简论思想感情在舞蹈表演中的重要作用

郑璇

摘 要：思想感情在舞蹈中具有重要作用，只有感情充沛、鲜明，作品才能更好地表达主旨内涵，以达到服务时代、服务社会、服务人民的目的。从社会生活的发展和各少数民族的舞蹈特点等方面分析，都说明了这一点。

关键词：社会生活；艺术形式；少数民族舞蹈；思想感情；作用

舞蹈是一种视觉和听觉紧密结合的综合性艺术，由于不能直接语言表达，所以就对表演者提出了更高的要求。因为艺术作品除了给人们带来愉悦、审美以外，更重要的还要表达一定的主题内涵和思想感情，以达到服务时代、服务社会、服务人民的目的。

正如习近平总书记于2019年3月4日在看望参加全国政协会议的文艺界社科界委员时所要求的的那样：“希望大家担记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的使命”“深刻反映我们这个时代的历史巨变，描绘我们这个时代的精神图谱，为时代画像、为时代立传、为时代明德”。要实现这个目标，就要求表演者要紧密结合舞蹈这种艺术形式的特点，充分运用动作、音乐、舞台背景、道具等表演语汇，把原创作品的思想内容表现出来。在这个过程中，表演者思想感情的表达和体现会起到巨大的作用。

一、从社会生活的发展分析思想感情在舞蹈中的作用

舞蹈作为一种古老的艺术形式，从来就是与生活密不可分的。从“舞”字甲骨文的字形来看，是表示人执三支牛尾欢乐起舞的意思。而牛是古代人们重要的生产工具，是农耕文化的象征，这也恰恰说明舞蹈最初就是从人们的生产活功中产生并发展起来的。而到了汉代，诗学重要文献《诗大序》中就这样写道：“言之不足，歌之，歌之不足，舞之蹈之”。其意思就是说：用语言表达不出来，就用唱歌表达，唱歌再表达不出来，就用舞蹈来表达。由此可以发现，古人的舞蹈，尽管在很多情况下是一种不由自主的动作行為，但也不是无目的随便为之。常常是人们在劳作之余，或作为休息，或作为庆祝，或作为祈祷等等而作出的一种有目的表演行为，其中往往会包含着比较浓厚的轻松、喜庆、期盼之情，当然也会有生活艰难、不随人意等方面的痛苦、哀叹、控诉之情。从中我们可以看出，舞蹈是蕴含着人的情感而产生发展的，是人们抒发内心情感的一种重要的表现方式。

唐朝是经济社会极度繁荣的历史时期，经济的发展、生活的富足理所当然地会推动人们对文化生活的追求。“诗圣”杜甫作为伟大的现实主义诗人，其作品多以反映黎民百姓生活艰难、揭露社会矛盾为主。即便如此，当他经过颠沛流离终于在成都草堂有了安身之处，独自在春暖花开之时漫步城外赏花时，也会写出“谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵”这样的诗句，来表达对美好生活的向往和热爱。而另一位与酒结下不解之缘的唐代“诗仙”李白的诗句中多次写到饮酒和歌舞，阅读以后，很容易引起我们的共鸣：比如“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟”，比如“手舞石上月，膝横花间琴”，比如“我歌月徘徊，我舞影零乱”，其对酒歌舞、情旷志达、怀才不遇、壮志难酬以及感叹时光流逝的激愤哀婉之情表现得活灵活现、跃然纸上。

通过以上分析可以看出，自古以来，当人们用语言表述、歌曲吟唱来表达志趣、抒发情感而不能时，舞蹈便成为一种重要的艺术形式而为人们所接受和喜爱，并不断推动其发展、完善。

二、从艺术形式的发展分析思想感情在舞蹈中的作用

社会历史的发展，推动了舞蹈这种艺术形式不断唤发出新的生命。特别是新中国成立以后，广大艺术工作者纷纷走进生活，广开思路，研究历史，体验现实，把对党的一腔热血全部投入到艺术创作和表演中去，用艺术去讴歌党的光辉历史，反映人民群

众紧跟党走、英勇斗争、创建新中国的豪情壮志，诞生了许许多多优秀的舞蹈作品。同时，舞蹈作为艺术百花园中的一朵奇葩，其表现手法、艺术结构、品种类型等越来越丰富，成为歌颂党、歌颂社会主义、歌颂人民群众的一种重要艺术形式。下面以著名舞蹈家黄豆豆的《闪闪的红星》为例，进行简要分析。

舞蹈《闪闪的红星》的配舞音乐取自同名电影的插曲《红星照我去战斗》。电影表现的是上世纪三十年代红军反围剿期间，少年潘冬子由儿童团员，历经曲折，逐步成长，最后成为一名光荣的红军战士的故事。著名舞蹈家黄豆豆在创作这部作品的时候，紧紧抓住了故事的核心：即以红星象征中国共产党，综合运用舞蹈语汇，形象生动地表现出只有中国共产党的正确领导，中国革命才能取得成功的真理。整部作品在感情表达和运用方面具有以下特点：一是主题内容深刻突出，感情表达深厚浓烈。舞蹈《闪闪的红星》立足中国共产党领导中国革命取得成功这一主题，由一名成年男性演员为领舞，十几名少年男女为群舞演员，表现了中国共产党培养带领儿童困员不断进步、成长和儿童团员作为革命的希望和火种，在血与火的的考验中紧跟党走这一主旨思想。领舞黄豆豆动作舒展大方、精准到位，面部表情丰富自然、昂扬向上，表现出一名共产党员忠于革命、不畏艰难、全力培养革命下一代的革命豪情；而十几名群舞小演员们则是动作整齐划一、配合默契，表现出紧跟党走、团结战斗、勇往直前的革命乐观主义精神。正是因为有了这样鲜明的主题和强烈的思想感情，作品才真正能够感动观众，起到了鼓舞斗志、催人奋进的作用。二是运用多种舞蹈语汇，利于表情达意。在作品的编创中，巧妙地使用了一面党旗作为道具。那鲜红的旗帜、闪亮的星星十分醒目。黄豆豆挥舞党旗，引领着小演员们的摔手行进，设计独到、蕴意深刻，起到了画龙点晴、无声胜有声的艺术效果；所有演员的红军服，特别是小演员们的红军帽及帽子上的红五星同样精准贴切、内涵丰富，对表情达意起到了很好的突出作用。

三、从我国少数民族舞蹈特点分析感情在其中的作用

我国少数民族众多，且大多生活于边疆地区。“一方水土养一方人”，独特的地理位置、生活习俗和民族风情，产生了各具特色、灿烂文明而又源远流长的民族文化。舞蹈作为其中的璀璨明珠，成为中华文化的重要组成部分。在众多的舞蹈种类之中，有一个共同的鲜明特点，就是感情饱满、动人心怀，其中有的热情似火、有的情深谊长。不论是维吾尔族舞蹈《阿拉木汗》的热情欢快、活泼开朗，还是傣族舞蹈《雀之灵》的轻松明朗、灵动俏丽，以及朝鲜族舞蹈《阿里郎》由深情款款到热烈奔放的转换，都是抒发感情的典范之作，充分表达了各少数民族广大人民群众在中华大家庭中生活的幸福、美好，表达了各民族人民团结一心、共建美丽家园的强烈愿望。下面以蒙古族舞蹈《奔腾》为例，进行简要分析。

《奔腾》最初创作、表演于二十世纪八十年代，其时我们整个国家正处于改革开放初期，全国人民刚刚摆脱了闭关锁国的思想禁锢，正沉浸在发展经济、振兴中华的热情之中。人心思上、奋勇拼搏的干劲和豪情正激荡着每一名华夏儿女。舞蹈《奔腾》就是在这样的历史背景下诞生的。这是一个群舞，演员全是清一色的男性。编创者紧密结合蒙古汉子性格豪爽、奔放、热情、率性等特点，通过形象逼真的策马扬鞭、纵马驰骋等动作，表现出了富有草原地域特色的民族特性：粗犷、大气、积极、昂扬、团结、向上。这也正切合了当时全国各族人民众志成城、发奋图强建设现代化强国的时代脉搏。这是整部作品的感情主线，正因为有了这一主线，才使得作品有血有肉、主题鲜明，给观众以热血沸腾、欲罢不能的强烈共鸣。这是作品立足的基础，也是作品成功的关键。

由此可见，优秀的舞蹈作品，往往既带有鲜明的个性特点，又代表了时代的普遍情感。只有这样，才能引起观众的共鸣，产生强烈的艺术效果。所以，思想感情是舞蹈的生命，是一部作品取得成功的根本所在。