浅析摄像记者编导意识的养成

李向荣

摘要：在电视节目制作中，摄像记者是其中至关重要的一部分，他们的工作质量直接影响着节目录制的总体效果，可以说摄像记者如同电视节目制作过程的基石。本篇文章分析了编导意识的特点并提出随着社会发展，摄像记者应与时俱进自主自觉提高编导意识，在文章后半部分研究和讨论了该如何提高摄像记者的编导意识。

关键词：摄像记者;节目创作;编导意识;养成

随着信息技术的发展，新媒体以互联网、电脑等技术手段深入到人们的生活中，并越来越深远地影响着人们的生活。新闻部门以官方的艺术表达方式向人们展示和宣传社会事件及形象，通过电视新闻电视节目来赢得大众的好评和较高的收视率。良好而完整的电视新闻不仅体现的是制作部门的摄影技术精良，也体现出编辑意识在工作上的创作灵感。

一、摄像记者编导意识养成的意义

作为一种把控全局的意识存在，编导意识体现着电视节目录制的全局思想。摄像记者应该不断学习和提高自身的编导意识能力培养，使摄像记者能够从整体上把握拍摄过程和拍摄内容，从多个方面和角度审视节目内容的画面，再进行修饰和改进，选择不同的拍摄场景和构图以增加拍摄素材，并通过编导意识激发出无限的创新意识和对节目修改的突破性进展，从而使拍出的节目日臻完美和生动。

二、编导意识的特点

（一）全局性

电视节目在创作过程中是系统而复杂的，在这一工作过程中涵盖多个环节和要素。它的工作流程大致分为前期准备、实际拍摄一直到后期编辑这几个环节。细化到每一步，通常包括对摄像位置的安排以及摄像的选用等。从节目要素来看，包括造型艺术、摄像取景等。大致包含前期准备、实际拍摄、后期编辑这几个部分。编导人员应该要全面布局，统筹安排，把摄像取景及造型艺术等工作都准备充分。同样的，摄像人员也应该树立和强化编导意识以期把工作做好。

（二）创新性

艺术发展的最大动力就是创新，电视艺术在本质上属于一种重要的传媒方式，它需要具备创新优势，勇于突破固有传统，不断推陈出新才能确保自己的生命力和竞争力。编导工作必须具有创新性。电视节目源自生活，要学会用创新的视角在生活中提炼要素，并改进创作手段和方式，不要墨守成规一成不变是新时代编导需要做出努力的新方向和动力。摄像记者同样要不断努力和探索，沿用这些方式方法，发挥创造性逻辑思维，加强和提高创造力，目的是为了增加强化摄像艺术的感染力，促使节目更加深入人心。创造性思维来解决问题的方法不是单一的而是多种多样的，它是对新颖的、独创的灵感和方法的运用，引导人们去发现那些从未被重视的问题的答案。创造性思维能够不断提高工作者的认知能力，并不断充实自己储备更多的知识量和信息量，这些能力的提高同时也有助于摄像者为工作实践另辟蹊径打开工作新篇章。

（三）协调性

编导人员在进行电视创作艺术过程中要考虑到它本身的复杂性和系统性，因此要把节目编排的各方面因素都综合考虑进去。摄像师应有全局意识，正确树立自己的工作定位，积极运用编导意识，明确自己需要完成的工作环节，积极与其他各部门工作人员做好协调及配合工作，尽最大努力让整个电视节目更加规范流畅、井然有序，为广大观众呈现制作精良的电视节目作品。

三、摄像记者编导意识的养成措施及方法

（一）培养创作意识

摄像记者在电视节目录制过程中通常扮演极其重要的角色，摄像记者是电视节目创作的基石，摄像记者的拍摄技术以及创作效果对于电视节目的效果都有很重要的影响，摄像记者本身的工作质量高低直接影响到节目录制的创作效果以及节目播出后的收视效果。摄像记者应该是一种知识型人才，既要具备一定的艺术素养及文化底蕴，要对节目全局的整体色调、全局的场景以及人物角色设定都要有一定的辨别和审美能力，需要具备与众不同的独特创作视角，这样所创作出来的作品才能给观众带来视觉上的冲击及心灵上的震撼。摄像记者应该在日常进行摄像任务过程要历练和培养自身的创作创新意识，促使自己的摄像作品達到一个新高度，呈现出大放异彩的作品。在进行节目录制和摄像工作之前，要把作品的脚本熟悉掌握，对自己需要拍摄的内容设定一个大概的框架，对所拍摄的内容可以进行一个基本构思和设计，在脑海中形成一个最初简单画面的大概轮廓和基本框架。培养创作意识成为了必要的一个工作内容，摄像记者在节目拍摄过程中应提高自主学习意识和能力，通过培养创作意识，不断提升节目质量，将自己的认知及创新思想融入到节目录制过程中，以期提升节目拍摄的水平，并为受众群体呈现出更为优秀的作品。

（二）培养团队协作精神

在录制电视节目的过程中，是需要各个部门齐心协力，不断协调和配合彼此的工作共同努力得以完成的。作为摄像记者，在具体进行实际工作中应树立团队合作意识，加强与其他各部门的协调、沟通能力，深入沟通和了解各部门的工作环节以及拍摄流程，深刻而准确地领悟节目主旨，实现团队合作的完美结果，提高合作效率，对工作驾轻就熟顺利进行。比如说，在中俄森林宝贝、黑河荧光夜跑以及其他大型活动的拍摄录制当中，很多工作都是互相依存互相合作才得以顺利完成，摄像记者需要领悟节目创作的核心内容以及节目真正要展现的核心思想及内涵，还要在审美和视觉效果上迎合观众的需求，深入了解观众的喜好和受众群体的艺术品位，巧妙地在摄像工作过程中运用创作手法，使所有节目的艺术性上升一个层次，富含的艺术性内容更丰富饱满。

（三）在生活中获取灵感

艺术源于生活又高于生活，电视节目往往都是以日常生活为原型进行角色的塑造，这就决定了摄像记者的拍摄内容或作品带有很浓厚的生活气息。摄像记者在日常拍摄工作进行中要善于观察生活中的各种现象，由这些现象引发自己对生活内涵的独特自我感悟，深入生活的不同场景，领悟其中的思想内涵和本质，结合生活实际，对所拍摄的内容积极地思考，发挥自己的想象和领悟，产生不同于别人的独特感悟及见解。这样可以锻炼摄像记者，促进所拍摄的作品越来越贴近生活，越来越易于被观众接受。例如，在拍摄少数民族地方特色的文化活动节目时，应综合考虑其地方宗教特点及民族风俗、习惯及特征进行不同拍摄角度、不同场景场地的选择。摄像记者要以生活为素材，深切观察生活感悟生活并丰富自己的人生阅历，这样在面对不同的拍摄对象和画面时，就会见仁见智，发挥自己独特的领悟和深刻的见解，把自己的思想融入拍摄作品种，那么这样的拍摄作品一定更能引发受众群体及观众的心灵共鸣。

（四）不断提升画面把控力

摄像记者要在实际拍摄工作中对节目表达的中心思想和核心内容做到充分了解，烂熟于心，因为在电视节目后期制作和拍摄时，编导要以摄像记者提供的拍摄素材为依据，对作品的整体画面进行选择性剪辑，如果摄像记者前期的录制工作能够充分發挥对画面把控的能力，那么就可以充分达到与节目思想契合。摄像记者日常在进行实际拍摄工作时，加强与编导人员的交流和沟通，按照编导的想法和节目内容的需要对拍摄画面进行整体把控，不断修正和调整拍摄角度及内容，促使拍摄的素材更加贴近和符合节目拍摄的整体要求。

（五）编导知识的自主学习

节目录制和完成过程中，摄像记者应着眼于实际，积极努力自发学习和编导相关的专业知识，不断提高和完善自己的业务技能和业务水平。如果摄像人员的编导知识匮乏而导致摄像工作过程中缺乏编导意识，只通过编导人员的阐述表达需要拍摄的内容，那么摄像记者在进行拍摄工作时就会处于很被动的位置，拍摄效果往往不理想，难以达到预期的目标。拍摄出的作品往往生硬、死板欠缺美感甚至毫无生命力和欣赏性可言，这样通常会对节目的质量造成很大影响。如果摄像人员可以潜心学习和研究编导相关的专业知识，不断从编导的角度来理解作品以及节目需要，根据不同的脚本内容需求，结合自己对作品的见解，才能更好地把握和理解要拍摄的内容，从而为观众为大家呈现出形象鲜明、生动的作品。一个摄像作品只有被赋予了真正的情感和思想才能以最真实最完美的状态展现出来，才能塑造出完美的形象和作品，耐人寻味，给观众带来视觉上的冲击。摄像记者是知识型人才，在提高编导意识的同时还需要主动学习其他部门或领域的电视节目相关的知识以提高自身的艺术修养和文化素质水平。

四、结语

电视摄像是电视节目录制过程中最重要的一环，它对整个节目作品的质量起着至关重要的作用。想要提高电视摄像的总体水平，要具有积极的学习能力和意识，要勇于创新打破常规，勤加思考、积极实践，摄像工作者要把生活中的所思所想和个人感悟积极发挥到工作中去，运用自身的主观能动性自主提高节目编导意识，高度配合和协调好电视节目录制各部门的工作，使自己的摄像工作达到一个新高度，拍摄的作品更加完美。

参考文献：

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[2]汤兴波.电视台摄像记者编导意识培养分析[J].记者摇篮，2017（11）.

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