钢琴演奏与教学中的触键技巧分析

赵彬婷

摘 要：随着人们的生活水平不断的提高，大众已从最初的物质需求上升至如今的精神需求，钢琴作为一项可陶冶情操，满足精神需求的艺术，开始被广泛学习和关注。但是，在学习钢琴过程中，由于学生无法掌握钢琴触键技巧，演奏时便不能将钢琴原本的优美音色展现出来。

关键词：钢琴演奏教学;触键技巧;全臂触键;触键角度

演奏者在演奏时的触键方式，与琴键发出的声音向呼应，触键力度大小、速度、接触面积与琴声相呼应。因此，钢琴教学最重要的便是触键方式，演奏者只有触键力度、速度、接触面积完全融合，便能弹奏出优美乐曲。

一、钢琴演奏与教学中触键力度的把握

（一）指力触键

钢琴演奏教学中，运用指力触键需使用手指前三个关节，根据触键力度大小控制琴键音量。演奏者触键的速度与钢琴作品表现方式有直接的联系。比如：《降B大调奏鸣曲》，演奏时会有部分节奏较快，演奏者就必须在增加触键速度，同时要控制触键力度，才能让钢琴发出清脆、有感染力的旋律。演奏者在联系过程中，需要让双手放松，呈自由状，触键手指均匀发力，加快弹奏速度，便可在德彪西的《贝尔加马斯组曲》使用此种触键弹奏方式，使演奏者在演奏过程中展现出钢琴作品的朦胧美。

（二）手力触键

钢琴演奏教学中，手力触键需借助手掌力度，演奏不同音效。手力触键会让钢琴音色更加沉稳、浑厚，手力触键速度与面积不同，会让音色与旋律更加多变，巴洛克音乐作品中比较常用到手力触键。手力触键需根据演奏者触键方式、作品来决定。比如：《车尼尔849练习曲集》第12首，需要用到触键垂直方式，并增加触键速度，才能演奏出符合作品高曲调的明亮音色。同时，在演奏过程中，利用指尖发力时，演奏者需要带动整个手腕的力量使手掌进行移动。

（三）前臂触键

钢琴演奏教学中，前臂力量触键需借助手掌、手腕带动肘关节去做出水平或垂直运动，才能完成相应的钢琴作品。前臂触键能够让钢琴音色更加明亮，根据触键速度将其分为中速与高速。演奏者如不熟悉此种演奏方式，可在触键过程中减缓速度，但是速度过慢，钢琴表现出的音色将会是冗长，对于初学者来说有些困难。比如：浪漫派的代表人物肖邦所作《幻想即兴曲》，在演奏者进行演奏过程中就需以前臂触键、水平方式、高速进行演奏，将三种触键方式充分融合，才能使得整个弹奏过程中展现出更加饱满、有力量的音色和旋律。

（四）全臂触键

钢琴演奏教学中，演奏者用整个胳膊发力进行钢琴演奏，增加触键速度与触键压力，可以使钢琴发出较为强烈、震撼的旋律。全臂触键需要演奏者调整弹奏面积，同时根据作品需求进行调整，发出符合作品的浑厚旋律。全臂触键弹奏速度要快，演奏方式也是水平、垂直，垂直演奏方式能够让演奏者指尖达到最高爆发力。比如：贝多芬的交响钢琴作品演奏时，就需要全臂触键、垂直方式进行弹奏，让作品展现更加的饱满。全臂触键弹奏手法过于激昂，比较常见于李斯特的钢琴作品中，激昂且内敛。

二、钢琴演奏与教学中触键速度的把握

（一）快速触键

快速的触键技巧，对于演奏者触键控制要求极高，需做到“快放、快收”，才能完成钢琴作品弹奏。演奏者在快速触键弹奏过程中，采用触键角度不同会影响弹奏效果。比如：垂直触键产生的音色较为尖锐，水平触键产生的音色较为浑厚。浪漫派钢琴作品，就需要演奏者结合快速触键和水平触键方式，就会使作品演奏出一种朦胧之美。比如：《平湖秋月》，演奏者就需要使用以上所述触键方式，才能为听众营造出一种“月光如水”的浪漫氛围。

（二）慢速触键

初学者在钢琴练习过程中，弹奏速度过慢，会影响钢琴发音，甚至于琴键不能发出声音，这种演奏方式根本无法演奏作品。演奏者在练习慢速触键过程中，需注意触键力度不用手臂发力，演奏者只需依靠手腕支撑，使手指以自然的方式下落就能够完成慢速触键学习动作。慢速触键演奏也需分为垂直、水平两种方式，垂直触键与慢速触键组合在钢琴作品中十分常见，比如：莫扎特的《降B大调奏鸣曲》，就需要使用慢速触键与垂直触键方式表现出该作品所表达的柔美、精致。而慢速触键与水平触键组合方式则在印象派作品中较为常见。

三、钢琴演奏与教学中触键角度的把握

（一）垂直触键

垂直触键方式要求演奏者要使手指以自然方式垂下，手指垂下时需注意与琴键表面呈直角，然后根据作品的不同，使手指自然或用力敲击琴键。垂直触键根据手指下落速度快慢，钢琴音调出呈现出高低变化。垂直触键演奏者只需使用指尖触碰琴键即可，垂直触键不用考虑触键面积。垂直触键有两种组合方式，分别为：快速垂直触键、中低速垂直触键。比如：像莫扎特的《C大调小奏鸣曲》，就需要大量快速垂直触键弹奏出清脆、响亮的旋律。钢琴作品较为柔美便可采用中低速垂直触键。

（二）水平触键

水平触键演奏者需利用指肚触碰琴键，并控制接触面积与触键力度，使钢琴演奏出符合作品的音色和旋律。指肚接触面积加大会使音色洪亮，指肚接触面积较小就会使音色产生朦胧感。演奏者使用水平方式演奏时，手指与琴键角度有三种角度，分别是30°以内、30°至50°、50以内，每种角度都会让演奏音色有不同表方式，比如：30°至50°水平触键多用于古典主义作品，演奏者可弹奏出细腻音色;30°以内则多用于印象派、浪漫派的作品，使演奏者弹奏出朦胧美感。

四、结语

钢琴触键技巧的掌握对初学者十分重要，教师在进行钢琴弹奏教学过程中需重视技巧训练，让演奏者明白掌握技巧要点，通过不同类型的练习，让学生感受多种触键技巧，帮助学生不断的提高钢琴演奏水平。

[参考文献]

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[2] 胡皓.钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响[J].当代音乐，2019，04： 124-125.

[3] 陳玲.浅析钢琴演奏中的触键技巧与音色效果[J].黄河之声，2019， 04：44.