洗练年华，承载时光

徐伟强

摘  要  作为传统文化的重要载体，宜兴紫砂壶以简单纯朴的外形和自然流露的情感备受人们喜爱，每一把壶都有着独特的气质和内涵，给人以实用器以外的更深层次的解读，表现出独特的艺术魅力。

关键词  紫砂壶;菱花宝灯;文化意境

宜兴紫砂壶始于宋代、盛于明清，经过几百年的历史发展，形成丰富多彩的造型工艺体系，被人们赋予深刻的文化内涵，集多种文化艺术形式于一体，给人以丰富的实用价值和文化价值，让人在品茗赏壶、享受悠闲时光的同时，通过人文情感的渗透及升华，实现作品与人的共鸣。

按照不同的形態特点，紫砂壶大致可分为光器、花器和筋纹器，光器简约，花器形象逼真，筋纹器生动规律，三大类型相辅相成，共同构成紫砂壶的造型艺术宝库。紫砂壶“菱花宝灯”（见图1）是典型的筋纹器，筋纹器以流畅生动的筋纹线条将壶身划分为若干等分，线条上下贯通、一气呵成，在严谨中求变化，在变化中求规律，蕴含形式美和韵律美。筋纹器作品讲究上下对应、结构和谐、比例精确，对形体的要求十分精密严谨，可以说是“失之毫厘，差之千里”。

“菱花宝灯”整体造型如同一只灯笼、一盏花灯，整壶由若干均等的菱花花瓣构成，身筒高挺饱满、圆润敦厚，流畅的筋纹线条以壶盖中心为起点向外分散延伸，上下贯通、一气呵成，从上而下俯视，给人以生动的层次感和绽放的绚烂美;壶底圈足，撑起壶身，提升了作品的精、气、神，给人以挺拔之感，筋纹线条延伸至壶底，使圈足呈现出花瓣状，优雅浪漫;肩部转折明显，平肩给人以十足的精神气;壶盖为压盖，盖面弧度与壶身相互契合、浑然一体，壶盖与壶口严丝合缝，子母线吻合;壶钮为拱桥钮，横跨壶盖中央位置，拱起的弧度自然柔和，两端斜上、中间平稳，过渡协调;壶流为三弯流，与壶身暗接，转折有度、秀丽挺拔，与壶身相呼应;圈把自然向上，与壶流相得益彰，流、把亦塑成筋纹状，线条通转流畅、一气呵成，与壶身筋纹相呼应，增强作品的气势，给人以高雅之感。作品以菱花花瓣做主角，以宫灯为基本造型基础，整壶骨肉亭匀、意境唯美，十分惊艳，又以色泽澄亮的朱泥渲染出优雅浪漫的氛围，升华了作品的意境，彰显出诗情画意之美。

欣赏此壶，让人想起郁达夫的诗句“清溪波动菱花乱，黄叶林疏鸟梦轻”，给人以丰富的联想，让人仿若身临其境，呼吸于自然中，眼前呈现出成片洁白的菱花，有的盛开，有的含苞待放，各有各的姿态，唯一不变的是，虽然身处淤泥，菱花依然清洁干净、不染尘埃，给人以清新纯洁的美感。菱花即莲花，是花中四君子之一。莲花是我国常见的植物，自古以来，关于莲花的诗句数不胜数，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，无一不赞美莲花的美丽纯洁。将莲花融入作品中，给人以风情脉脉、欲说还休之美。每一条筋纹线都给人以流动之感，充满艺术的神奇，仿若微风拂过时，菱花波动的美妙画面，平添几分灵气。每一条筋纹线都十分灵动，制作极为精细，它们相互凝聚为一体，彼此隐现或包容，构成了华丽浪漫的壶身，如同花灯。花灯是我国最富有特色的传统手工艺品之一，宫灯有着悠久的历史，具有浓厚的地方特色，它以雍容华贵、华丽浪漫而深受人们喜爱。宋代赵师秀诗云“约克不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，表现出诗人深夜等待友人的静谧画面;“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，表现出诗人在万千灯火中寻找的浪漫画面和百转千回的心情;“今夕复何夕，共此灯烛光”，表现出与友人挑灯共叙衷情的美好。造型各异的花灯争奇斗艳，把街道点缀得五彩缤纷，烟火礼花不断升腾而起，照亮了夜空，瞬间又如流星纷纷坠落。街市上车水马龙，华丽的马车经过，飘来阵阵清香。人们猜灯谜、放花灯，每一盏花灯都被寄予了独特的含义，或思念、或祝福，美好的人间希望尽显其中，它洗练年华，承载时光，写尽了人间故事。

“菱花宝灯”以传统宫灯器型为基础展开，融入菱花元素，在传统的基础上进行创新，提升了作品的艺术效果，呈现出生动优雅、古色古香的视觉观感，又流露出独特的文化意境和深刻的人文情感。真正的艺术，来源于生活又回归于生活，体现着人们的情感，是人们托物言志的极佳载体，“菱花宝灯”体现着一份生活的情趣、流露着一种精神的力量，实为赏用皆宜的艺术品。