清风竹影，岁月无声

吕玉新

摘  要   艺术来源于生活又回归于生活，紫砂壶创作题材十分广泛，身边的一草一木、一人一事皆可成为创作的灵感来源。本文以紫砂壶“绞竹提梁”为例，浅谈其造型设计和文化内涵。

关键词   紫砂壶;绞竹提梁;文化意境

茶可雅志，壶可载道，宜兴紫砂壶为茶而生，自诞生起就与悠久的茶文化血脉相融，在漫长的历史发展中，更是因文人雅士的参与而被赋予深厚的文化内涵，集金、石、书、画等多种艺术形式于一体，形成自己独特的紫砂文化，成为艺术与文化领域的一朵奇葩。紫砂壶制作工序繁琐、工艺精湛，历经拍泥片、围身筒、制嘴把、明针等几十道工序，又经过上千度的高温浴火重生，方才成型，实为难得。

艺术来源于生活又回归于生活，紫砂壶的创作题材十分广泛，身边的一草一木、一人一事皆可成为创作的灵感来源，只要制壶艺人用一颗真诚质朴的心灵去领悟、去体会，将自己独到的思想和审美通过紫砂的艺术语言表达出来，将抽象的所思、所想化为具象的紫砂壶，必能让作品展现出沉稳深刻的内涵。紫砂壶“绞竹提梁”（见图1）以竹为题材进行创作，宜兴自然条件优越，自古以来便有“竹的海洋”之称，置身万倾碧波的竹海，只见苍翠挺拔的老竹如同甲胄裹身的武士，而弯弯新竹却又像柔情似水的少女。竹在四季呈现出不同的景色。春天，竹笋冒出尖尖的嫩芽破土而出，沐着微风、吻着清香，展现出清新自然的生机;盛夏，竹叶葱郁，它们与烈风、阳光抗争，为人们提供阴凉之地;秋天，万物萧瑟、树叶变黄，竹子依然青翠，只为留住青春的风采;冬天，寒风凛冽，冰霜雨雪摧打着竹竿，竹子依然保持着自己的韧劲。

欣赏紫砂壶“绞竹提梁”，此壶结合了光器和花器的造型特点，身筒以圆器为基本形制，壶身模仿老竹的造型制作，呈圆筒形，饱满敦厚，竹节线清晰有力，彰顯出竹子的苍劲之态;底部圈足，稳定端庄，曲线由圈足向上延伸，下腹过渡圆润、中腹劲直有力，至肩部内凹、转折明显，给人以瘦削而坚韧之感;壶口与圈足上下呼应、统一和谐;壶盖为压盖，与壶身通转流畅、完美契合，盖面圆润平整、自然灵动，与壶身合二为一，表现出充盈的张力和生命力;壶钮模仿竹根的造型制作，盘卧于壶盖中央，弯而不折，竹节线清晰，粗细变化均匀，彰显出坚韧不拔的力量，由壶钮向盖面贴塑竹叶，尖细的竹叶尽显清雅之态。壶流与壶身暗接，从壶身自然蓄势而出，仿若由三段竹节构成，转折有度、劲拔有力，显出向上伸展的生命力;提梁从两侧肩部直立而起，颇有坚贞正直之感，提梁于上方交汇相绞呈一体，仿若向上伸展的两根竹枝自然缠绕，平添了几分灵动之感，两侧竹节线相互对称，协调统一，清晰的竹节线彰显出坚强的生命力，提梁营造出优雅灵动的虚空间，中和了壶身的敦厚，虚实结合，十分精妙。此壶在设计上十分独到，推陈出新，提梁与壶钮形成大小两个重叠的虚空间，在美学上称为“洞中有洞”，给人以层次感和神秘感，一改传统提梁的模式，别有一番妙趣。整壶采用原矿紫泥制成，紫泥淡雅的色泽渲染出清新自然的氛围，奠定了整壶的基调，让人心生平静。

古人说：竹之为物，非草非木，人之精神道德也。可见竹子在人们心中的价值，在人类精神文明发展中的重要作用。竹子伴随着人类走向文明具有重要的实用价值，可被制成竹篓、竹具、筷子等，为人们生活带来极大的便利;竹简，是记录华夏文明的载体，为人们传播文化;箫笛，吹出优美动人的音乐，表达了多少文人的才情，少女的情思，丰富了人们的物质、精神生活。竹被誉为“花中四君子”之一，节节向上、四季常青、枝繁叶茂，其品性淡泊、坚贞正直，为人喜爱，古人常自喻为竹，如魏晋时期的“竹林七贤”、唐代时期的“竹溪六逸”等，在他们心中竹不仅是一种植物，更是理想人格的象征。竹子一生中只开一次花，《山海经》中记载：“竹生花，其年便枯”，竹在生命的最后会留下自己最美好的一面，不同于樱花的短暂和年年盛开，竹坚守一生，在最后的时光才会释放自己的精华。竹是博大而精深的，竹文化滋润着整个中华民族，源远流长，给予中华民族以激励。

作品通过描摹刚劲瘦削的修竹，寓寄情感于“竹”，发人深思于“形”，感慨万千于“意”，将大度能容之特征，虚怀若谷之心境，虚心劲节之象征，君子所好之心态，毫无保留地谱写在竹型茗壶创作中，极其细腻地把“胸中丘壑”透彻见底地表现在竹型茗壶上，在满足实用性的基础上给予作品高雅的艺术感，将竹子的意境表现得淋漓尽致，给人以无限的遐想。

参 考 文 献

[1]李霞.悠悠杳杳颂竹韵，清清雅雅也凌风——紫砂“凌风劲竹提梁套组”创作漫谈[J].江苏陶瓷，2018（6）：63，65.