐句应该算是对前三乐句的综合，我们权且把它称作综合句吧。所谓综合，首先是所用音上的综合，第一乐句用到re sol mi do这四个音，第二乐句用到re sol mi do la五个音，第三乐句又加入了一个si，第四乐句将前面所有的音都加入进来，用到re sol mi do la si六个音;第四乐句的节奏亦发生了变化，与前三乐句相比，第四乐句加入了附点节奏，而且第三小节（也就是总乐句的第十二小节，全乐曲的最后一小节）只有一拍，与前面的每个乐句的最后一小节都有三拍来结束，可以说也是一种变化。

所以这样的四句：起因句、承接句、變化句和综合句，完全可以称作是起承转合的四句体结构，曲调富于变换，由高转低，止于徽音。曲子的节拍主要是4/4形式，节奏较为和缓，更有利于表达山东民众的淳朴，具有很强的感染力。

三、《沂蒙山小调》演唱技巧分析

（一）呼吸与咬字

呼吸的调整对于演唱《沂蒙山小调》来说十分重要，并且要在演唱之前就做好准备，演唱者要保持呼吸状态的稳定，每个音都能流畅，不能过于急躁，影响到整支曲子的和谐与节奏。在《沂蒙山小调》的旋律中，准确的咬字对于歌曲情感的传递十分重要，在演唱中，如果咬字不清晰，歌曲也就不能打动更多的听众。因此，演唱者要时刻注意自己的咬字。一个字是由头、腹、尾三部分组成的。鱼咬尾是一种作曲手法，它经常在一些民间小曲中被用到，它是中国民间音乐的一种传统作曲技法。《沂蒙山小调》就用到了这种技法，第一乐句的尾音是re，第二乐句的首音是以re开始的，第二乐句以do结束，第三乐句则以do开始，很明显这是鱼咬尾在本曲中的应用，有种首尾呼应的感觉。

（二）情感表达

在演唱《沂蒙山小调》时，表演者要在音乐开始时就进入状态，想象自己置身于沂蒙山区，把自己当成一名土生土长的山东人，发自内心地表达出自己对家乡的喜爱与赞美之情。前两句虽然没有具体介绍沂蒙山的风景，但是能够将人们的注意力集中起来，想要进一步了解沂蒙山有什么样的好风光，表演者就要始终保持着较为兴奋的状态，尤其是唱到“上”字的时候，用干净利落的下滑音勾起听众的兴趣。第二句具体说了沂蒙山的好景色，青山绿水、牛羊遍地，在演唱这一部分时，情感可以稍微内敛，声音适当压低，这样可以实现音量与情感的融合，细细地阐述家乡的美丽景色。后面的三、四段歌词描写了沂蒙山人们生活富足，安居乐业，党的领导让人们的生活更加幸福。在演唱时，歌词的力度可以适当加强，充分的表达内心的情感，逐渐达到“情景交融”。

四、结语

《沂蒙山小调》是一首优秀的山东民歌。它不仅描绘了山东沂蒙山区的美丽景色，也表现了人们的幸福生活与对共产党的赞扬。经历了数十年，仍然得以广泛传唱，是因为它的旋律独具特色，且具有很强的可变性，可以运用多种多样的创作技巧对其进行改编，进而表达不同的感情与情景。《沂蒙山小调》的名字中就提示了它的音乐类型，即小调，因此整首曲子的结构简洁，旋律舒展、轻松活泼，在一定程度上类似于山歌的表达方式。因此，《沂蒙山小调》也被认为具有双重属性，这在我国的音乐作品中是不太多见的。

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