论合唱曲《欢乐颂》的艺术特征

曹漪 黄高乐

【摘 要】《欢乐颂》无论从其创作手法到表演方式，都呈现给人以豐富的视听效果和艺术享受，充分显示出独特的艺术魅力与艺术欣赏价值。本论文主要从歌词特征、音乐特征对《欢乐颂》的艺术特征进行论述。

【关键词】合唱曲;欢乐颂;艺术特征

中图分类号：J657  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）26-0048-02

《欢乐颂》是贝多芬《第九交响曲》的末乐章，贝多芬第一次将人声合唱运用在这部交响曲中，因此又被人们称为《合唱交响曲》。歌词是从席勒所作的《欢乐颂》这首诗中节选，经过长时间的作曲与修改，最后在《第九交响曲》中完成。是一首能凝聚众人的情感，齐声欢唱的歌曲，充满了自由、平等、博爱的精神。

一、《欢乐颂》中所具有的宗教色彩的歌词特征

《欢乐颂》这首诗采用了当时的颂歌体，席勒在他的《欢乐颂》中歌颂的欢乐，先是歌颂他受友谊感动后产生的欢乐，后来他把这种具体的欢乐人格化，使欢乐拥有了普遍性，进而引申出他对自由、平等、博爱理想的追求，特别是对博爱的歌颂。

当管弦乐队演奏完“欢乐”的主题之后，忽然停顿，然后出现一道雄伟的男中音宣叙调：“啊，朋友，不要旧调重弹，让我们唱出欢乐的歌吧！”这是贝多芬增添的自作的序词。他需要的是更崇高、更理想的境界——人类共同欢乐的颂歌。由男中音演唱的宣叙调打开了通向欢乐的大门。

“欢乐女神，圣洁美丽，灿烂光芒照大地，我们怀着火样热情，来到你的圣殿里。你的威力，能把人类，重新团结在一起。在你光辉照耀之下，一切人类成兄弟。”在这段歌词中，“女神”“光芒”“圣殿”“光辉”“兄弟”等一些词汇，这些词汇都与宗教脱不开关系。从这首混声合唱的歌词来看，向我们透露了作者对上天向人类传播博爱这种思想的信仰。

“拥抱起来，亿万人民，让全世界接个吻！众兄弟，星空深处，一定住着慈爱的天父。亿万人民，可曾跪倒？是否认识造物主？向星空寻找他，他，一定在那里居住！”这段是以众赞歌的方式展现庄严宏伟的场面。《欢乐颂》的辉煌主调与“拥抱起来，亿万人民”的热情呼声交融在一起。“天父”“造物主”等都体现了信仰父神的宗教理念，也体现了作者对世界的期盼，对自由、平等、博爱以及欢乐的追求。

二、《欢乐颂》中所具有的音乐特征

《欢乐颂》是《第九交响曲》中最主要的一个乐章，也是该曲中流传最广、影响最大的一个乐章。其中的调式调性、节奏节拍、曲式和旋律非常具有代表性和探讨性，接下来笔者将从这几个方面来分析《欢乐颂》的音乐特征。

（一）以D大调为主的调式调性特征

乐章采用了变奏曲与回旋曲的综合形式，以d小调开始进入第四乐章，然后引入《欢乐颂》的主题，D大调与引子形成鲜明的对比，突出了主题的欢乐与活泼，然后又出现引子的旋律，说明第一个主题的欢乐不够肯定，接着出现男中音的宣叙调给予肯定的答复。乐章的主要部分是“欢乐颂”，主题用重唱、合唱的形式多次变奏，中间由两个插部，第二个插部的主题是“拥抱”，气势磅礴，热情洋溢。

整个终曲是明亮辉煌的，是庄严肃穆的，管弦乐队与欢乐激昂的人声形成了气势磅礴的感觉，尽情地颂唱着人生的美好与欢乐，一切人世间的黑暗在这里消失。最后，全曲在明亮、庄严的高潮中结束。这也体现了贝多芬所经历的生活中的种种磨砺，更能体现贝多芬对于光明、博爱的生活的向往。

（二）以四分音符为主的节奏特点

与调式调性特征一样，节奏特点也可以分为几个部分叙述。

首先是引子部分，3/4拍子，急板。引子部分多用二八（x x）这种节奏型，节奏强弱交替，速度比较快，表达急促、得不到答案的感觉。

然后进入主题，4/4拍子，以四分音符（x）为主，并且加入人声合唱，管弦乐队强烈地演奏出来，使气势宏大，表达内心终于知道答案的，并且迎来欢乐的那种激动的心情。最后，结尾的地方，作者用了3/2拍子，并且乐队缓慢地演奏出来，就好像赢得胜利，全世界已然变成了平等、博爱、自由一般。

从节奏特征我们看出《欢乐颂》多以四分音符为主，整首作品中没有复杂的节奏，简单、明了、清晰，但简单的节奏中又不缺乏细腻的情感，使整首作品显得平凡而伟大。全曲由急到慢，这种速度上的变化也让作品慢慢地展现出它所要真正表达的情感——“欢乐”。

（三）二度级进的旋律特征

首先是引子部分，图示可见谱例1，乐曲一开始便遭到了乐队奏出的d小调升三级上的减七和弦（F.A.C.E）的阻截而被打断，造成一种恐怖的效果，前三个乐章的主题逐一奏出，旋律线条比较起伏，最后由弦乐队缓慢地演奏出《欢乐颂》的主题，主题旋律平缓柔和，以二度级进为主（谱例2），就像是在演奏一首颂歌一样。然后乐队演奏逐渐加强。进入终乐章的第二部分，这一段旋律线条比较起伏，像是要慢慢得到解答非常开心的一种心理。乐队奏出了d小调的主和弦，造成了又一次恐怖的效果。紧接着出现人声，之后便是进入最主要的合唱部分（参考谱例2）。主题歌旋律是与主题一样的，充满了神圣、希望的感觉。女高音演唱的部分，旋律平缓，男高音与男低音演唱同一个部分，低音更加浑厚，平静的旋律线条也使得音乐更加神圣。

第二段合唱，在低音乐器的固定节奏配合下，乐队气势更加磅礴、雄伟壮丽。男高音与“欢乐颂”主题融合在一起，使得乐曲慢慢展开。高音部分旋律线条都是由高变低，与低音部分相呼应，这样的伴奏旋律更能突出主旋律的气势。

第四段合唱开始（谱例2），由弦乐奏出引子，引出男声二重唱和女声二重唱。通过谱例我们可以看到旋律线条平缓，这体现了作者平和、安稳的心情，就好像已经生活在自由的国度里一样。

《欢乐颂》是贝多芬与席勒共同创作出来的宏伟乐章，他们向往自由、平等、博爱，希望世界沉浸在欢乐的海洋中。贝多芬所开创的交响乐新形式深深地影响着后人。《欢乐颂》是雄伟的，是辉煌的，罗曼·罗兰说过：“音乐和思想从来不牺牲自己，而是相互使对方丰满。”几个世纪以来从未达到的“诗与音乐”的结合，在这里完全融合了。在席勒的诗中“世界”这个词一再出现，不论是席勒还是贝多芬，都是发自内心的热爱“世界”和“和平”的人，贝多芬用音乐征服了世界，音乐的力量是多么伟大啊！

参考文献：

[1]唯 民编.贝多芬论[Z].北京：人民音乐出版社，2006.1.

[2]林逸聪编.音乐圣经[Z].北京：华夏出版社，1999.1.

[3][美]保罗·亨利·朗.西方文明中的音乐[M].贵阳：贵州人民出版社，2009.