对音乐艺术与绘画艺术共通性的阐释

贾彦

摘 要：人类艺术带给我们不同的精神享受，艺术所蕴含的价值和根本内涵也是不能替代的。音乐和绘画成为了艺术领域中的关键和核心内容。两者是不同的门类，但是从本质上进行挖掘，却是相通的。可以十分清晰地看到，音乐艺术和绘画艺术各自有一定的独立性，同时两者也可以发挥到相互补充的效用。人类实行审美活动的时候，让音乐和绘画展现出灿烂的光辉，则在视觉和听觉上形成了统一和完美的融合。音乐艺术则和绘画艺术形成了不可分割的对立统一体。在教育体系中，也会经常看到音乐艺术和绘画艺术的身影，通过两者的教育，会让人们对自然世界的认识更加有力，也会形成良好的情感体验。人们在思想上获得了丰富的表达。所以，本文对音乐艺术和绘画艺术的共通性进行了全面的阐释和分析。

关键词：音乐艺术;绘画艺术;区别;共同性

音乐艺术也是听觉艺术的代表，这也彰显出了动态时间艺术的审美。人们在听觉之中，就会获得体验和宣泄。然而，绘画艺术就是在视觉上的传达技巧，这是在空间上的一种静态艺术。人们在视觉上获得一种体验和宣泄。音乐艺术和绘画艺术从跟上来说是存在不同的，立足本质和内涵却涌现出了相似之处。音乐艺术和绘画艺术之间的共通性，就成为了当今人们研究的关键点。对音乐艺术和绘画艺术进行对比研究分析，就会提高人们的自身修养，也会让艺术的发展形成另一个高度。这也是我们精神文明的代表和根本。

一、音乐艺术和绘画艺术的区别

（一）音乐归属声的艺术，绘画归属创造平面意象的艺术

音乐展现的是声音，是对声音的一种组织，能够在其中展现出思想感情，也会进行听觉的创造。我们日常所听到的所有音乐作品都是携带作曲家的情感，并通过精心制作而形成的。这作品和大自然中并没有经过谱写的声音在本质上是存在很大的区别的。音乐展现出了声音的艺术，在音乐中病不是每一个音都是含有相应意义的。所以，音乐也拥有和文学语言不通的意义。音乐艺术关注形式，这并不是展现出对现实生活的复制，和自然界之中的事物也并没有形成简单的对应关系。

绘画则是融合了线条、颜色等内容，形成了二维空间平面艺术。作者在详细的构思下，能够通过具体的物质媒介开展绘画。这展现的就是平面意象。现实生活和精神世界中的内容都是可以通过绘画来呈现的。这也是对多彩世界的展现和诠释。

（二）音乐是听觉艺术，绘画是视觉艺术

音乐涉及的是人们的听觉器官，绘画则展现的是人的心灵和感官制作。在运用人们的视觉器官下，在画家的精心描绘之下，能够展现出现实生活，同时也拥有丰富的内心世界。这其中暗含的是一种审美观念、声音在相应的距离下，进行传播展现出了很快的速度，人们很有可能是被动的接受这声音。在很大程度上也会对人们的心灵产生震撼。在听的过程中人们会产生联想和想象，并在这过程中领悟到作品中蕴含的思想感情。最终，会在心灵上产生共鸣。

（三）音乐是时间艺术，绘画是空间艺术

在音乐作品完成和欣赏的过程中，是要拥有相应的时间作为根本和前提。在这个过程中，实行演奏的模式，音乐就会随着时间的推移发生了转变。绘画涉及了二维平面，也是平面意象的一种艺术。作者会从现实世界和精神世界着手，在相应的技巧和手段下，能够制定出平面意象，并将其凝固在具体的空间中。音乐和绘画不同的是，在进行欣赏的时候，音乐要关注细节。在时间的移动下，才会听完这个音乐作品。这会从整体上对音乐产生理解。随后，要对作品中的声调和情感等进行细细品味。

（四）音乐是表演艺术，绘画是欣赏艺术

通常情况下，在针对音乐作品欣赏的过程中，是需要艺术家进行表演的。这样，欣赏者才会从整体上感知这个音乐作品。在联想和想象中领略到作者要展现出的情感。但是，绘画就不同了，绘画在作者完成之后，欣赏者就可以采取直接欣赏的模式。这其中，并不需要涉及表演环节。

二、音乐艺术和绘画艺术的相似发展阶段

音乐和绘画都是在人们征服大自然之中的一种情感体验。两者则是运用了不同的展现形式。我们都明确地看到了音乐是运用声音的模式，人们在听觉方面会获得情感体验。绘画则是使用了图形的方式，人们在视觉上会形成情感体验。在长时间发展的过程中，两个艺术都是人们对自然界的一种认识，在其中融入了哲学、心理学和科学等内容。这样，两者在发展的过程中也经历了相同。在两者之中也存在了不同的艺术流派，比如浪漫主义、古典主义超现实主义等[1]。

在音乐和绘画发展的过程中，所经历的每一个阶段，都和经历时期的政治、哲学和生产力等存在很大的關系。这衍生成为了艺术发展中的综合。不同的流派就是人们在发展中对自然界所形成的不同理解和认识。在这其中，创作者也融入了自身的观点和价值内涵。这往往是展现出了不同的形式而已。

在以上的论述中，我们可以清晰地看到，艺术风格或者是艺术流派的产生，其中并没有随意性和偶然性，这是存在强烈的必然性。视觉艺术和听觉艺术，在经历了相应的发展阶段之后，在各个领域之中所形成的审美心理是存在一直性的。人类在审美活动中，还应该把各种媒介作为根本，让各个感官参与其中。视觉艺术和听觉艺术的对立统一，就会明确得到彰显。

三、音乐艺术和绘画艺术的共通性分析

（一）两者都是情感的艺术

音乐展现出了人的情感，也是会感动人的内心，让人们能够在心灵上引起创作。在很多人看来，艺术可以归结为情感，艺术也是重要和特殊的艺术表达方式。在绘画开展的过程中，作者要把自己生命中的情感摄入到艺术作品中，在运用多种的技巧下，让其展现出物态化的特点，以此展现出作者的思想感情。同时，欣赏者进行艺术作品欣赏的时候，就要在其中融入更多的情感，能够从本质上对艺术意象隐含的内容进行理解。这是对艺术意象深刻的情感体验。比如，我们在听到柴可夫斯基的《第六交响曲》的时候，就会在作品中感受到作者悲伤的情感。在这其中，我们融入自己的情感，也会领略到俄罗斯民族所面临的困难和血泪。

（二）两者艺术元素上的交融

人们在倾听一个具有感染力的音乐作品时，就会在优美的旋律中领略到生动和形象的画面。这样，人们在心中就会形成相应的憧憬。在生动和形象的绘画作品欣赏过程中，人们好像其中听到了什么。比如，是作者所展现出的具体意境，并领略到其中惊人的美艳。在音乐作品《动物狂欢夜》之中，其中涉及了狮子、袋鼠和乌龟等动物。这就可以想象成为了丰富和生动的森林画面，这其中就融入了绘画内涵。音乐之中也关注和重视色彩和线条的[2]。这就如同在绘画中关注节奏和音律是一样的。绘画中可能会涉及了虚实相生的技巧，也可能会运用留白的方式。但是，这几种技巧都不是进行简单的罗列，而是在合理地布局虚实结构情况，为人们进行想象提供充足的空间。

（三）两者的艺术功效趋于一致

音乐和绘画艺术都是在艺术范围之中的，这展现的是人类在实际活动中的特殊形式。这样的话，就一定会展现出十分强烈的社会功效。音乐和绘画艺术就让人的个体素质得到全面发展。音乐之中会向我们展现出优美的旋律，并对我们的听觉产生作用的时候，就会在很大程度上对我们的内心产生净化作用，也会更好地陶冶心灵，让人们形成良好的道德情操。在展现出较强的自我修养下，也会展现出较强的审美能力。这也是精神境界的一种彰显。另外，音乐和绘画也会发挥出道德教化的功能，在洗礼人们的内心情况下，也会促进人们身心健康发展，让人们能够发挥出益智，并展现出强身的效果。

我们从本质上分析，视觉艺术和听觉艺术在本质上是相通的。从具体的外部展现形式出发，二者也是拥有了公式化的特点。两种艺术是归结为不同的领域中，在本质上是相通，外部的形式上却存在了很大的不同。绘画则是视觉艺术领域中，在进行思想表达的时候，就要对人们的视觉产生作用[3]。音乐是听觉艺术，让人们在听觉上产生共鸣。绘画也涉及了三维空间，这是静态的艺术，音乐则不同，展现二维空间，是归属于动态的。两者是对立和统一的，同时也能够相互借鉴。然而，每一个艺术在艺术领域中都是不能被取代的。我们所处的空间中，也是三维和二维的构成，也是视觉艺术和听觉艺术的综合。这样，人类和自然世界的沟通就会变得更加通畅。在各个感官上只有听觉和视觉能够让人进行情感的交流。在人类社会进步的过程中，两者相互融合，变得更加密切。所展现出的共通性也是不可忽视的。

四、音乐艺术和绘画艺术和其他学科的融合

音乐和绘画艺术在发展的过程中，融合了多个学科的发展。其中涉及了美学、心理学、物理学和数学等。在这其中的融合，就会让音乐和绘画获得了新鲜的血液。这也保证了两者朝着更好的方向发展。在现阶段，音乐和绘画和现实社会之间形成了比较密切的关系，在功能上也得到了扩大和发挥。

同时，在人类社会和科学技术发展之下，各个艺术之间相互融合，科学和技术之间也得到了渗透。在此，艺术科学化，科学也实现了艺术化[4]。艺术工作人员要掌握相应的知识，并拥有相应的艺术素质。在教育体系发展之中，要关注多个学科的教学，把音乐艺术、绘画艺术和学科融合在一起，展现出的作用是不可忽视的。音乐在教学中的运用，会让学生的综合素质得到提高，也会让人形成丰富的情感体验。在智力水平上也会有所提升。这种教育形式，也会为构建和谐社会而做出贡献。绘画教育则是让人们对自然界的认识更加全面，形成了情感体验的认识，在思维表达能力也是展现出新的高度。

（一）和美学、心理学的关系

绘画主要是人对自然界的认识，并进行详细的记录过程。这种认识可能是带着一定的被动和机械性，但是从美学原则的依托下，就会对人的世界观和自然观等进行表达。在对美术作品进行欣赏的时候，绘画人员就可以把自己所自然世界的認识传达给他人。音乐作品也是如此的，在对音符的组合下，能够把内心对自然世界和人类社会的理解通过音乐形式所展现。同时，再运用音乐欣赏形式传达给别人。

（二）和物理学的关系

音乐和绘画艺术和物理学之间也存在了很大的联系。这其中的联系往往都是相互对应的。在绘画之中，要使用对称和平衡等的物理概念。音乐之中，也涉及到了振幅和频率等物理量。在视觉艺术中，光谱分析内容也是十分常见的，这主要是讲究色彩上的搭配和调和。在听觉艺术中，就拥有了泛音列的内容分析。从声部的组合方面分析[5]。在光线的明暗、音量强弱和视图原理上也会看到物理概念的身影。

（三）和数学的关系

和物理学存在相似之处，数学在两门艺术之中也存在很大的用处。在绘画的构图上，主体位置就要关注黄金的分割。在音乐之中，就应该让和谐的纯四度和纯五度合理的处理黄金分割点上。同时，绘画之中要让多种数量的基本几何图形得到合理运用。在音乐中，通过不同时值音符而组合而形成基本的节奏。绘画作品之中，就应该在尺寸上的相对关系做好铺垫。在音乐旋律的构成上应该展现出相应的数列关系。尤其是针对现代派音乐作品，数学所呈现出的作用是十分大的[6]。公式化的倾向也是十分明显的。数学和艺术是相辅相成的，数学自身也展现出了很多的艺术气息。

（四）和仿生学、人机工学的关系

绘画艺术之中，尤其是现代工业设计上，我们都可以看到仿生学的身影。把自然的杰作和绘画作品和建筑设计等结合在一起，就会形成良好的效果。在音乐作品中也蕴含了很多自然界中的因素，把山泉、鸟鸣等融入其中。人们也会形成清新的感受。

人工机学和现代设计学融合，让作品拥有了人性化的特点，也和自然的法则相符合。在音乐作品中，人性化的特点也变得越来越关键和重要。社会中所形成的胎教音乐、催眠音乐等具有特色。艺术作品在依托自然法则的情况下，也会展现出理性化和人性化的特征。

五、结语

综上所述，音乐艺术和绘画艺术在艺术领域中所展现出的作用和地位是不可忽视的。要从基本的发展角度出发，对两者存在的共通性进行分析。两者虽然是不同的艺术形式，但是却能够相互融合，对立统一而又相辅相成。从两者的共通性角度出发，并将其合理运用在其他学科中，也会为我国的教育教学提供充足的保证。总之，音乐艺术和绘画艺术要发展到新的高度上，要引起人们的关注和重视。在形成了完善的展现形式下，让音乐艺术和绘画艺术带动教育的进步，进入到每一个人的内心中，并展现出艺术魅力和价值。

[参考文献]

[1] 李瑞敏.朦胧奇幻色彩下的印象主义—以绘画艺术、音乐艺术为例[J].戏剧之家，2015，14：179.

[2] 刘嘉媛.画出来的“音乐”[D].渤海大学，2014.

[3] 唐旭.音乐艺术与绘画艺术特性的比较分析[J].美术教育研究，2014，01：76.

[4] 米晓慧.在“美”中探索—浅析音乐艺术与绘画艺术[J].职业时空， 2008，12：188.

[5] 钞艺伟.音乐艺术与绘画艺术的比较学分析[J].艺术教育，2007，02：119+122.

[6] 苏军.试论音乐艺术与绘画艺术的共性与个性[J].音乐天地，2007，01：41-42.

作者简介：贾彦（1988-），女，河北人，博士，内蒙古师范大学音乐学院，讲师，主要研究方向：比较艺术学、弦乐艺术理论。