木雕工艺特点与表现形式刍议

黄隆锟

[摘要]在中国悠久的历史文化长河中，木雕工艺以其自身的艺术魅力，承载了深厚的中国传统文化，在其传承和发扬过程中，扮演着不可或缺的角色，也深深地影响了其他多种艺术。

[关  键  词]木雕;工艺;特点;表现形式;风格

木雕是雕塑工艺的一种，大体上分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类，利用特定的木质材料，通过一定的艺术手法，进行艺术加工，来表现某种思想内涵。中国的木雕艺术源远流长，起源于新石器时期。在漫长的发展历史中，创作题材以及创作内容十分廣泛，演变出了许多不同的形式。

一、木雕的特点

木雕最为显著的特点之一，就是反映了中国美术的民间性，在浓厚的传统文化底蕴中，通过丰富多彩的艺术形式，生动展现出中华民族传统美学的观念和价值取向。这个最显著的特点同时也说明了木雕工艺是我国传统文化的代表性组成部分。在不同的时期、不同的地域，木雕所展现出的特色也不尽相同，具体表现在表现手法和制作工艺的差异。但这其中也有相同的部分，那就是木雕所蕴含的人文艺术价值和具体的实用性能。

经过几千年的发展和传承，现在的木雕以多种形式分布在全国各地，其中代表性的地域有福建、上海、浙江、广东以及江苏等。这些地域因为经历不同的经济、政治、历史变迁，使得各自的木雕艺术呈现各不相同的发展历程，但每个地域都有较为健全的传承机制，并在良好继承的基础上不断发展起来。综合起来，中国木雕工艺具有以下几个显著特点：

1.题材的多样化

由于考虑到木雕实用的特性，因此在选材上较为严格，结合多样化的题材，便可创作出实用与艺术性兼备的工艺佳品。题材的多样性表现在对人物、动植物、山水等的刻画上，不是局限于某种单一的表现形式。而是只要存在于木雕工艺师想象中的事物，都可以在具体创作中展现出来[1]。而某些较为抽象的事物也可以通过特定的表现手法，以具象的形式展示出来。题材的多样化无疑给了木雕工艺师巨大的舞台空间，得以尽情挥洒自己的艺术才情。

2.设计的新颖性

木雕创作在选材方面是十分广泛的，同时由于材质上佳的组合性和可塑性，创作者的想象空间也是无限广阔的。这就使木雕创作在深层创意上的实现有了更多的可能，比如追求更为抽象、复杂的画面感。在表现一些人物和故事的相互关联中，对人物的刻画要求逼真自然，甚至要求达到传神的效果，在细节方面也是非常讲究。工艺师在创作整体造型中的设计可以尽情地按照自己的想法进行，但遵循的美学原则还是保持不变，思路方面也会尽量严密、认真。在构图方面，传统的多点透视方法有助于使故事画面跌宕起伏。另一方面，将不同时间和空间的人和事物相互组合在同一画面中，构成强烈的立体感，达到层次分明的艺术效果，令观者耳目一新。

3.雕刻技术的不断创新

木雕技法在中国历史上已经传承了很久。在这漫长的传承中，很多技法都得到了改进和完善。由于各个地方在经济、政治、文化方面的相互交流融汇，使得很多技法不再孤立存在。这就使得木雕技法可以给人更多的惊喜。雕刻的技艺和创意设计一直是木雕创作中最为关键的环节。在雕刻技术中，常见的技法有圆雕、浮雕、深浅雕、镂空雕等。这些技法都可以单独使用，也可以有机组合成一整套的雕刻技艺。通雕是这些技法中最为精湛、最具现代特点的雕刻技法。通雕在具体的雕刻创作中呈现多个层次，题材方面，以园林亭台和花园等最为适宜。莆田木雕就是印证这种说法的最好的实例。莆田木雕以三维立体造型为整体表现形式，完美融合了圆雕、精微透雕等多种技法。

二、木雕艺术的表现形式

木雕创作在高级的艺术层面上往往表现出某种鲜明的意境。这是木雕工艺师通过某些具体的意象，结合特定的表现手法，来表达内心的思想或想法。木雕工艺从这一个角度来看，其实就是一种将主观意识转换为客观表现的艺术形式。现代木雕工艺师身处信息爆炸的社会环境中，在学习技艺的过程中，相对于古代社会的先辈们，对于雕刻的认识产生了很多全新的认识。比如不再只是对于人物、风景的单纯再现，而是通过艺术的方式，使木雕艺术所传达表现的内容获得永恒的艺术生命力，并且使作品在展示功能之外，更添加了与观者交流的可能性。

多样化的表现手法让观者可以细细地品味和把玩作品，来完成精神上的交流互动。木雕艺术表达的抽象概念一般是以工艺师在创作的过程中把握整体感，借助自然元素，使原材的自然美得以最大限度地呈现出来。有时也会充分利用材料的独有肌理纹路，结合恰当的表现形式，恰如其分地雕刻线条，最终使作品呈现出特定的艺术韵律，让观者产生情绪上的共鸣。 木雕艺术的魅力之一，是于有限的空间里展现无限的想象，综合了多种艺术元素和表现形式，不仅要求创作者具有绘画方面的素养，还要有丰富的关于空间结构的想象力[2]。如《地主》这件作品，地主的形象并没有固定的要求和模式。我在创作这件作品的时候，翻阅了大量的资料，让很多人描绘的地主的特征在脑海中融合，然后选取最为典型的，同时结合雕刻材料的纹理和形状，这种结合能够使创作内容与题材得到更充分的表达，从而引起观者的共鸣。我不停地阅读，这是在汲取知识，在脑海中的构思，就是创作的过程，在创作完成之前，充满了无限的可能，因此，每个创作者的创作都是个性的、独有的。

三、木雕的意境之美

同样一件木雕艺术品，却可以给不同的人带来不同的感受。每个人从一样的造型中，都可能领会到不同的意境。木雕工艺师将特定的人文内涵，通过木雕特有的表现手法与原材相结合，使整个艺术品拥有了某种特别的意境，从而与观者的精神世界产生共鸣。

优秀的木雕作品以其优美的造型，强烈的艺术表现力，常常可令观者有身临其境的感觉。在精神世界产生共鸣时，时间和空间的界限就被打破了。木雕艺术品不仅具有上佳的观赏性，同时容易激发观者无限的艺术想象力。不同的艺术家，钟情的表现手法可能也大不相同，最终创作出带有鲜明个人印记的木雕艺术作品。越来越多的艺术家不再局限于现实的束缚，勇敢地让自己的想象力超越现实，以小见大，追求动态的平衡，以更为充实、饱满的佳作给人更多的美学享受。

木雕工艺中通常会采用一些夸张的手法，以不同寻常的装饰素材来达到表现特定对象的功能。恰当图案的选择是优秀构图的必要步骤。比如在一件雕刻作品中，在狭小的空间内要完成对众多摆设和景物的刻画，这就要求找到具有充分代表性的表现对象。木雕艺术创作对于人物的刻画也常常借助一些富有想象力的特征构图。比如用树叶来表现一个人的脸部。通常来看，这样是很不合道理的，但是根据物理透视的相关原理，站在特定的方位来观察，叶片代表人脸是可行的，甚至会有意想不到的表达效果。从某种方面说，木雕艺术也是科学的一种。其科学性主要体现在木雕创作首先要观察木材的形态、色泽、纹理和其他特征，从而选择最为恰当的创作方式。通过这样科学的设计构思，创作出来的才是最能体现美学的精品佳作。

四、结语

优秀的木雕作品往往都有共同的特征：别致高雅的造型、精美细腻的雕工、丰富深刻的内涵，综合起来，形成了赏心悦目的艺术欣赏价值。近年来，随着中国经济的持续发展和人们生活水平的逐步提高，人们在物质消费逐渐得到满足后，开始把更多的注意力转移到精神消费上。中国木雕艺术完美地融入传统文化，并且在新时代散发出更加蓬勃旺盛的生命力，相信会受到越来越多人的肯定与喜爱。

参考文献：

[1]王笃芳.中国民间木雕技法[M].北京：中国劳动社会保障出版社，2010.

[2]吴筱荣.木雕艺术教程[M].北京：海洋出版社，2006.