阐释传统戏曲脸谱的图形意义

李昕雨

戏曲是我国几百年以来的优秀传统文化，在历史发展的过程中也不断演变，呈现出新的艺术特色。在传统戏曲当中，脸谱是最不可或缺的重要形式之一，通过在演员面部勾勒图形，突出人物性格特点，对于整个戏曲艺术特色的表达具有关键作用。脸谱具有抽象性的特点，但是观众在观看戏曲的过程中，通过脸谱能够快速分辨戏曲人物的面貌神态与内在性格。线条、结构和颜色等，共同组成脸谱的图形，通过对脸谱图形意义的分析与研究，能够深入探索中国传统戏曲脸谱的文化内涵，对于优秀传统文化的继承与发展十分关键。中国传统审美观念体现在脸谱的图形当中，在当前现代设计当中，有很多对于传统戏曲脸谱艺术元素的借鉴，这也是为现代设计注入新的发展活力的重要途径。

1 戏曲脸谱中的中国传统纹样

1.1 自然纹样

在传统戏曲脸谱中大量运用自然纹样的元素，并将其进行抽象处理，使之符合戏曲演唱需要，极大地丰富了传统戏曲脸谱图形的文化内涵。动物纹、植物纹和水火云气纹，是传统戏曲脸谱图形中比较常见的几种自然纹样形式。在不同文化发展的过程中，对于植物赋予的意义也有所差异，比如梅兰竹菊象征着高贵的品质，牡丹象征着富贵等等。将这些植物元素应用于脸谱图形的构造当中，能够使植物象征意义与人物特点相融合，使得人物特色的表达方式更具丰富性。花形和桃形是植物纹样中比较常见的两种形式，一般情况下桃象征着长寿与吉祥，因此在脸谱图形中的应用较为广泛。花的内涵更加丰富，能够通过不同类型的花表达不同的人物特点。

动物纹的应用形式多样，有的是通过动物习性与人物性格的类比来丰富艺术特色，有的是通过吉祥的动物来表达美好的寓意。例如蟾蜍和蝙蝠都是代表吉祥与福气的两种动物，因此在脸谱图形中的应用就较为广泛，比如湘剧《钟馗显圣》中的人物钟馗就在额头绘制了蝙蝠图案，以此突出人物的正义。此外，在脸谱图形中还大量运用鱼虾和昆虫等，比如蜘蛛的形象绘制于杨广的额头，突出其性格残暴的特点，而蛇形图案则代表了戏曲人物的足智多谋。

火焰纹和云纹也是脸谱中经常采用的元素，比如京剧《战太平》中的人物陈友谅脸谱中绘制日月纹样，突出人物正直热血的性格特点。

1.2 几何纹样

在彩陶中最先出现几何纹样，比如三角形、圆形等等，在历史发展过程中几何纹样的形式不断扩增，包括了直条纹、云雷纹、连珠纹、菱形雷纹、斜条纹、钩连雷纹等等。在传统戏曲脸谱中运用几何纹样，能够起到辅助装饰的作用，增强脸谱的艺术特色，有助于表现戏曲内涵。其中在传统戏曲脸谱图形中最常见的一种几何纹样就是连珠纹，尤其是在僧道角色中的应用更加广泛，比如豫剧《西游记》中人物如来佛祖的脸部就运用了连珠纹。

1.3 器物纹样

器物纹样在传统戏曲脸谱中的应用也较为常见，通过对器物进行抽象化处理，与人物的性格特点形成有效融合，有助于在戏曲中提升艺术特色。比如富贵则用铜钱来表示，吉祥则用如意来表示，很多法器或者武器也通过抽象化处理应用于脸谱当中，比如豫剧《河间府》中人物秦琼就在其额头绘制了他常用的武器。

1.4 书法纹样

我国书法艺术由来已久，作为我国传统文化中最具代表性的艺术种类，被广泛应用于传统戏曲脸谱的图形绘制当中。象形、形声、指事、专注、会意和假借，是创造汉字的六种主要方法，上述六种汉字的特点被应用于传统戏曲脸谱中，能够恰当的表现脸谱的特点。比如在京剧《撞潼关》中人物龙须虎的面部绘制“王”字，在湘剧《五台会兄》中人物杨五郎的面部绘制“佛”字等等。此外，八卦图、太极图、人的五官和肢体等等，也常被应用于传统戏曲脸谱的图形绘制当中。精怪神仙、军师和谋士等人物脸谱中，常常绘制太极八卦图，借以表现人物的足智多谋，比如京剧《封神榜》中人物申公豹的脸部绘制了太极图。在豫剧《九龙柱》人物闻太师的额头绘制天眼，表现其明察善恶的人物特点。

2 戏曲脸谱中的中国传统色彩观

在历史文化的发展过程中，我国人民形成了固定的对于色彩的观念与看法，将色彩融入到艺术表现当中，能够通过激发观众的视觉，结合色彩的象征意义使其体会戏曲的表达内涵。色彩作为一种文化符号，在传统戏曲脸谱中的应用已经十分广泛，通过对面貌和肤色的夸张化处理，能够凸显人物的气质。相较于西方文化对于色彩的认识，我国古代对于色彩的认识更具神秘性，这也是色彩能够融入社会文化的重要原因之一。中国的五行观念与色彩的对应，促使了色彩象征性的发挥。比如青属于东方色，常常代表着青春活力，也常常蕴含着某些灵异色彩，因此在很多精怪的脸谱中常常会有青色元素;赤色则代表着光明、神圣和权利等等，比如张匡胤的脸谱主色调就是红色;黄色代表着高贵，在脸谱中添加黄色元素则能够体现人物的崇高地位;而白色则代表着死亡或悲伤等，常常应用于反面人物脸谱的绘制当中，比如京剧中曹操的脸谱主色调就是白色，借以体现曹操的奸诈狡猾;玄色是一种黑中带赤的颜色，代表着幽深与神秘，常常被应用于正面人物的脸谱绘制当中，比如张飞和包拯等。

在中国传统色彩观念当中，还将颜色分为正色与间色，其中青、赤、黄、白、黑属于正色，红、紫、绿等属于间色。人物身份通常能够通过正色与间色的差异来区分，正色一般象征着地位的高贵，间色则象征着地位的卑贱。中国传统色彩观念与伦理观念是密不可分的，尤其是在儒家成为中国正统思想之后，中国的色彩观念始终服务于传统礼教观念，而在人物脸谱中运用不同的色彩，也是对传统伦理观念的一种反应。主色的運用是表现戏曲中人物特点的主要手段，将色彩的特定寓意与人物气质、品质等相结合，能够实现典型戏曲人物的塑造。一般情况下，脸谱的主色有红、黑、白、紫，不同主色往往象征不同人物的性格特点，比如黑色就象征着豪爽直率，代表人物有张飞等;白色象征着奸诈狡猾，代表人物有曹操和严嵩等;红色象征着正义，代表人物有关羽等;紫色则象征着稳练，代表人物有常遇春等。

3 戏曲脸谱中的中国传统人物面部图形观

脸是体现一个人特点的最有效部位，通过脸部化妆来实现人物形象的塑造，是中国传统戏曲的一大特色。在脸谱的图形当中，包含着中国人的传统面部图形观念，通过研究传统戏曲脸谱的图形意义，能够有效挖掘中国传统文化观念的变化历程。中西方艺术观念的差别也体现在脸谱当中，中国绘画注重写意，西方绘画更加注重写实，因此很多传统戏曲脸谱都是经过抽象与夸张处理后形成的，能够准确传达人物神韵，体现人物性格内在特征。

中国戏曲的题材多种多样，包括了古代传说、民间小说等等。而古代传说中的名人轶事和神话故事等，为戏曲创作提供了大量素材。脸谱形象中的精卫、蚩尤和钟馗等，都是根据神话故事绘制的;脸谱形象中的孟良和包拯等，是根据名人轶事绘制的。此外，民间说书和小说等，也是传统戏曲脸谱绘制的题材来源，在体现小说中人物形象时，脸谱的绘制往往是通过夸张的手法完成，这主要是借鉴了小说中对于人物形成的夸张性描述，比如在肤色描述中常用“面如生铁”、“面若重枣”等词，在面如色彩描述时常采用“面色姜黄”、“面如锅底”等词，由此产生的人物脸谱色彩也就多种多样。中国传统人物面部图形观中，还看重人的面相与性格的相互印证，所谓“相如心生”说的就是这种观念。体现在传统戏曲脸谱的绘制当中，能够通过不同面相的绘制，体现人物不同的性格特征。比如面目舒展则体现人物的温和善良，面目绘制的歪斜则体现人物内心的邪恶;脸色惨白则预示着人物的悲惨命运或者狡诈性格，脸色红润则体现了人物的朝气与生命力等等。

在传统戏曲脸谱绘制中，还非常注重意境的体现，这也与中国传统艺术观念密不可分。通过脸谱图形的绘制，体现人物的整体神韵，而非通过细节真实刻画的方式呈现人物特点。传统戏曲脸谱的线条较为灵活洒脱，通过与骨骼轮廓的契合，体现人物的性格特征，比如在旦角人物脸谱中的用笔较为细腻，而在武行人物脸谱的绘制中用笔就较为遒劲。

4 结语

传统戏曲脸谱蕴含着中国优秀传统文化，人物的性格特征都能够通过纹样、线条和色彩的抽象化运用而得到充分体现，这是传统戏曲脸谱图形的与众不同之处。图形除了能够起到相应的装饰作用之外，在表达象征意义、体现戏曲思想文化内涵等方面也具有关键作用。传统戏曲脸谱中的图形意义，可以为现代设计提供更多的创作灵感，实现传统文化与现代理念的充分融合，有利于继承和弘扬我国的戏曲文化。

本文系：河南师范大学新联学院科技創新团队建设计划资助项目“中原戏曲语言文化研究创新团队”（计划编号：2018-XLXYCXTD-002）的阶段性成果之一

（作者单位：河南师范大学新联学院）